1、范冰冰,李周映,金英浩 主演的电影《绿夜2023》来自哪个地区?
爱奇艺网友:电影《绿夜2023》来自于中国香港地区。
2、《绿夜2023》是什么时候上映/什么时候开播的?
本片于2023年在中国香港上映,《绿夜2023》上映后赢得众多观众的喜爱,网友总评分高达1512分,《绿夜2023》具体上映细节以及票房可以去百度百科查一查。
3、电影《绿夜2023》值得观看吗?
《绿夜2023》总评分1512。月点击量803次,是值得一看的爱情片。
4、《绿夜2023》都有哪些演员,什么时候上映的?
答:《绿夜2023》是上映的爱情片,由影星范冰冰,李周映,金英浩主演。由导演韩帅携幕后团队制作。
5、《绿夜2023》讲述的是什么故事?
答:爱情片电影《绿夜2023》是著名演员范冰冰 代表作,《绿夜2023》免费完整版2023年在中国香港隆重上映,希望你能喜欢绿夜2023电影,绿夜2023剧情:中国移民静霞在首尔机场安检处工作,某天一个绿发女孩闯入了她的视线。这个对搜身检查毫不在乎的女孩让静霞着迷。为了摆脱各自无用的丈夫,她们冒险走进韩国黑帮的领地,与试图支配和占有她们的人抗争——她们学会了只依靠自己
I was born in a port city in China across from the South Korean city of Incheon, separated by the sea. As a child, I saw many women embark on a journey across the ocean, driven by their unshakable determination to earn a better wage in Korea and escape the anxiety they faced in their hometown. Many of them never returned. To some, their disappearance seemed gratuitous, but I soon inferred it must have been a conscious choice they made after enduring repression of their dreams and desires. As a young girl, I often wondered about their adventures in an unknown land, even feeling a yearning for their journey.
As I grew up, started working, and got married, I noticed changes in the way women were positioning themselves in the world. Although it seemed like women had more say in various aspects of life, they were still subject to condescending scrutiny. Our attempts at freedom were pre-approved and pre- tolerated by the ghost of an unseen power.
This new plight fueled the rekindling of my imagination of those women’s adventures. I hope to revisit their unshakable determination with this story and find the courage to face the faceless ghost.
1. 故事情节
1.1 经过开头五分钟最有张力的预告片安检戏之后,一切走向了ao3式的行文,每一个情节都感觉在铜仁里看过,标题可以是《烟花易冷》《花吃了那女孩》《末路狂花》《朱丽叶配枪》《一个像夏天一个像秋天》《双生》等等。
1.2 非常方便主义,虽然也不是完全不合逻辑,但就是发生得有点太顺其自然了——只需要一个契机,我CP们一起行动了!有些地方不知道怎么就这么发展成这样了——我们铜仁女的详略得当!
1.3 镜头的描写方式也是ao3/lofter式的,厨子知道我们现在该看哪个位置了。
1.4 回到安检处那里我精神一振,心想不会有科幻循环吧,结果还不是!虽然这个日常循环(之前那天的if线,如果来的不是她)的想法是挺好的!
1.5 本片中所有刑侦内容都是儿戏,不管是过海关安检、交易接头、清查现场都拍得很儿戏。当然她们反侦查收拾得也很儿戏就算了(一觉醒来刑侦水平下降一万倍)。
1.6 每一个callback都要暂停几秒,仿佛在强调:ok你看我做callback了哦,快夸我细致,你们不就喜欢这种前后照应吗……
2. 冰冰
2.1 冰冰有点太知道自己美了,每次都摆出同一个角度的战损表情,感觉全程基本没变过。
2.2 冰冰怎么演啥都一股《苹果》味儿……走不出来了是吧。不能说演技很差吧,有些微表情和小动作还挺有张力的,只是固定在这个被侮辱和被损害的形象,会审美疲劳/觉得没有弧光。
2.3 这个角色的层次感还是太差了,同样是被家暴的异国结婚妇女,唯唯的非传统蛇蝎美人(高级的猎人总以猎物的形式出现/高级的猎物总以猎人的形式出现)角色就好很多。不知道是选本问题还是冰冰就喜欢这种苦情小女人本子。
3. 女性主义
3.1 总结:一个半小时就讲了个Girl Helps Girl。
3.2 唯唯姐一部片能gank两个老公,冰冰姐一个老公得下手两次。生命力(男权)的顽强令我震撼。
3.3 我完全理解设计她回家之后发现老公还活着然后就跳反了的情节,我理解这是为了解释女性囿于父权大环境的软弱性,但我真的会觉得小脑萎缩。也不是厨子做什么饭我都能吃下去的。周映动手得对,但激情误杀感觉挺小脑萎缩的;她们两互扇我真的。。。
3.4 镜像嘛,最后由冰冰姐亲自动手,象征她彻底放弃对于在父权制下忍耐生活的幻想、拯救另一个女孩和自己,最后救援不及、只救出了作为周映象征的小狗,也挺好的。但是收尾在这,真是一点娜拉出走之外的新东西都没有啊。
3.5 这个易装者的出现就很方便,她们的讨论也挺浅白的,就完全没有互相relate呗。
3.6 所以片子到底有没有解释直女到底为什么会对父权有幻想??结合插播的爆炸新闻,是因为父爱缺失??
