夺命心跳

      我觉得很奇怪，我刚才发了这篇影评，出去一趟回来就发现给我隐藏了，现重发一遍。这内容有什么不妥吗？还是跟豆瓣的经营有什么冲突吗？


    可以说，中国现在的惊悚片基本全是忽悠人的，不是拍电影的不会吓唬人，而是有关部门怕吓坏了善良脆弱的观众而设置了很多保护措施。几乎所有的电影公司的拍片计划中都有惊悚片题材的规划，因为这东西投资小，好操作，观众上钩的几率高，这基本上就是卖海报和预告片的一锤子买卖，只要把观众忽悠进来了，到底是吓唬你还是恶心你就是我说了算了，于是就产生了前些日子把观众逼得要求退票的《B区32号》。靠着透支中国电影的信誉来挣黑心钱总不是长久之计，这个以讨巧为主的电影类型要想生存下去，还是要把巧劲用在创作上而不是算计观众上的。
　　 也许《夺命心跳》距离一部优质的商业片还有距离，但我至少在它身上看到了一些成型的类型化创作的思路。首先，它有了一个能够让剧情在相对合理的思路下走向怪力乱神的设定，那就是当心脏被移植后原器官拥有者对现有载体的心理支配。这有点像鬼魂附身，但是以《夺命心跳》的情节，我觉得倒是更像美国电影中经常出现的medium，即通灵者。有一部名叫《灵媒辑凶》的美国电视剧，说的是一个家庭主妇用她通灵的能力帮助执法机关办案的故事，女主角与死者沟通的方式或者是与幽灵对话，或者是死者托梦，提供线索并引导她接近案件真相，这与《夺命心跳》中死者借宿主的身体去追查真凶是一个性质的。当然通灵这种超自然现象是不允许在内地电影中出现的，于是这里就产生了利用心脏记忆的概念来瞒天过海的设置，尽管这个概念纯属伪科学，但影片自有体系之内，还是能够作为一个强力设定被观众接受的，而这个设定的成立就成为影片最大的亮点，要知道中国的电影一向在设定创意上很弱的。
　　 此外，《夺命心跳》还在基本故事层面向前走了一步，最后关于交错身份的包袱抖得很响，这种东西在美国电影和香港电影出现都不奇怪，但在内地电影中出现，说明有点上道了。好的惊悚片绝不只是把人吓唬一通就完事了，还是要有点升华的，邪不压正那只是最表层的价值观表达，《夺命心跳》最后走了一下心，让观众能扪心自问一下：我是我平常看到的那个我吗？
　　 上面说的是《夺命心跳》接近类型创作真髓的东西，可以算作这件作品的毛皮部分，也可以说这部分是基本成功的，但问题出在外部的皮毛上。影片叙事节奏有点拖，这主要是因为事件不够，特别是通过死者所逗露出来的信息量不够，爆点很少，于是情节就开始打转了，而缺少了情节的压迫感，惊悚效果就只能靠生效和光影来完成，主角真正面临生死考验的只是在下水道一场戏，很多情况是在自己吓唬自己。其实对比一下《灵媒辑凶》的叙事技巧会很有说服力，那里的通灵信息不是采用指向性很明确的方式来传达的，更多的是叙事的碎片，观众才开始看会觉得很奇怪，但随着故事的深入，这些碎片会渐渐显露出叙事意义，从而将故事采用拼贴的方式完整还原，在这个过程中观众除了惊悚之外还会享受到悬疑解谜的乐趣。【网易娱乐】

冲着林熙蕾和梁家辉以及我最喜欢的恐怖悬念招牌进的影院。

说恐怖，不足；但说悬念，有余。

情节抽丝剥茧，层层深入，包袱一个接一个的抖出来，每次在我觉得原来如此的时候，马上又给出一个新的惊喜，结局让我想起来《万能钥匙》，不错。

那么邪恶的结局跳出了国产片的樊笼，很有欧美的味道。喜欢。

很多人认为接受了江的心脏的林，怎么就会忘记了自己原本的容貌。
这一点我是这样理解的：
江的记忆是逐渐覆盖林的记忆，进而最终林变成江。
那么我们是否可以认为，林手术后醒来，对于自己容貌那一块的记忆已经被江的记忆覆盖。
所以林不知道每次在镜中看到的那张陌生的脸原来才是自己。

基本，我认为，悬念这一点，这部影片做得算很不错的。

冲着那么多一星，想狠狠来个五星红旗
但怕有失公允，还是4星吧，再接再厉。

       介于之前某人向我推荐此片，说的云里雾里，最后经本人亲自鉴定后发现他其实没看懂，而且片中吐槽点也蛮多，于是⋯⋯

 
       我理解的故事的顺序应该是这样：
 
    首先介绍4个主要角色

    梁家辉扮演的医生蒋牧，精通心脏手术，查出自己患有脑癌，然后在1年多前认识了需要心脏移植的林嫣。而林熙蕾扮演的陶艺师林嫣则是一名漂亮而又孤独的单身女性，因为心脏手术结识了梁家辉。江北燕是一名音乐老师，和一个富二代搞对象，患有噪音晕厥症。马本科就是那个富二代，怀疑自己女友出轨提前回国跟踪。

