1、何小疯,姜广涛,段艺璇,宝木中阳,刘小倩 主演的电影《伍六七之最强发型师》来自哪个地区?
爱奇艺网友：《伍六七之最强发型师》来自于中国大陆地区。
2、《伍六七之最强发型师》是什么时候上映/什么时候开播的？
本片于2019年在中国大陆上映，《伍六七之最强发型师》上映后赢得众多观众的喜爱，网友总评分高达1119分，《伍六七之最强发型师》具体上映细节以及票房可以去百度百科查一查。
3、《伍六七之最强发型师》值得观看吗?
《伍六七之最强发型师》总评分1119。月点击量678次，是值得一看的动漫。
4、《伍六七之最强发型师》都有哪些演员，什么时候上映的?
答：《伍六七之最强发型师》是2019-10-23(中国大陆)上映的动漫，由影星何小疯,姜广涛,段艺璇,宝木中阳,刘小倩主演。由导演何小疯携幕后团队制作。
5、《伍六七之最强发型师》讲述的是什么故事?
答：动漫《伍六七之最强发型师》是著名演员何小疯 代表作,《伍六七之最强发型师》2019年在中国大陆隆重上映，希望你能喜欢伍六七之最强发型师，伍六七之最强发型师剧情：全片以主人公伍六七寻找失去的记忆为故事主线，配合角色与角色之间的爱恨情仇组成的支线贯穿始终通过讲述主人公在帮助别人和寻找自我的过程中，认识不同的人，与不同角色之间发生的有趣的，最终用爱化解仇恨与偏见的故事，想带给观众欢乐的同时表达对生活的热爱，爱与包容可以化解一切。
虽然刺客五六七第二季的整体上节奏，配音等不如第一季那么流畅自然，但依旧很优秀，导演保持了水准。而且第二季也有很多第一季没有的优点。
n第一季如此浑然天成是因为经过了长时间的打磨。我在考古小疯导演微博的时候发现，早在2016年就有了五六七的项目，还出了一个短片。就是第一集五六七幻想的那部分，不过更血腥一些，但是更加酷炫，估计是广电爸爸不让过。而在第一季火了以后，导演在一年出头的时间里扩大团队，做第二季。能够有这种水准，在国漫里简直良心。（导演第一季的时候是真的惨，最开始就五个人。）
n而从第二季看来，导演有做长篇动画的野心。
n我把第二季分成了两部分，前七集与后三集。前面七集剔除用来搞笑和水剧情的部分，导演并没有要介绍更多的新人物，而是着重对第一季的人物进行更深入的塑造。
n第一季由于走的是无厘头搞笑的单元剧模式，里面配角都有些偏脸谱化。尤其杰克船长和王子基本就是用来搞笑的反派角色。
n而第二季不仅对主角的美好品质做了进一步刻画，对于配角也展示了其丰富的侧面。
n比如第四集王子的温柔，对幸福快乐定义的反思。第五集杰克船长忍辱负重，前来复仇，里面一个有意思的细节是杰克船长没有对小号下死手，而只是想逼大号出来。船长虽然是海盗，但还是很有风骨的。然后第六集算是对第一季鸡大宝仇视人类的一个回应。在经历了与阿七的相处，他改变了态度，放下了仇恨。（从番外看得出鸡大保很清楚杀死大飞的直接凶手是山鸡王，但根本原因是围观斗鸡的人类。）
n就连何大春也多了一个耿直憨厚的属性。第七集里有对江主任的铺垫。而从梅花十三与梅花十一的对话，我们知道梅花十三阻止过梅花十一杀弟弟梅花十四。十三因为母亲的死恨自己的父亲，却没有把恨转嫁到弟弟头上，而是要堂堂正正地击败父亲。不得不说小疯导演笔下的人物都是这么善良又清醒。
n如果你从一个长篇动漫的视角看，就会理解很多。尽管叙事相对散，但引入和刻画人物本来就是需要耐心的事，导演能做到保证相当的娱乐性已经很不错了。