4. 拉子美学
4.1 一款拉子美学的堆砌!厕投稿之集合。知道你们爱看烟花纹身、彩色头发、电动车载人、亡命天涯、酒店时装秀、吸同一支烟、她喜欢狗、无言分手、绝不回头、我会染你的发色替你活下去,就凑在一篇里呗。
4.2 结合冰冰姐不间断的美貌暴击,很难说这不是一款爱姐文学。
4.3 有一些爱情电影不管有没有暧昧镜头,完全就是porn式的,它的行文逻辑和爱情观就像porn一样夸大其词且充满不切实际的幻想。
4.4 虽然努力设计了很多魅拉镜头,但冰冰真的一身正气;感觉冰冰是那种出走半生回来还是会和男的结婚的美姐。
“冰冰是拉拉会爱的姐“ “对,因为拉拉真的很爱直女姐”
5. 语言
一开头我以为冰冰说中文、周映说韩语是为了表现出像《分手的决心》一样的“翻译”(也包括情感的转达)的不可及性,但我最后怀疑只是冰冰姐不想学那么多句!
掐着最后几天去了柏林电影节,也不知道这部片子后续会不会公映,自己还蛮喜欢的,所以趁还没忘之前记录一下。
绿发女子
我并不认为这是一部女同爱情电影,虽然与浪漫相关的,包括“试探”、“拉扯”、“暧昧”、“亲吻”在内的所有元素,这部电影里都具有,但最终推动情节向前发展,让女主金夏做出让很多观众都觉得不解的极端行为的情感基础,并不是爱情。或者并不只是爱情。
电影里作为最大情感支持,却没有表现得很明白的一条暗线是金夏的母亲。
从女主讲述的故事中我们可以得知,她的母亲也和她一样,遭遇了家庭暴力。与她不同的是,她的母亲采取了反抗,以某种方式杀死了她的父亲,但在调查的时候,年幼的金夏经不住警察的夸赞还有口香糖的诱惑,出卖了自己的母亲,使得自己的母亲只能出逃。“回到家的时候,看到妈妈把鞋子整整齐齐地摆在门口,”女主说,“我就想,妈妈没有穿鞋吗,不穿鞋能跑多远呢?”(台词是我的回忆,不一定百分百准确)
而绿头发的女孩,一开始就是以金夏“害”她没有鞋穿为借口,去到了她家,翻出了她母亲的照片,然后阴差阳错同她的母亲一样,被金夏告发,最后帮金夏杀死了困住她的丈夫。两人最后一次告别时,金夏蹲下身为绿发女孩系上鞋带,而绿发女孩抬手,像母亲一样摸了摸金夏的头。
以此为情感基础,就很能理解为什么金夏在绿发女子不见,丈夫的死被警察“妥善处理”,警察又和童年记忆中一样,递给她一盒安慰的口香糖之后,情绪上会有这么大的反应。因为这就是她童年创伤的再次演出,是她忘不掉的心魔在再次提醒她:她再一次因为自己的错误失去了“母亲”,再一次让别人为自己牺牲,再一次孤立无援。但这一次,命运留下一瓶绿色的染发剂,给了她一个可以纠正的机会。
可惜的是导演没能把这条关于母亲的情感线路刻画得再明显,再清晰一点,导致两个人过快的感情进展,过于容易的信任建立,和后续情感的大爆发,都因为缺少内部逻辑支撑显得多少有些莫名其妙。
