少年黄飞鸿之铁马骝

《少年黄飞鸿之铁马骝》港版90分钟，美版(Miramax)经过了重新剪辑和配乐后变成了86分钟，不过有些场景还比港版多了些画面，有些场景剪辑也不一样。

1、片头名称：美版是《铁马骝》，港版是《少年黄飞鸿之铁马骝》

美版

港版

2、片头画面：美版比港版多了一些历史背景的资料介绍画面

美版

美版

3、美版有些场景比港版多一些画面，比如美版开场有个铁猴子石像大特写，港版没有

美版

4、片尾：美版比港版多了一段文字介绍画面

美版

       之所以写这篇文章，是因为前几天看了《少年黄飞鸿之铁马骝》后，心情久久不能平静。所看过的武侠电影的场景一一在脑海中浮现，其中以李连杰版的黄飞鸿和甄子丹版的叶问最为鲜明，于是决定写写自己的一些想法，虽不成熟，却是原创，^_^

     《少年黄飞鸿之铁马骝》
    出品时间：1993年
    主创人员：导演袁和平，编剧张炭、徐克，主演于荣光、甄子丹、曾思敏、王静莹
    这部电影在时间上晚于李连杰的黄飞鸿第一、二部，被其光芒盖过是意料之中。但对喜欢武侠片的朋友而言，相信评价不会低于李的黄飞鸿，甚至在动作的设计和演员的表现在可说是高于李的黄飞鸿。
首先说故事，整部电影的故事叙述流畅自然，其中某些桥段引人入胜，在今天看来仍是十分有趣和生动，比如铁马骝冒充钦差玩知府一段。其次，人物刻画到位，形象丰满，除了主线外，巧妙串联的几个小情节展现了铁马骝和黄麒英的医术、厨艺和家国情怀，小兰身世的插叙简短有力地烘托了故事。最后，是不得不谈的两个经典片段，一是影片第一次揭示杨大夫就是铁马骝：杨大夫看完病人，与小兰一起关上大门，一阵风吹过，药方飞起，两人对看一眼，分别施展轻功将药方一一取回——整个过程没有一句对白，动作流畅自如，着实让人惊艳。二是最后铁马骝与黄麒英在火海中的木桩上合力对抗衍空，动作到位，气氛惊险。这两个经典片段目前还没有电影能超越。还有一点可以一提，就是甄子丹真实再现了黄麒英的无影脚，让人看得很过瘾，这点也是李连杰的黄飞鸿没法比的。

    与李连杰版黄飞鸿对比

    家国情怀与社会背景略输一筹
   《铁马骝》中有对晚清政府黑暗现象揭露，但消极的东西渲染过多，而铁马骝与黄麒英的家国情怀抒发过于直白和个人，到最后虽然是光明的尾巴但整体上有点拉不回来。《黄飞鸿之壮志凌云》及《男儿当自强》中，则将主人公放置在更为剧烈的冲突中，中西方文化的冲突，晚清政府与民众，晚清政府与列强，等等，其文化底蕴更加深厚。如，十三姨带来的照相机，电影机，教黄飞鸿说“爱老虎油”，以及黄飞鸿去学习西医，等等。

    电影配乐完败
    霑叔给古曲将军令填的词，也就是现在广为传唱的《男儿当自强》，强有力地烘托了《黄飞鸿》系列的氛围，片头音乐一起，观众的情绪已经被完全调动起来了；在情节高潮和人物内心情感变化时，该音乐的变奏，或强或弱，或急或缓，推动着观众与人物的共鸣。这些都是《铁马骝》中所缺乏的。

    主角选择各具魅力
《铁马骝》中的主演虽然都不是大明星（甄子丹当时明显是二线），但是选的很好，甄子丹的木讷和憨傻恰好和人物本身相符。最引人注目的是少年黄飞鸿的扮演者曾思敏，一个小女孩，其功力超出了扮演周星驰儿子的徐娇。而《黄飞鸿》又非李连杰莫属，因为当时徐克就是要颠覆关德兴的一代宗师黄飞鸿形象，想要来个青春版的黄飞鸿，这个人物自然要有些灵动、有些可爱，这是甄子丹所没有的，而李连杰，只要看看他在《少林寺》被狗追然后吃狗肉的片段，就知道他绝对没有问题。个人认为李连杰和甄子丹都属于本色演员，演技并不出众，当然，武术没人能比。所以，对甄子丹来说，能等到《叶问》真是不容易啊，虽然之前他在《红粉金刚》中也表现甚佳，但毕竟不是第一号主角，直到《叶问》，咏春拳的快准狠对他而言自然不是问题，而他的木讷和憨傻终于大放异彩了。

    写到这里，想起来梁朝伟的《叶问》就要面世了，确实替他捏一把汗，相信王家卫同学也是要走颠覆路线的，绝不可能再是一个憨厚可爱的叶问。希望梁朝伟同学演技有重大突破，千万不要出来一个歪嘴坏笑或是眼神忧郁的叶问。