n前七集是进一步刻画人物，后三集则是展开世界观。第八集揭开暗影刺客组织的面纱。组织的彩虹七子之三，青凤，赤牙，少年柒依次登场。第九集讲述暗影刺客赤牙与天莲首席的痴情虐恋。这一集简直炸裂，展开太妙了。从居委会大妈到天莲首席，这魔幻的反差从根本上颠覆了人物。并且这种巨大的反差也衬托出江主任承受的代价之大，正是被虐得狠，虐得真实才让人心疼。再加上世界地图，神锻国，蛇人这些细节，导演明显在下一盘大棋。n第三季玄武国之行妥妥的。对抗刺客组织，天莲派的往事，柒的旧情人，帮十三教训岳父等等，可以说整个第二季就是第三季的预告片。介绍了人物，交代了世界观，然后挖了一堆坑，让我们期待第三季。但我们又欲罢不能。
n导演正确示范了如何深受粉丝的爱戴，又让粉丝处在水深火热之中。n根据目前剧情和看了点映同学的反馈，看完第十集我肯定得原地裂开。
首发于公众号“影探”
ID：ttyingtan
作者：二丫
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对于国创动画来说，2019年11月14日，是个很特殊的日子。n
那一天，全球最大、最具影响力的流媒体平台之一网飞放出了一条新闻：
一部国产动画剧集，将登陆其核心版块“网飞原创（Netflix Original）”。
网飞为其配置了强大的配音演员阵容，将制作英、日、法、西4种配音版本、使用29种不同语言字幕，在全球190个国家和地区上线。
继国产动画电影之后，国创动画剧集也陆续“出海”，逐渐重回世界舞台！
若用一句话来形容这部国创的创作团队，那便是才华横溢中透着些许“贫穷”。
团队开始不过五人，到现在才增加到十几人。
如此一来，大部分成员需身兼数职。
可表现得却毫不含糊！
像导演何小疯，肩负编剧、分镜、剪辑、角色设计、主角声优、片尾曲作词等重要职能。
如此有才，再加用心，也难怪它能在圈内获得大波认可和赞誉：
专业奖项上，今年的上海电视节，它获得了最佳动画片及最佳动画剧本的提名。
它还曾作为系列动画（TV Films），入围2018年法国昂西国际动画电影节主竞赛单元。
昂西国际动画电影节在世界四大动画电影节中举办历史最长。n享有“动画界奥斯卡、动画界戛纳”等盛誉的世界顶级国际动画节。
再看观众口碑，则更为爆棚。
首季B站总播放量1.9亿，评分9.8。
豆瓣也给出了8.9的高分。
什么“国漫沙雕霸权番”、“2018年国漫神作”、“新一代中国动画的颠覆代表作之一”……n
诸如此类的实力好评标签，悉数被它拿下。
在一片翘首以盼中，今年10月，这部国创终于推出了系列第二季。n
它也正是二丫今日推荐的主角——
n伍六七（以下简称阿七），小鸡岛若志小学门口卖牛杂的小老板，同时也是该作的主角。
他常年绑着个鸡冠头，顶着副黑眼圈。
跟一只口音酷似曾志伟的蓝羽鸡混在一起。
等等，人类和鸡如何能成为基友？n
这就说到该作的世界观了——
这是一个逆天科技与霸道武学并存、国家名大部分都很随意的架空世界。
这里的动物和人类除了外貌之外，并没有什么区别，有的还很屌。
就像这位名叫鸡大保的蓝羽鸡。
形象气质佳，还会搞发明创造👇，俨然一位鸡配版阿笠博士。
按照“看似沙雕的主角必有个牛P的过去”这个惯例。
别看阿七现在屌丝气质浓郁，过去的他，却是个让人闻风丧胆的大人物。
他原是崇尚武学的玄武国首席刺客，却不想被身边的女人暗害，差点丢了性命，幸得鸡大保所救。
醒来后，便失去了之前的记忆，武力值也大大缩减。
拿手的技能，只剩下“以气御剪”。