这条线里还有一个很妙的点在于,导演前期有意识地把绿发女生塑造成一个表面“黏人小狗”的角色,使前中期很多剧情看起来都像一个标准的《姐狗爱情故事》(笑),最后甚至用小狗当作绿发女子的一个替身,来回应之前台词中绿发女子说过的那句:“我宁愿当一条狗。” 但这里所谓“姐狗”身份,就像导演不断在剧情中给的暗示 (比如:绿发女子在不同情景下,多次抬手像安抚小狗一样,揉金夏头发的镜头)一样,其实是错位的。表面上是金夏在照顾她,在安抚她,而仔细查看剧情就会发现,金夏虽然看似一路都在主导和善后,但她实际上犹豫、摇摆、瞻前顾后且自我规训。真正自由,有魄力下定决心,逼着金夏反抗,逼着金夏正视自己的恐惧的人,从来都是绿发女子。虽然金夏驾驶着摩托车一路在首尔飞驰,但真正给这个飞驰方向,或者让这个飞驰发生的人,是在她身后抱着她的绿发女子。
我能理解导演想把绿发女子拍成一个意象的意图(她甚至都没给她起名字),虽然最后因为想表达的元素过多,导致故事线太乱,前期给的逻辑又无法很好的支撑,没拍成《搏击俱乐部》的效果,反而像致敬《二次曝光》(笑)。但这也是我并不认为《绿夜》是一部标签化女同爱情电影的原因。她是反抗暴力的勇气,是离开压迫的决心,是美丽又让人恐惧的,自由的荧光。金夏拥抱她,如同拥抱自由。
红色与绿色
导演选择这两个圣诞节专属配色来做画面区分的意图其实很明显,也很好理解。红是罪恶,是压迫,是暴力。绿是生机,是自由,是解脱。两场色彩完全不同,情感极端冲突的床戏,把色彩和心理上的对比做到了极致:红是无间炼狱,绿是在炼狱中被劈出的小小避风港。
这里顺便提一下导演对床戏的处理。很多反应性暴力或者体现爱欲的电影,都会以床戏作为一个情感爆发的突破口,电影中的一个奇观,所以都会把这类内容,拍到极致。这样当然会增大情节的感染力度(也会成为一个很好的宣传点),但随之而来的问题是:如何规避,因为露骨的拍摄,最不应该被男凝的情节反而在大众传播中成为男凝的素材。就像《阿黛尔的生活》、就像《色戒》或者说近一点,就像《苹果》。在绿夜里,导演用了一种(至少让我)没有不适的方式,完成了这两个情感点的爆发。能感觉到,导演并没有把其实算这部戏最大噱头的“范冰冰女同床戏”当一个卖点来拍。这段戏自然、流畅、里面有欲望,有渴求,也有女生相互间的尊重和珍惜,更像是一种灵魂上的共振。最后一幕金夏的手虚扣在绿发女子的胸口,像是要把那簇绿色花火收束进自己的心里。非常美。
不知道导演是先有的宗教方向的想法,特意选了红和绿作为两个对立面的主色,还是反之。但我个人的感觉是,没有必要。太多只能露个像,无法深入探究的元素,只会让片子的内容变得混乱。我猜测导演也许可能是想借此展示“主原谅我,我原谅你,我就是你的主。”或者暗示,男权社会结构性的压迫,男性也难以幸免。(做这个猜测是因为映后问答环节,导演特别说,她觉得男性也是男权社会的受害者,影片中的男性也受到了压迫…… 我理解她的观点,但我实在不明白在这个时间点强调东亚顺性别男的苦难有什么必要,有什么意义?男 LIVES MATTER?)