    蒋牧应该很早就知道心脏移植携带记忆的事情，有资料显示上世纪80年代美国医学家就在研究此类话题。但他所要的并非是让自己记忆寄生在别人身体这么简单，他是要完整的夺得寄主的身体，所以他需要确保此类手术用于自己身上之前要万无一失。影片中还有一位神经兮兮的医生十分关键，他不仅起到了解谜的作用，还从侧面反应其实蒋牧应该也进行过动物实验，所以他才得出结论——心脏移植加传输血液可以达到控制寄主的目的。而他如今唯一需要做的就是——人体实验。


    林嫣这个时候的出现给了蒋牧实验的机会，我考虑之所以选择林嫣主要是因为她背景简单。影片中的细节告诉我们林嫣是一个缺少社交活动以及亲属朋友的“宅女”，更容易蒋牧接近。之后江北燕的出现解决了心脏的问题。蒋牧应该是先从医院了解到了江北燕的特殊病例，然后通过一些渠道获取血液以及DNA样本进行化验得到了林嫣与江北燕可以进行心脏移植的结论。之后就是蒋牧千方百计的接触江北燕并获取信任，得知江北燕在外国有男朋友趁虚而入，再适时的给江北燕精神压力逼其和男友分手，这样就有了江北燕自杀的合理性。最后下手通过特定频率的噪音致她于死地并制造自杀假象。而江北燕的男友马本科我认为也是在蒋牧计划之内，证据则是他开车带林嫣刻意路过江北燕的房子。而正是马本科的加速刺激让实验效果显著，林嫣正逐渐向着江北燕转变。而最后蒋牧杀死马本科则一举两得，即毁灭了知情人，又获得了一个完美的寄主。

    所以故事的真相就是——蒋牧想通过心脏移植让自己的生命延续下去，在进行了多次实验后开始了最终的人体实验。他选择的对象则是林嫣和江北燕，他分别与两人拉近关系并获得信任，最后杀死江北燕，并成功为林嫣心脏移植。而实验证明通过移植心脏和输入血液的确能够转移记忆，于是他就杀死了马本科并实施对自己的心脏移植。

    然而影片最终林嫣并没有变成江北燕，在最后一刻她重新找回了自我，所以这也成了影片最后的一个亮点——开放式结局。蒋牧最终能否在马本科身体上复活？谁也不知道。

 

吐槽结论：

1·宅女风险大，多交朋友吧

2·相比之下，外科手术医生比富二代更容易获得女孩的芳心

3·中国的下水道问题很大

4·这是中国影史上少数几部坏人有可能活到最后的电影

5·据说之前曾为蒋牧设计一个经常摸脖子的习惯动作，最后在马本科的镜头中他再次把手出，然后影片结束，留一个类似盗梦空间的悬念，但好像不能过审⋯⋯

昨晚本来准备看《武侠》的，结果被拉去看了《夺命心跳》。
是一次意外。

很坦白地说，对于国内的恐怖片，我从来没有抱过任何期待。
没法期待。
恐怖从来都不止是技巧。它是一种复杂的非理性的体验，它内在地要求对于一切阴暗的、丑陋的加以直面和审视，对一切神秘的、尚不可知的加以尊重和承认。因为它是电影，它要努力去吓到的不是一个人，而是一群人，成千上万人，所以它必须要在这非理性里深入进去，触及到更深层次，以期与更多人达到一种审美心理上的共鸣。换句话说，恐怖或许要比其他电影类型更依赖于文化上的接口。
但接口在哪里？
曾经是有的。比如我们有《聊斋志异》。但在合则用，不合则“保护”的方针指导下，这些传统文化里的妖精狐鬼一路，已经被“保护”进了历史的博物馆，贴上诸如“优美”“不朽”的等等好听的标签制成标本，它好像还活着，但却不被允许继续发展，所以它活跟死也没有什么两样。
曾经是有的。看看我们的近邻日本就知道。他们从他们恐怖片里提炼出来的那些经典的意象：深院古宅、密林枯井、长发遮面的白衣女鬼……有哪样不是从我们这里扒过去的？可我们自己呢？林已经被伐了，井已经被填了，深院古宅已经被强拆了，有幸被保存下来的几座是要我们掏钱才能看到的，已经离开我们的生活很远了。至于女鬼，新社会不是已经把她们都变成人了么？
曾经还是有的。即使在最主流的儒家文化里，一样不缺乏取材的对象。无论日韩恐怖片，都有大量讲述当传统伦理道德被违背、被践踏之后所带来的恶果的故事，一样能令人不寒而栗。但在当下，儒家文化又是什么东西？是组织几百个学生一起到操场上给母亲洗脚吗？当这个社会已经扭曲到“唱 红歌”要比死老妈更重要，那么“儒家文化”四个字，不提也罢。
接口在哪里？