原来铁马骝就是铁猴子的意思啊。。

开头的一段武打设计，一塌糊涂啊。。。

不过小猴子画的好可爱啊！！

铁猴子和小兰，真是心意相通啊。。。。

有这样的伴侣，真是死而无憾。

甄子丹出场差点儿把我帅翻啊！！！！！

伴随着男儿当自强的鼓点，真是荡气回肠！激动激动！！！！

那时候的甄子丹真是英气逼人啊！！

大人，有只猴子露出下体！！

大胆疑犯，竟敢用不文之物指着我？！！

哎，倒霉的小猴猴儿。。。。

明人不做暗事。
这次例外！！~(≧▽≦)/~

妈的都做起菜来了，再拍就成满汉全席啦！！

一碗清酒聚知心，半生相知有几人？

在烟囱上吃火锅涮羊肉，别有一番风味。

其实百姓跟我们就像在这锅里，整天水深火热，火不灭的话，水迟早会被烧干。唉，到底谁能来灭这个火呢？

我们什么时候才能有好官呢？

无影脚一出，就知有没有！！！

甄子丹的腿功，果然不是盖的！

凌空三脚更是前无古人啊！！

一阵激战以后，掸掸衣服扑扑尘土，

从容淡定。真是爱死你啦！！

柳随风摆花漂泊，
华佗难医天下过。
一曲未尽半生缘，
浮世如意有几多。


三岁定八十，你活着真浪费粮食。
你妈生你不如生个馒头！

修心不修口，戒色不戒淫。当这种和尚，我都想出家了。。

甄子丹那时候双目如炬，近几年肿么大而无神了捏？？？
哎呀呀。

破碎的鞋子这个细节直接把我秒杀啊！！！用心之作！

小兰真是英姿飒爽，真乃女中豪杰！！好靓啊啊！！

小黄飞鸿那套棍法真是舞得虎虎生风啊！

最后的高潮实在疲软无力。。。。。

比《黄飞鸿之男儿当自强》里黄飞鸿和纳兰元述的打戏差了不是一星半点啊。。。。

四星。
 
引用时间到！！！！

黄沾演的县太爷，袁信义演的捕头，任世官演的大反派；

没想到于荣光的武打功底这么赞，

没想到演少年黄飞鸿的居然是个丫头，但只演过这一部电影。

武侠港片高峰期的产物，武打场面那真的叫是真功夫，

药房抓方和火烧梅花桩打斗两场戏可以写进教科书了，

有些笑点太刻意，有些情节太粗糙。 - 大四狗 (4星)



跟着别人一起看的。很精彩。依然是徐克快刀斩乱麻的鲜明风格……

画面、动作、笑点都是典型的港式风格，可圈可点。

当然，最亮点还是武打动作的设计，这是大陆无法超越的……

看的时候很感慨，那时的甄子丹、于荣光一个个英气逼人、帅气英发、血气方刚。

如今，宝刀已老，不复荣光啊！ - 方彧山 (4星)

这部电影可能是因为没怎么宣传，看过的人好像不多，不过回忆当时看此片的时候真是有一种震撼的感觉。
袁和平的动作设计的想象力在此片得到充分展示，虽然片子里的人也是飞来飞去的，但是给人的感觉却是相对很真实（不会像很多片子里面可以看到演员在“飞行”的过程中身体会以腰部为中心“摇晃”，^_^）。
最近又买了碟重看了一遍，虽然已不复当时的震撼感觉，但仍觉得酣畅淋漓。
个人认为此片与《精武英雄》可以称为港产功夫片的扛鼎之作。

那个时候，丹哥经常是配角，不是男二号，就是反男一。
看过的片子知道有这个人，但是印象却不深。

再次将铁猴子翻出来，因为最近热播叶问，十月围城的宣传，以及马上要来的锦衣卫。以前他也演过东厂的角色，但是那是大大的配角，尽管那时就给我留下了深刻的印象，但是却常常不知道丹哥就是他，他就是丹哥。

这几年，丹哥真正的红了。
从出道至今30年了，这30年也是武侠片盛衰变化的30年

十几二十年前，30岁时候的丹哥，真的年轻，瓜子脸，英气逼人。
一幅一本正经的样子，却有时会露出嬉笑的神情。
有点歪的嘴角，有点斜的眼神，不太对称的脸和眼，桀骜不驯，又正又邪，这样的表演不着痕迹，不是没有表演，而是已经不是表演的形式来体现了。

当年的丹哥比如今选秀的花花美男更让人惊艳（曹少钦、黄麒英、纳兰），常感叹，如果晚生10年，一定是另一番景象了。

可惜，80年代的我们的审美还是喜欢脸盘圆正的高大正义形象，20岁的丹哥只能演演被人忽略的配角或反角。

90年代了，30岁的丹哥意识到这点开始作自己的作品，导演或武指，但那个时候我们写意武侠在繁盛之后的黯然离场让丹哥英雄无用武之地，无厘头开始粉墨登场。

21世纪了，李安的奥斯卡奖唤起了大家对于武侠重燃希望。一批大片开始武侠，写意变了成魔幻，最后连熊猫也会了功夫。这是的我们发现，会功夫的人都老了或改行了，成龙开始演喜剧了，李连杰开始演文艺片，而只有丹哥还在战斗。生命不止战斗不止。

无间道的风行，让我们意识到人物不可能是完全的大正或大反，亦正亦反，更证实。丹哥的不松懈不放弃，坏坏的正气，让我们终于注意到了他。

这种表演是在我们看惯了周星星大喜大怒的无厘头表演后（《功夫》）；厌烦了名导们飞来飞去的色彩武侠后（《英雄》《无极》《满城尽带黄金甲》）；麻木了功夫巨星的说教与替身后（成龙系列，《霍元甲》）；是一种回归天然的本质。

丹哥从影30年，也是武侠片发展的30年，可能生不逢时，但是幸好现在还不晚。

祝愿丹哥有更多好的作品，注意安全。