鸡大保为了救阿七，欠下岛上神医百万医疗费。n
为了还钱，它以帮助阿七恢复记忆为由，忽悠他放弃卖牛杂转干刺客。
阿七负责具体执行，鸡大保搞定技术支持和接单收银。
于是，这一人一鸡便租下一间发廊作办公室。
有活儿的时候接活儿，没活儿时就理发赚外快。
从此，阿七便以另一个面貌，阴差阳错的回归了老本行。
借阿七执行“暗杀任务”为线索，《刺客伍六七》第一季以单元剧的形式，逐渐绘出了一副相当逗逼的小鸡岛风土人情画卷。
同时，作为主线剧情的“阿七过去的身份和失去的记忆”，也在一片插科打诨中逐渐展开，直到第二季。
其实从第二季剧名就可看出，阿七准备弃杀从技，追随Tony老师的脚步当个优秀发型师。
毕竟整个第一季，因为一些二丫不想剧透的原因，他作为刺客的生意就没开过张……
可此时，一大波刺客上岛，旨在铲除岛上强大的人，以占领小鸡岛。
这个地图上只有芝麻大小的岛屿，究竟暗藏什么玄机，使其成为了各国必争之地。
另一面，阿七能否恢复记忆？重伤他的白衣女子究竟何许人也？
他和女刺客梅花十三之间，是否还会继续擦出各种神奇的火花……
好，剧透打住！n
毕竟二丫今儿的正题，是想聊聊这部国创为何如此闪闪惹人爱。
该作是一部包裹着戏谑外壳的热血治愈番。n
所以它的刻画重点之一，就是打斗场面。n
而这，也是它被广大粉丝认可的起源。
n动作设计流畅，招式名称有梗。
n导演还基于作品调性，良好融入了日漫中经典动作作画手法。n
像第一季第4话，阿七与江主任的对打。
右：小岛净化环境小分队队长 江主任nn敌对双方突然抽离现实场景，进入方块型彩色抽象空间。
n镜头跟随二人的出招动作不断变换主体，同时快速切换，打斗的激烈氛围被迅速调动。
这一桥段，便是导演以日本知名原画师中村丰的作画风格为基础演化而来。
n包括江主任放大招把阿七震出房顶，房顶以方块状炸裂。n
n这个方块，正来自著名的“中村方块”。
n第二季中，导演在动作场面的表达上，还大胆尝试了“板野马戏”。n
这是日本原画师板野一郎发明的一种十分酷炫、华丽的动作场面设计方式（它也是弹幕的鼻祖）。
它大量使用运动镜头，以机体（主角）在超高密度的攻击中神闪避为精髓。
通过它可轻易营造出十分宏大的场景和氛围，使得画面拥有很强的临场感。n同时，由于空间变化，攻击招式的飞行轨迹及速度等问题，板野马戏的作画非常难搞。
n讲真，比起常在机站中看到的严肃的中村马戏，该作中表现，略显粗糙、儿戏。
n不过勇于突破常规，作出尝试这点，还是非常值得肯定。
机缘巧合下，《伍六七》还成为了一部深受粉丝喜爱的“音乐番”。
剧中插曲，有的是通过一种十分魔性的好听而圈粉无数。
最具代表性的，莫过于五条人乐队的《阿珍爱上了阿强》（南方市井男青年一般叫阿强，女生叫阿珍）
阿珍爱上了阿强/在一个有星星的夜晚飞机从头顶飞过/流星也划破那夜空虽然说人生并没有什么意义但是爱情确实让生活更加美丽~~
这首十分上头的曲子，唱响在阿七和梅花十三的首次接吻。
n颇具上世纪八、九十年代岭南地区卡拉OK风格的曲调，言简意赅的四句歌词，偶遇上无厘头的纯情粉红。
竟形成了歌曲和场面互相成就的双赢。n
曲子成了神曲，绕梁三日，百听不厌。
场面成了名场面：接吻后紧接着一招夺命碎蛋腿，给劲！
n魔性之外，剧中的曲子更以“走心”让人铭记。
像导演写词的片尾曲《无论你多怪异我还是会喜欢你》👇。
这个世界是多么神奇/我竟然遇见了你无论你样子是多么怪异/每一天还是想看见你小时候处处都充满惊喜/现在都去了哪里如果你可以再天真一次/你是否还会做你自己~~
