黄飞鸿之四：王者之风

《王者之风》（怎么就不是王者归来呢？）最初看着有些抵触，因为太习惯李连杰版的黄师傅了，赵文卓怎么看怎么别扭，老觉得何润东会突然从他背后飞出来，武打的场面也没有李连杰版的精彩，有些镜头很生硬，有很明显吊钢丝的感觉。尽管唠叨着这个不好那个不行，但到最后看到黄飞鸿在落日中沉痛地举起牌子的时候，什么别扭不满也全部烟消云散了。

“我们赢了一场比赛，却输了整个江山。”

其实“侠之大者，为国为民”之类的话，我向来都觉得空洞而可笑，与那个空手抓星星同样可笑。但不得不承认，这句话把我给结结实实地震撼到了，就好像看到有人试图张臂挡住洪流，虽然那人武功盖世英雄无敌，甚至不惜性命，但仍被汹涌浪涛吞没，只余下那股挥之不去的无奈和悲凉……

热闹的是武，热血的是侠，佛山无影脚热闹与热血兼具，喜欢黄飞鸿系列正为此。

这第四部《黄飞鸿》，怎么看都不像是和前三部一脉相承的货色。这就好像家里生了4个孩子，前三个都知书达理风华正茂，偏偏老四却獐头鼠目举止乖张，让人没法不怀疑这娃子的来路。

前三部《黄飞鸿》拍得相当成功，已成为武侠经典，其中有三人功不可没。一是集导演监制编剧于一身的徐克，二是大既有一代宗师风范、又有几分冷面滑稽的“黄飞鸿“李连杰，其三则是美艳不可方物的十三姨关之琳。

拍到第四部，这三位都闪人了——徐克将导演之位让于本来的武术指导元彬而只做监制，另两位则更是完全不见踪影。台柱子全散了，这还能叫《黄飞鸿》么？

至于剧情，就更是东拉西扯，自己抄自己。第三部刚办完狮王争霸，这第四部马上就依样画葫芦，只不过主办方从老佛爷换成了八国联军。然后再把第二部的”白莲教“改头换面变作”红灯照“，次要剧情也轻松搞定。作为编剧的徐克无心创作，随便从剩菜冷炙中翻了些材料搞了个乱炖，滋味能好到哪里去？

前三部《黄飞鸿》都以历史为背景，不仅故事精彩，更是寓意深刻。随剧情发展，徐克对于历史的思考也不断深入，只是这份思考到了第四部也就戛然而止。代表封建愚昧的”白莲教“换做”红灯照“，沦为纯粹的”死跑龙套“，而为革命慷慨就义的陆皓东又哪里去了？

