七重心

从前看1962版的Lolita，不明白为什么库布里克要选一个土的掉渣的大叔演男主角，比起1995版Jeremy Irons的风流潇洒，这位名叫James Mason的人显得多么的平庸无趣啊。
　　
可是等我看了这部片子，James Mason早年的代表作，终于彻底的了解了他的魅力，也理解了他早年成名的原因。
　　
这是一个比较隐晦的虐恋故事，以女性角度出发，以精神分析学为工具，勾勒出一段带有不伦色彩（侄女和远房叔叔，slave and Master）的爱情故事。

James Mason演的“叔叔”，是一个腿部有残疾的富豪和艺术鉴赏家。他监管十四岁的远房侄女，以严厉到残忍的方式，用十年时间将其培养成为第一流的钢琴家，并亲任经纪人和合作者。他成功制止了侄女十七岁时的一次恋爱，将她强行拉回到“正路”上，却在她二十四岁已经成为知名音乐家的时候再也无法阻挠她和一位画家私奔。奇怪的是，私奔后的侄女并不开心，为了一点轻伤不再敢弹钢琴，还试图自杀，于是精神分析师出场，催眠麻醉循循善诱，最后发现原来侄女真正爱的人是。。。。。

这几乎是集合一切卖座爱情元素的英国电影，压抑、迷茫、阴森却又有一种激情荡漾期间，男女主角互相折磨又深深纠缠，估计大部分女人都会喜欢这种调调。此片在当年票房很高，还夺得了奥斯卡最佳编剧奖。

James Mason在戏中着装一丝不苟，绅士派头十足，魅力强大到让人难以离开眼光。他一个耳光打碎了侄女的初恋，不许她嫁人，强迫她继续进修；他知道再也无法阻止侄女和别人离开，在绝望时用拐杖猛的砸向侄女正在弹奏钢琴的手，这些都是电影史上经典的表现“虐恋”情结的镜头。

女主角是David Lean的妻子Ann Todd，眉眼和嘉宝有几分神似。

3首钢琴曲：

Nicholas对Francesca弹奏的钢琴曲是"Chopin Prelude Op. 28 No. 7 in A Major"

The piano piece that Nicholas plays in order to tempt Francesca to show him what she can do is "Chopin's Prelude Op. 28 No. 7 in A Major".

Chopin Prelude Op 28 No 7 in A Major audiojungle.net

Francesca和Nicholas一起弹奏的钢琴曲是"Mozart Piano Sonata No 16 in C Major K545"(Sonata semplice) - 1 Allegro

The piano piece that Francesca finally joins in with playing with Nicholas when he first discovers she can play is Mozart's Piano Sonata in C Major.

Mozart Piano Sonata No 16 in C major K54... audiojungle.net

电影中多次出现的主要旋律是"Beethoven Piano Sonata Pathetique 2nd Adagio"

Beethoven Piano Sonata Pathetique 2nd Ad... audiojungle.net

幕后花絮：

James Mason直到电影开拍后两周才签约加入电影拍摄。

编剧兼制片人Sydney Box在为本片的女主拟名字时，Ann Todd建议用自己女儿的名字——Francesca，最终被采纳。

饰演侄女的Ann Todd实际上比饰演她叔叔的James Mason还大4个月。

James Mason和Ann Todd在拍摄本片时产生了婚外情。

"The Seventh Veil"在英国大获成功，一举创下票房记录。这部电影还漂洋过海，风靡全球，获得了奥斯卡最佳原创剧本奖，James Mason也借此得到去好莱坞发展的机会。

Ann Todd和伊丽莎白二世一起参加了一个私人放映会，她没戴眼镜就看了电影，不知道电影的最后一幕发生了什么。当Todd解释说，她的角色意识到，她的真爱是虐待她的叔叔James Mason时，伊丽莎白王太后说“真可惜，我希望你能去那个干净漂亮的美国人家。”

观后感：

这部电影晦涩又极具性张力地讲述了一段不伦的虐恋。我本以为叔侄二人的关系只是师生/远房亲戚，电影讲述的只是女主被病态的叔叔虐待，最终找到真爱并逃离，从此过上幸福生活的狗血故事。结果出乎意料的是，这部1945年的电影讲述了一段不伦的虐恋，两位主角的关系在最终还得到了圆满。这样的情节，我迄今为止从没在另外任何一部电影中见过，也没见过有第二个团队敢拍。