《夺命心跳》这部电影最得我好感的，不是它有多好——事实上它并不够好。但这种“不够好”，在目前国产恐怖片的水准线上，却已经可以大模大样地算是合格了。或许这才是真恐怖吧——而是它有意识地、很努力地想寻找一个接口。
——它想为这个恐怖故事建立一个尽可能可信的“科学体系”。用这个“体系”，把“离奇”妥帖地包起来，把“恐怖”衬好、衬实，让它变得更可信。
这个路子是对的。当非理性越是变得“煞有介事”，变得可信，恐怖越可以被放大很多很多倍。而且，它让电影脱离了一点单纯依靠诸如异物突然入画、音效一惊一乍的廉价趣味，而变得有了些些独特的气质。
可惜，不够好。
我相信导演一定很得意于那个结尾。很多人做梦都在想复制《第六感》式的成功。（的确，相对于国内大部分恐怖片令人泄气的结局，我想《夺命心跳》的结尾反转应该能打到不少观众。）可在我看来，《第六感》的真正的难度，反倒不在结尾的那个“奇”，偏偏正在于揭底之前90分钟一点一点铺陈下来，让你不知不觉沉溺于其中的那个“正”！《夺命心跳》在布局、在剧情设置上都花了心思，缺憾是始终只停留在“故事”的层面上，而达不到将恐怖的效果无声无息地化入肌理，一点一滴，逐渐渗透累积的程度……恐怖始终是来自于细节的，导演努力想要建立的那个“科学体系”，靠演员嘴说的多了，观众切实能见的少了，更主要的，是这个“体系”与电影的整体影像风格还是缺乏关联，依旧“体系”归“体系”，惊吓归惊吓，双方各自为战，没有能形成一个有机的、互动的整体。这使得当电影进行到结尾时，距离导演所期望的那个效果，终究还是要差了一层。
说到底，还是接口的问题。
《夺命心跳》想接的是科学，想借科学的力来让你相信，然后，恐怖。可惜的是它做不到尽。（而我看过的其他国产恐怖片只有做得更糟。）它的所有的惊悚效果，都依赖于类舞台化的手段：黑夜、阴影、音乐、奇异的色彩和构图……而一旦真进入到生活的戏，真进入到阳光下面，进入到真实的那部分，它就被和上述的那些东西分割开来了，它就现了形，就接不上气。这是国产恐怖片的通病。
可以说，在现在国产片的所有类型里，恐怖片是最假的，最可怜的，最没有地气的。它找不到它的接口在哪里。西，我们连人家的皮毛都没有得到；中，六十年来，几千年所种下的文化的根都几乎要被掘断了。我们的恐怖片总是很“薄”，漂浮着，靠拾人家的唾余混日子。恐怖在电影里缺少一种渐进、渐厚、渐深的层次感，其效果多数只停留在一个很浅的表层上，依靠粗暴甚至低劣的手段做简单的重复。向上，它没有升华的空间；向下，它没有挖掘的余地。它基本没有共鸣，和我们的文化不发生质的联系。
再多说一句。中国的文化是讲阴阳的。恐怖片，大致可以算是阴的一面。而阳的一面，眼下则要属到最具有中国特色的“主旋律”电影了。我一直都认为，“主旋律”电影从来都不是拍得不好看，而是它在人民普遍乐生恶死、追求权利和幸福的年代里，反潮流地强制推行一种宗教式的、抛弃自我的、殉道的价值观。这种“反人民”的精神内核，才是“主旋律”电影真正被观众抛弃的原因。而从这一阴一阳里，中国文化的现状如何，也大致可以窥见到了。

由此写了《夺命心跳》。

四年前洽谈改编不成，四年后直接抄袭。2006年11月，西安曲江影视公司编辑许艳会跟小说《失控》作者洽谈影视改编权。终没达成一致。没想到事后，许艳会与西安编剧张琦串通，竟私下改编小说，完成剧本《夺命心跳》后，张琦以北京琦观天下影视文化公司的名义，高价卖给曲江影视公司,又亲自导演。三年多时间，许艳会不曾告诉小说作者。他们就是这样勾结抄袭，是典型的文化小偷，人品及道德品质如此，愿所有粉丝看清这些人的真面目，不要被他们拉的明星的光环遮蔽了。明星是明星，盗贼是盗贼，只是明星被他们蒙骗了。