朱门血痕

老片，无论从情节还是手法上都是比较老套的，愿意看本片的，也都是迷恋赫本的赫本迷们。故事简单，赫本的爸爸是有钱的药企当家人，有人图财害命，谋害了他，然后涉及财产分割问题，几个子女都有谋害老爸动机，然后一个接一个被收拾了，是悬念影片，但是好久之前看的，最后真凶是谁不记得了。因为我的专业和药物有关，所以当初看这个电影的时候还是很感慨的，毕竟那个年代的美国，药企已经如此发达，全自动的生产线，拥有自己的摩天大厦（不知道是不是艺术夸张，还是真有这样的美知名药企做原型），拥有自己的研发人员（里面好像有个情节，研发药物的科学家被杀害了），到今天中国药企依然没有数量可观的像样原研药，中美贸易战一开，药企是被冲击的比较厉害的行业，因为技术不行啊，真真是痛处。正因此，想再看看这个电影，然后发现已经找不到资源了，会想起这个电影里的情节，这部电影里穿插了很多赫本父亲初创药企的历史回忆，使得这部电影给人的感觉是在彰显美国人自信和自傲，可能和年代有关系吧，我非电影专业人士，不了解美国电影发展史，可能这个年代的美国人对自己创造出来的价值有种非常骄傲的心理，然后就拍了一个以这样的故事为背景的电影，还请了女神赫本。本片固然不具备经典的特质，但用来怀念赫本和用来了解那个年代的美国电影一般形态是不错的，基于此给了4星，估计给3星及以下的大家都是拿现在的标准来衡量的，有失公允吧，即便为我心中美丽的公主，也坚持给4星。

特伦斯·杨 Terence Young以导演了肖恩·康纳利 Sean Connery早期的三部007影片而闻名，但他最受好评的是与赫本合作的《等到天黑》，这也是如此赫本为什么接拍这部影片的最主要原因，在Candice Bergen、Jacqueline Bisset、Diane Keaton拒绝出演后，她碍于人情接拍。而这个角色本身设定的年龄是25-35岁，而已经50岁的赫本从一开始就是不适合的。

在她复出拍摄的电影基本都是出于他人的原因，《罗宾汉与玛莉安》为了小儿子Luca，《哄堂大笑》为了大儿子Sean……

表演本身就不是赫本理想，她一直把电影看成自己的工作，只是幸运的成为浪尖之人。对电影热情的不在以及对复出后电影圈的不适应，使得几乎所有后期作品均不成功。

回到这部影片，真的是没什么好说的，失败始于拙劣的剧本，无聊透顶，还有那些生硬加入的噱头简直让人毛骨悚然。当然也不是完全不可取，埃尼奥·莫里康内 Ennio Morricone的配乐还是一贯的有品质。