好吧，这些我都忍得。但你为何将我亲爱的十三姨拿去之后，又凭空添入一个来路不明的十四姨？是可忍，孰不可忍。这可是在赤裸裸地侮辱我的智商啊！

       电影频道播放了电影《黄飞鸿之王者之风》，94年的电影，现在看依然很好看，赵文卓很萌呀，不过很多年之后再看，有了很多新的想法。
       从电影结尾八国联军进北京老佛爷西逃来看，这部电影讲述的是1900年间的事情。在八国联军进北京之前，义和团运动在北京天津相继轰轰烈烈展开，电影中的红灯照号称是扶清灭洋。以屠杀洋人为目标，其实也就是义和团的一个分类。历史上也确有红灯照存在， 多是当时社会中下层的妇女参与，以宣扬飞天、刀枪不入的为主，以屠杀洋人为主要目的。电影里有关红灯照的片段，是除了参加舞狮大赛之外的一条线索，贯穿了整个影片，红灯照大师姐和黄飞鸿之间的情愫也融合在其中。可是从红灯照下迷药绑架黄飞鸿家人和弟子来看，这不赤裸裸的流氓手段么，大师姐在对神父下手时，也是心狠手辣后被黄飞鸿阻止，可见我国习武之人是推崇仁者无敌，而不是欺负弱小，红灯照本身并不是我国传统的崇尚武德的武术派别，纯属旁门左道。
       在对待洋人的问题上，以十四姨为代表的留学派给出了答案，即自强自立也接受外国先进思想，从她办报纸宣传女权思想即可看出，可惜当时的人们多愚昧无知，报纸只能用来包装东西。黄飞鸿告诉她，如果想办报纸只能先办学校，确实是这样，只有教育才是最强大的武器。在这里，不得不提到从那时候兴起的教学学校，无论是沪江大学、圣约翰大学、燕京大学、辅仁大学……还是贝满女中、汇文中学、圣玛利亚女中等著名中学，都是具有基督教背景的学校，包括医院，现在很多国内著名医院的历史都是和教会有着千丝万缕的关系。教育和医疗，从历史角度来看，西方社会在那时候是走在中国前面的，不少外国人进入中国都是抱着传教的目的，带来西方社会的文明和科学，当然也不排除有坏分子混杂其中，但是义和团还是红灯照，都是以杀洋人为己任，以为铲除了洋人异教即可达到天下太平，想法太天真。当然，直到辛亥革命之后，大家都以为推翻了满清就是好日子了，却不知道前面的路走向何方。孙中山是一个清醒者，落后愚昧的国民，混战的军阀，这些都是比清政府更大的敌人。（话说最近想到为什么孙中山被尊为国父，为再造共和辞去临时大总统职位，只有不贪恋权势的人才有可能真正的造福苍生，反观袁公，本来可以到亚父位置甚至取代孙中山为国父，却因贪恋名利权势逆历史潮流而一世英名全部毁掉，并且永世不得的翻身。如此说来，将来的天下还是国共之争，这句话呈给我小叔。）
       影片中黄飞鸿的父亲说，我们赢了这么个牌子却输了整个江山 ，准备回南方复国。我记得高中历史课上，班主任还在说，习武者也有爱国者，霍元甲、陈真，可惜他们的一己之力并不能改变整个中国的命运，况且冷兵器时代已经过去了，南拳北腿都不能和毛瑟枪相比，都到这个时候了，义和团的拳民们居然还相信刀枪不入的神话，义和团当然不能救中国了！再回到现实，去年的时候居然还有人在打杂日本商店、日本汽车，历史过去100年还要多，历史到底有进步没有？
       黄飞鸿系列电影之所以好看，除了演员的选角，导演的技法，还应该归功于编剧的高明，黄飞鸿即拳脚了得又热心爱国，同时并不盲目爱国，对待西方文明保持理性态度，同时崇尚武德。

       想起来黄飞鸿系列我竟然最先看的是《王者之风》，记忆中第一次看《王者之风》是在八九岁时，那是在邻村放的露天电影，如今只记得看得很不过瘾和红灯照，剧情早忘了。后来尝试过几次看《王者之风》，都失败了，昨天电影频道播这部片子，终于让我坚持看完。
    有李连杰版黄飞鸿珠玉在前，《王者之风》的地位实在太尴尬了。这我看来，这部电影完全是穷人版的《狮王争霸》，白莲教变成红灯照，争中国狮王变成大战八国联军，李连杰变成赵文卓，十三姨变成十四姨，原来赏心悦目的武打设计变成天外飞仙的吊钢丝特技展示……
    当然，最重要的是主角换了，不得不说，赵文卓太嫩了，很多表演浮于表面，没有岁月历练是不可能演出一代宗师的气度的。在此之前，黄飞鸿都是用情专一，铁汉柔情，赵文卓的黄飞鸿突然玩起了多角恋，十三姨根本没出来，冒出来个十四姨，和十三姨留过洋，穿洋服的经历一样，甚至发型都一模一样，你这是何必呢？别管是不是关之琳，就叫十三姨得了吧。红灯照的大师姐也看上黄飞鸿，唉，搞得黄飞鸿英雄气短，儿女情长。
    在这一部黄飞鸿中，我发现其他正面角色都很狼狈，强如鬼脚七都被打得屁滚尿流，英雄盖世的黄麒英竟然被红灯照迷香搞掂捆起来等黄飞鸿救，为了突出黄飞鸿的个人英雄主义也不必用这样拙劣的招数吧。金庸的小说之所以好看，很大一个原因是里面高手迭出，每每有群雄并峙的壮观场景，就算萧峰、郭靖不一定是最强选手，也丝毫不影响他们的英雄形象。
   最后说一下武打场面，吊钢丝的痕迹太明显了，前几部中飞来飞去的镜头都很扎实，在飞起之前都要有一个借力（除了无影脚），这和小说源于生活高于生活的创作原则类似，而《王者之风》里飞的太夸张了，黄飞鸿动不动就飞在半空中施展无影脚，最后决战时如此，打个小喽罗也是如此，前几版里面黄飞鸿用雨伞搞定小混混，用平平常常的一脚搞定气焰嚣张的四大门派（《狮王争霸》）。袁和平说李连杰就是一部功夫字典，什么功夫都懂，大概赵文卓的功夫的确没有李连杰扎实。
  以上纯属扯淡，没啥技术含量，观之一笑即可。