真正值得5星的点在于，《七重心》并不是一部依靠噱头的三俗电影，它在表现力上也相当出彩。片中的镜头调度和音乐变化巧妙而有力地表达着角色的情感，考究的对白完美地串联起整个故事。此外，片中的角色没有一个是多余的，叔叔、同学、画家、医生、童年朋友和佣人，每一个角色都或多或少对女主产生着微妙的影响。

当Nicholas和Francesca的两任男友站在一起时，Nicholas和Francesca的关系到底是亲情、师生情还是爱情，就已经暗示得很明显了。

Francesca与三个男人的关系和她对他们的记忆由各不相同的一段音乐承载，其实，Francesca在结尾弹奏《悲怆奏鸣曲》时就已经暗示出了她最后的选择。

Nicholas用表面的冷酷来压抑和隐藏自己病态的爱欲，发泄自己的保护欲、控制欲和占有欲。他手里捧着鲜花，只有在阴暗的幕后才敢这样温柔地看着在舞台上发光的她。

Nicholas的生活在Francesca来之前并没有女性介入，他似乎有些“仇女倾向”，但其实是在压抑自己的欲望。他的母亲在生前虐待他，他又对他的母亲又有一种不自然的迷恋。这层关系无法得到进一步的揭释，因为影片中Nicholas的母亲已经去世了。当Francesca介入他的生活后，他从他母亲那儿潜移默化来的施虐倾向被激发了。

Francesca也从小被虐待，但Nicholas对她的虐待和学校对她的虐待是不一样的，她表面上抗拒，其实也享受Nicholas对她的保护。

Francesca的叛逆，其实是对这段病态关系的逃避。在逃避的过程中，她的确先后“爱”上了流行乐手和画家，但最终却发现这并不是她想要的。那个流行乐手虽然浪漫但他和Francesca并不是一类人，对她的爱也不够深；那个画家不懂Francesca的感受也不理解她……Nicholas是唯一一个一直陪伴着Francesca的人，是她认识的人中最了解音乐的那一个，换言之，他也是最了解她的那一个。Nicholas对Francesca来说是无可替代的。

当Francesca和画家私奔时，她只感觉到麻木和违心的自由而非快乐，因为她没有面对这段感情的勇气，也没有更好的选择。出车祸后，Francesca明明只受了轻伤，却坚持说自己不能再弹琴甚至去自杀，因为Nicholas是她弹琴的动力，而她同画家的私奔和Nicholas对她的暴发意味着二人关系的决裂。

在Francesca被Nicholas抽打前，她弹奏的《悲怆奏鸣曲》其实是真实情感的表露，而Nicholas并没有意识到。这段不可言说的爱情，在Francesca和Nicholas看来都只是单相思。

在心理疏导的过程中，医生问Francesca：“你为什么不离开他？”，她回答道：“我不知道，Nicholas有一种很神奇的力量，我没法控制自己。”

随着心中的面纱一层层卸下，Francesca选择面对这份感情，Nicholas则主动前去“挽回”。他拉着她的手，Nicholas说：“我不能失去你”，Francesca说：“当你如此温柔时，我愿意为你做一切。”

影片中最后一支音乐响起，Francesca独自坐在二楼，最后一次弹奏那首《悲怆奏鸣曲》，楼下Nicholas不假思索地说道“这是我的Francesca”。

“她是想和爱的人在一起呢，还是想和能安心相处的人在一起呢，还是想和离不开的人在一起呢，还是想和信任的人在一起呢？”Nicholas太想要Francesca，又害怕自己会失落，以至于没有勇气和信心来面对Francesca最后的抉择，于是便默默地走远了。

半晌，Francesca下楼来，眼神中没有半点迟疑。她推开大门，径直跑向她的Nicholas，他惊异的转过身来，将她相拥入怀……

Nicholas和Francesca的关系，是叔叔和侄女，亦是老师和学生，亦是知己，亦是恋人。契合的灵魂，并不需要一个绝对的形容来定义。