关于范冰冰
范冰冰从来都是一个很丰富的人。她浓烈,自信,长袖善舞,享受聚光灯和名利带来的荣光。但她同时自卑,孤独,渴望认可,害怕露怯,非常想要证明自己以至于常常用力得很笨拙。
我没想到范冰冰能演到这种程度。前期放出的预告片段说实话并没有特别好。范冰冰这几年日常在社媒上对网红滤镜的偏爱,以及很不自然的修图,让我其实已经不太确定她到底长什么样了(笑)。加上演技这个东西确实是需要在不断练习中积累精进的。不是说演的越多就越好,但你不演,就很难更好。4年无法在片场演戏,对任何演员来说,都是非常残忍的事。
但范冰冰这次,是出人意料的好。好到很多时候,我甚至不觉得她在电影里是“漂亮”的。许多对范冰冰演技的诟病都为围绕着“范冰冰演什么都是范冰冰”。在绿夜里,金夏这个角色的内核,其实是很“范冰冰”的:不够正当的居留身份,无法反抗的暴力压迫,瞻前顾后的自我怀疑,对认可和“原谅”的需求。但范冰冰演金夏,就是金夏,不是范冰冰。她让这个角色靠近她但脱离她,成为一个独立的,带着现实隐喻的侧写。
就像电影中已经展现的:你在怕什么呢?在等什么呢?你不需要那些可笑而廉价的“forgiveness”,放开双手去拥抱风吧,路在前面,花火也在前面。
《绿夜》是讲述女性“离开”的故事。
1
主人公金夏是移民到异乡的底层女性,她在当地没有任何的支持,一切都要仰赖丈夫的安排,亦要承受丈夫的对自己身体和杏的暴力,她几乎是像奴隶一样被摆布、被虐待。她当然会反抗,她尽可能地远离丈夫,不接他的电话,自己搬出去住,但这些不痛不痒的反抗并没有从根源上解决问题。把出租屋的水断掉,就能让她乖乖回家。
其实这部电影和李玉导演范冰冰主演的《苹果》有着微妙的联系,很巧,当初《苹果》也来了柏林,入围了主竞赛单元。两部电影的女主角有着相似的背景:都是底层女性,都遭遇了对身体的侵犯,一个被自己的老板,一个被自己的丈夫。面对这样的迫害,她们的第一选择其实是一样的,那就是“忍”,这也几乎是唯一的“选择”。不是因为软弱,而是无可奈何。正如很多遭遇家暴和婚内侵犯的女性没有选择离开,她们被太多枷锁禁锢着。比如《苹果》里的主人公刘苹果,她当然反抗了,她要去堕胎。丈夫不允许,她还是走到了小诊所门口,可是母职禁锢了她,婴儿无辜,她无奈接受了命运。《苹果》里的女主角就像一个行走的子宫,被丈夫、老板、老板娘抢夺和讨价还价。
其实金夏的人生本来也是在一个困局里很难逃脱,但绿夜来了。
这一天,有一个绿头发的小姑娘闯进了她的生活。这小姑娘虽然是本地人,但也算是社会边缘人,她身上病态的亲密关系,更像是被毒贩控制住的奴隶,可爱又跳脱,一只绿色的小精灵。
她们偶遇后,彼此迅速理解了对方面对的困境。金夏又如往常一样被丈夫侵犯,原本她会和以前一样,在丈夫发泄完之后慢慢自我消化,接受命运,继续重复这样的生活。但是今天很特殊,在暴力发生的时候,这个小姑娘冲进来死死勒住魔鬼丈夫的脖子。她救了她。
这种勇气是可以传递下去的,于是金夏做出了最“叛逆”的一个举动,她抓起台灯就往魔鬼丈夫的头上砸过去。她实现了一次肢体上对暴力的反抗。但是这种勇气又是被不断打击的,所以金夏在最后发现丈夫没死的时候,说“我走不了了”。她又一次接受了同魔鬼的交易,她选择息事宁人,继续忍受。