2008-10-31

    前段时间周末时电视台在放奥德丽赫本的系列电影，最后一部是她在79年拍的Bloodline（血线）。平时是难以看到她后期的作品的，DVD店根本不会销售。因为她后期的影片票房都不太好，评价也不高。
　　
　　这部在赫本50岁时拍摄的影片是根据西德尼谢尔顿的同名畅销小说改编的，讲述一个大企业家被暗杀后，他的学考古出身的女儿继承了他的事业。但是这个女儿在上任之后，遇到一系列的生命危险，在经历各种险象环生后，她揭开了真相，在所有亲近的人中间发现了那个想置她于死地的人。
　　
　　为了让女主角的形象和彼时的赫本更契合，谢尔顿很负责地修改了剧本，将女主角的年龄从23岁改成38岁。饶是如此，看片子时还是觉得赫本就是一个50岁的女人。她在30岁时演不到20的姑娘还可以很好地敷衍过去，可是50岁似乎真是一个坎，是属于老年女人的年龄范围，虽然她举手投足之间依然有着轻盈的姿势，可是她的瘦削的有着皱纹的脸完全透露了她的真实年纪。这样看着她，反而让人有些悲叹。
　　
　　这部片子本来的噱头十足，一来投资方的目的本来是为了逃税，手笔很大，赫本的片酬很高，而且又请来纪梵希替她设计片中所有服装；二来阵容豪华，几乎汇集欧美很多大牌明星，其中包括罗密施莱德。但是整部影片拍摄得太花里胡哨，为吸引观众眼球，又搞搞了些性的玩意儿点缀其中，表面呈现出来的风格完全是前八十年代的那种浮躁夸张和俗艳。而剧情本身，却又十分老套僵化，有些地方甚至明显抄袭赫本在十几年前拍摄的《迷中谜》之类的轻喜剧型惊险片---而远没有《迷中谜》的俏皮机智。
　　
　　据说，赫本在影片拍摄到一半时，对剧情十分不满，曾向经纪人弗林抗议。弗林告诉她现在就流行这些玩意儿，不然这部片子不可能卖座。但即使如此，这部片子还是不卖座。影片上映后，恶评如潮。有评论说赫本居然接受一个连最不挑剔的演员都会有正常意识拒绝的角色。这对赫本的打击相当大。那时她和她的第二任丈夫多蒂的婚姻正在艰难时期，她需要重新工作以获得自信，忘掉烦恼。可是，她拍摄的不多几部影片都反响平平，无论票房还是艺术价值都属庸常。赫本在进入中年后期，曾经不断说过她很欣赏诸如英格玛伯格曼的《秋天奏鸣曲》一类的影片，并表示有机会自己很愿意参与拍摄这样的片子。但是她此后接受的角色却一直在重复她六十年代的形象，不是《迷中谜》的翻版，就是克隆《怎样偷窃一百万》，或者《等到天黑》中的她。她和她的崇拜者们一直停留在那个时代。可是世界在不留情地向前走，他们那群孤独的“老克腊”们被时间远远地抛在了后面。
　　
　　其实也不是没有过机会。赫本的一位朋友安娜坎达迪在78年左右发现了丹麦女作家卡伦布力圣的故事，她非常感兴趣，竭力劝说赫本出演女主角。赫本也欣然同意，但问题出在她的经济人身上。弗林早年是个精明强悍的经理人，但到老年后，他不与时俱进。他看到剧本，非常生气，说怎么能让赫本去演一部无聊的非洲冒险片。赫本十分尊重她的经纪人，他说算了，就算了，她没再争取。但安娜一直不想放弃，一直企图劝说弗林改变主意。最后一次她找到他时，他兴高采烈正要飞往瑞士，说：“忘掉那非洲片吧，赫本要拍一部大片了！纪梵希将给她设计服装。”这部大片，就是前面所说的惨不忍睹的《血线》。
　　
　　而安娜的影片，最终在1985年拍摄完成，引起轰动。它就是著名的《走出非洲》。主演不是奥德丽赫本，而是梅丽尔斯特里普。
　　
　　奥德丽赫本在中年后拍过的影片里，只有《罗宾与玛丽安》算上乘之作。赫本在其中的演技也趋于炉火纯青。如果她可以一直坚持这样的选片风格，中年以后，事业梅开二度，也未必不可能，但遗憾的是她只试过这一次。其后便陷在以老年人的面孔扮演年轻时髦的都市冒险女子的角色梦魇中。本来她的风度和形象，永远都是她年龄群里的佼佼者，她完全有能力驾驭一个适龄角色，并赋予它光辉，可惜她没有尝试。进入老年后，在意识到自己的事业陷入了一个死胡同时，她从前树立起来的自信也消失了。当有人称她为明星时，她说“丽姿泰勒（伊丽莎白泰勒）才是明星，我当年只不过是为了生存才来到这个行业，我什么都不是。”虽然有自谦的成分，但其中也露出唯她才能品尝到的隐隐的苦涩。

说实话，故事就没看懂。

但很高兴的是，这是我喜欢的两位女演员同在一部戏里的电影，我钟爱的罗密施奈德和奥黛丽赫本，原先以为是赫本的片，看到了演员表时就发现原来里面有罗密。

据说当时的这部片是大制作大投入，花了好象1400万，里面众星云集，重要角色都是名角儿，目的就是吸引全球的影迷。

可惜，一部很好的戏拍恶心了。