简单却温柔的曲调、业余却温暖的歌声、随意却治愈的歌词。
配以动画主旨，总能很轻易打动人心。
导演曾在采访中被问及：为何会将主角的武器设定成剪子。
他回答说，这来自他儿时的生活片段，那时路边摊卖牛杂的，都会用剪子把牛杂剪断。
其实，不仅是阿七的武器，剧中好多桥段，都会让你有种蜜汁熟悉感。n这些，大多都来自导演的生活经历、观察和感悟。
n它饱含了很多回忆杀。
吃泡面吃到吐也要集齐的108将水浒卡。
n八神庵和草稚京模样的痞子。n
nCos水果忍者的习武方式。
n还有第二季中对经典动漫《北斗神拳》的恶搞、对电影《功夫》的致敬。
n以及那狂拽酷炫吊炸天的葬爱家族。n
这些梗，都曾是伴随我们长大的重要回忆。
n而主线剧情之外发生的那些故事，也都受用于大部分人的人生经历。
像第一季第4话。
大哥爱好收集女性内裤。n他不偷不抢，藏品都是捡回来或买回来的。
n这爱好，确实有些变态。n
可也确实没有伤害到别人，影响别人的生活。n
所以当普世价值观将过分的谴责降临到他的身上，唯一拎得清的阿七，便站在了他这一边。
n怪异也好，奇葩也罢。n只要没有伤害，我应该尊重你的喜好和选择。
这也是导演借此所传达的感悟：
人上一百，形形色色。n
我们应拒绝以貌欺人，并要学会尊重每个人的个体差异。
严格来说，国创动画市场的逐渐回暖，应从《大圣归来》（2015）的成功开始算起。
在这之后，大部分优秀作品涌出，一个国创动画井喷期逐渐拉开帷幕。
n
到今年，又有大荧幕的《哪吒》角逐奥斯卡，小荧幕的《伍六七》出海登网飞。
技术的发展、人才的更替、环境的支持……
条件的愈发便利，使得国产动画的数量、质量和口碑都在迅速回升，甚至有赶超之前国产动画巅峰时期的趋势。
而今年11月B站的国创发布会，其公布的国创动画作品，更让人充满期待。
不仅有《三体》、《天官赐福》等诸多重量级IP即将面世。
一些小团队的优秀制作、想法，也在行业大佬们的扶持下逐渐成型。
也难怪B站发言人会对下一个十年作出“三个预言”。n
第一、2022年，国创的产量和数量将数倍于日本番剧，成为动画市场、电影市场的主流。第二、到2026年，动画本身将成为整个娱乐产业的主流。第三、到2030年，中国原创动画将走向世界，领先于世界，流行于世界。
二丫时常能回忆起儿时国产和引进双开花时，所带给我的快乐。n
所以虽无法言说这预言是否准确，但我真心希望它能成真。
不过看目前国创发展的正向态势，它至少当得起一句“未来可期”！
n参考资料：n1.中村丰，萌娘百科
2.板野马戏团，萌娘百科
3.《走进伍六七主创访谈》，B站
4.《哔哔Q第6期：独家访谈刺客伍六七：不想做声优的导演不是一个好刺客》，哔哩哔哩国创n5.《伍六七导演何小疯深度专访》，动画学术趴6.《B站说明年是全年动画元年，为什么》，极客公园
文/二丫
太长不看版，本次采访的几个重点信息：
《伍六七》第三季已经在制作中，预计2020年就能与观众见面；《伍六七》院线动画电影正在筹备中；《伍六七：黑白双龙》漫画已上线；啊哈娱乐成立了专注于ACG音乐制作与发行的啊哈音乐；啊哈娱乐还孵化更多的原创IP，计划每年推出一个。
《伍六七之最强发型师》是《伍六七》系列动画的第二季，目前更新已经进入尾声，第十集更新后接连登上了腾讯视频和B站的全站热搜第一，热度居高不下，口碑也一路走高，在B站有5万名粉丝为动画打出9.8的高分。