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其实整个故事中金夏在不断逃离:她不断回来,又不断离开。娜拉出走后该怎么办?要走到哪里?也许最后又回去了。但可能娜拉还会继续出走,这样不断拉锯自己,直到血肉模糊。电影给出了比较童话的安排,绿发小姑娘再次杀死没有死透的丈夫,强行把金夏拉到了出走的轨道里。丈夫要杀死两次,才能逃得开。
在她们逃难的过程中,看到了一则社会新闻,非常简短的播报了本地一处房屋着火了,有人被烧死。最后孩子和母亲活了下来,丈夫没有了,家也没有了。她们讨论这则新闻,都觉得是妻子放的火。这则新闻就像一个寓言故事,女性要出走,该怎么办呢,无路可去唯有毁灭一切,毁灭自己的家。金夏这时候补充了自己家庭的故事,原来她的母亲也完成过一次类似的“毁灭”。她的母亲有多么决绝呢,她毁灭自己的家,连女儿都抛下了。这就是女性要出走的代价。
至此,所有女性的命运被紧紧联系到一起,这不只是金夏的故事,也是金夏母亲的故事,是新闻里女性的故事,是所有被压迫的女性的故事,包括观众自己。从此开始,我作为一名女性亦无法将自己置身事外,我深切感受到女性的绝望困顿、对自身软弱的挣扎。
3
她们俩的关系并不是典型的同性之爱,这不是一见钟情戏码的偶像剧。金夏应该是一位异性恋直女,而绿发女孩可能是双性恋。她们在酒店发生关系的一幕是在金夏被丈夫侵犯后不久。这两场床戏形成了一种对比,前者金夏面部朝下,神情极度痛苦,脸埋进枕头里,几乎窒息;后者金夏完全享受了愉悦。一个长期被压抑的女性终于有了一次对自己身体的主动权,从被动的摆弄变成了主动的愉悦。看到她很享受的样子,我甚至觉得十分欣慰。
用平常的浪漫爱的关系去理解她们,会觉得感情是不是来得太快太莫名。她们之间的相依为命超越了浪漫爱的追求与占有,绿发女孩帮她实现了一次对身体愉悦的自主选择。她们的这次杏,是 Girls Help Girls 的关系。
这种关系在之前的浴室的桥段里已经有展现。沐浴后的金夏裹着浴巾,湿漉漉的发梢还在滴水,绿发小姑娘蹲坐在小板凳上望着她。原以为会是情欲流转的一幕,但金夏满身被家暴后的淤青,让一切都变得很沉重。绿发小姑娘慢慢凑近,轻轻摘下她肩头的一根掉落的湿发。
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口香糖的一幕太动人。当她开始吃口香糖的时候,那些最痛苦的回忆全部漫上来,几乎把她溺毙,于是她吞下口香糖自杀。其实看的时候,已经隐隐觉得她会吞下去,那种逐渐失控的绝望,演员表达得很到位。而且故事总要收尾,已经没有办法回头了,如果不是死亡或者堕落,女性还有选择吗?
朴赞郁导演《分手的决心》有类似的情节。汤唯饰演的女主人公同样是来到韩国的可怜中国女人,遭遇家暴,无处可逃,她杀死了丈夫。然后再次陷入一样的困境,换了一个丈夫,但是依然对她家暴。她出走,又回来。她再次杀死了丈夫。丈夫真的要杀死两次。最终她选择自杀。无论如何,现实主义题材里妻子杀死了丈夫,总归要有个交待。所以会有死亡的结局。
金夏也一样嚼着口香糖准备赴死了。但是窒息后本能的求生欲开始救她,这一段惊心动魄,我原本以为她会有一段挣扎的表演然后奄奄一息,但是她那种对生的渴望像爆炸一样迸发,我想着,呀,再试一次就吐出来了,再努力一点!