《狮王争霸》之后徐克的团队又拍出《王者之风》等系列电影。在我看来，虽然珠玉在前，《王者之风》依然可算是经典。我不懂武功，却看得出赵文卓的身手亦是潇洒自如、刚柔并济。在承载了继承经典的重任下做到了个人风格的适当融合与展示。nn这部戏中令我印象最深的是飞鸿与爱国将军的情义。与洋人安了机枪的怪物狮子对抗中，清朝狮队一败涂地，同时失去了他们的主将。悲凉的气氛中，一头全身戴孝的狮子缓缓出现。这狮子虽是布衣竹骨，却实在是有灵性的。到了将军的灵堂前先是向灵位望过去，沉吟缓行之后屈膝跪倒。正是飞鸿来拜祭。电影中闪现着将军的音容笑貌和飞鸿悲愤的写血书立誓，如此强烈手法，仿佛是编导对那个时代的控诉。此情此景令人动容，作为观众真的感激他们奔涌着热血的创作！最后，编导们用最最沉重的方式揭示了电影的主题——打赢了比赛，失却了江山！其实看了这部戏每个中国人想到都会痛的那段历史，被毫无遮拦的显示在大银幕上。好一个愤青制作！ nn最后记录一下这个经典系列的幕后团队：导演兼编剧，后来做监制是徐克（《英雄本色》《黄飞鸿》《蜀山》《新龙门客栈》...）香港电影新浪潮的顶尖儿高手，他的胸中涌动的是融会中西方文化，并以中国文化为骄傲的热血。有徐克参与的《黄飞鸿》电影，时时处处展示着这位鬼才导演的激情与深思。而他的身边又有美术设计叶锦添（《卧虎藏龙》获奥斯卡奖）、奚仲文，摄影师刘伟强（《风云》《无间道》的导演），金牌监制崔宝珠，武打设计先有刘家班（《醉拳》系列），后有袁和平（《精武英雄》《太极张三丰》《黑客帝国》《霹雳娇娃》）、袁祥仁通力合作，出品人的名字里还有邹文怀（先是邵氏电影公司的主力后成立了嘉禾公司）、香港电影金像奖主席导演吴思远。真不清楚到底是这样一个经典的团队成就了《黄飞鸿》系列新的崛起，还是因为有了电影的历练这个团队出来的人都成为后来香港电影的中流砥柱。 nn到此，我要说的黄飞鸿系列电影可以告以段落了。为了心中15年不变的情结，为了激扬过热血的名字，为了那一部部令人血脉喷张光华闪耀的优秀电影，我停不住敲击键盘的手。现在，趁那些的镜头依然能够点燃我的激情，我在光影交错的长河中汲取点滴，尽力记录——记录电影，记录生命中心灵的感动！