真的吐出来了。碰巧在去柏林的飞机上读到了班宇的《安妮》,很适合拿来形容这一幕:
“我感到眼前一阵白光扫过去,鼻尖发凉,水雾萦绕,空气甘甜,然后一切又暗下来,我睁开眼睛,周围寂静,抬头望天空,什么都没有,闪电、彗星或者光束,全不存在,但我又感觉得到,刚才确实有什么东西穿过我的身体,为我注入一种新的精神。”
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后来,绿发女孩的肉体死了,但是她的精神没有消亡。重生后金夏勇敢地拿起油喷、抓起剪刀,利落得见血封喉。她还留下了一只小狗,这只可爱可怜的小狗是一切美好特质具像化的体现,小狗舔舐着她的眼泪和伤口,从此啊,只有自己了。
那绿色的一夜,如梦一般,给了金夏觉醒的勇气。很多时候女性不是没有从结构性的性别规训中觉醒,是没有勇气面对觉醒后的新困境。这次她的重生,是完全独立发生的对自我的超越。这个结尾在鼓励所有的女性:勇敢啊。
整个故事比较概念化,除了两位女主人公,其他的人物关系较简单,很像一个童话故事,可以被吟唱出来,成为一首哀伤又振奋人心的歌谣。
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导演韩帅在之前的采访中提到自己上一部长片《汉南夏日》套用了达内兄弟《罗赛塔》的叙事模版。《绿夜》也是类似的风格,叙事比较概念化,也没有什么背景音乐。吕克·达内曾经这样解释过极简主义电影:在物质上做的减法越多,精神上的杂乱性才可以更多地呈现出来。例如,他认为《两天一夜》故事中最重要的是对杀或者不杀的怀疑、犹豫和摇摆不定,这是电影中的根本问题,因而其他的内容则尽可能简化。
《绿夜》女主角离开了她原本的市场,导演的第一部长片虽然拿了几个奖,却完全没有机会在院线上映,一直到现在才有了第二部电影,还是女主角自己投资的,可以说她们都是华语电影圈的边缘人。翻看了一些新闻,电影在香港立项,韩国拍摄,当时正值韩国疫情最严重的时候,整个项目从剧本到拍摄都非常匆忙非常快。可以想像,应该没有资金和资源去反复打磨,电影也有诸多不如意之处。
但还是很感谢韩帅导演拍摄这部电影,给观众们提供了一个公共讨论的空间。首映的映后交流环节,仿佛一个女权论坛,有人戏称说导演好像在博士论文答辩,质量非常高。印象最深的是导演说,在故事中她们一直在逃难,但是大部分时候,她们甚至不知道是谁在追她们,也没有人正在追她们。这就如同很多时候,女性的压力并不是来自一个明显的外部,这种压迫是无形的、广泛的,甚至是从内部产生的。听了难过。导演还说,她在成长的过程中总是希望有故事中这样的女性,能帮助支持自己,但其实没有,所以她很想创作出这样的角色和故事。可以说是导演的一个美好愿望。听了更难过。
当天,冰冰从上台开始眼睛就亮晶晶的,一直含着眼泪,提问的问题主要是围绕女性寻求的外部、女性间的关系等电影立意上的问题展开,冰冰们一度转过身流泪,导演也哽咽,提问的观众也都在哭,场面甚至可以说有些悲壮,大家好像是借着电影的葬礼哭自己。
Jensen
个人理解,影片里存在”真实”与“虚构”。但可能不同观众对两者的界限划分得不尽相同。
(以下包含剧透)
我是这样理解的:贩毒是虚构的;女一童年的经历是真的,女一被家暴是真的,女一老公的确是心脏病死的;确实有绿发女孩这个人,不过她只是一个在女一视线里频繁出入海关、打扮独特的普通旅客;现实中两人不曾有安检通道之外的交集,更未曾造成对方伴侣的死亡。
很可能在第一幕女主根本就不曾拦下这个女孩,为了幻想在令人窒息的生活中完成一场反抗,某一天,愤怒、痛苦、忍无可忍的女主虚构了主动拦下了绿发女孩,并和绿发女孩相互扶持、杀死丈夫、逃离出走的故事。最后还自圆其说地给“她的消失“设定了一个结局,留下了线索:比如在阿东美发看见垃圾里的白鞋、绿发女孩提过的小狗、绿发女孩留下的银行卡。这个绿发女孩从始至终都纯粹、勇敢、反叛得非常的不真实,也似乎并无姓名,仿佛女主脑中的另一个声音,故事里,她的脚甚至完美地穿进了女一的鞋。
在这虚构的最后,女主染了绿发,在阿东理发店质问阿东“她在哪儿”“她到底在哪儿”,也是在愤怒呼唤另一个自我,尽管面对的是眼前这个高高在上的男人冰冷、轻蔑而无声的手语(这个角色是一个符号)。女主终于意识到,一味的妥协、隐忍是无法自救的,她只能变成那个虚构中更勇敢的绿发女孩,杀死眼前这个压迫的符号,才能重获新生。
冰冰演得真好,影片包含的隐喻和深意,以及日与夜的奇幻视觉体验还是很精彩的。