除此之外，《伍六七》系列动画还将于2020年1月10日登陆Netflix，包括英语、西班牙语、法语、日语4种配音版本和29种语言字幕版本将在 全球190个国家和地区独家播出。据悉，这也是第一部作为Netflix Original上线的国产动画剧集。
就在《伍六七》即将与海外观众见面之际，啊哈娱乐CEO、《伍六七》系列出品人、制片人邹沙沙接受了笔者的专访，和我们分享了她带着《伍六七》扬帆出海的幕后故事。
2018年，在被誉为"动画界奥斯卡"的法国昂西国际动画电影节上，《伍六七》第一季《刺客伍六七》入围了系列动画（TV Films）竞赛单元，这次亮相让Netflix注意到了这部中国的原创动画剧集，随后啊哈娱乐与Netflix进行了持续一年多的沟通，最终双方顺利达成了合作。
在谈到与Netflix的合作经历时，邹沙沙表示："Netflix这个平台会喜欢那种具有创作者个人风格的作品，例如前段时间特别火的《爱，死亡和机器人》。其实《伍六七》在审美上也具备强烈的作者性，它不是那种日漫风或者美漫风，而一种比较简约的形象设计，形成了创作者自己的风格。"
《伍六七》系列的编剧、导演何小疯是广东人，《伍六七》动画也使用了大量广谱配音，形成一种鲜明的语言特色，也是导演个人风格的特征之一。不过在邹沙沙看来，《伍六七》并非一部单纯以"语言梗"为卖点的作品，而是通过塑造一个个有人情味儿的角色，讲述了一些很搞笑又很有生活气息的故事，抛开那些"语言梗"，动画依然可以打动观众。
邹沙沙说："动画中的保安、居委会大妈、生病的少女等等，都是我们日常生活中能够接触到的小人物，而动画最终也是从人性的层面去打动观众，因此无论是对于广州以外的观众，还是对于国外的观众，《伍六七》都是一部非常普适的作品。"
事实上，《伍六七》自立项之初的定位，就是要打造成一部全民性乃至全球性的IP。
邹沙沙认为，一部作品是否适合出海，其实在选择题材的时候就决定了，因为有些题材由于文化差异的缘故，可能天然就不适合出海。而对于那些出海的作品，在创作过程中也会面临一些取舍，也许一些作品拥有面对全球市场的潜力，但也应该找到自己面对的主要市场是哪里，一定要有主次之分。
"就像《伍六七》系列虽然有机会面对海外观众，但它的主要市场依然还是中国。"邹沙沙补充道。
《伍六七》第一季于2018年播出后，以B站9.8分，豆瓣8.9分的成绩稳居国漫动画口碑榜头部位置，第二季《伍六七之最强发型师》则延续了前作的高口碑，取得了极佳的数据表现。
根据数据统计，《伍六七之最强发型师》自10月底上线，截至目前累计播放量为3.8亿，其中在腾讯视频的累计播放量为2.4亿，评分为9.5分；在B站的累计播放量为1.4亿，评分为9.8分，追番人数为581.6万。
2020年1月1日，《伍六七之最强发型师》最终话播出，在腾讯视频、B站两家平台迅速爬升至热搜榜第一。
在制片人邹沙沙看来，一个好的项目需要导演和制片人形成良好的平衡，而《伍六七》最幸运的一点是制片人和导演在初期就开始了共同协作，过程中不断形成默契，不断在动态的平衡中发展。
在创作上，导演何小疯有足够的空间，展现个人风格。随着作品的持续火爆，她也与导演以及团队共同成长，让作品跳出小圈子，一步步朝着打造世界性IP的目标而努力。
每一季完结都对前一季进行复盘，随着团队的扩充，制片团队也在扩充，让整个项目在预算、时间、质量把控不断优化。
此外，啊哈娱乐还成立了专注于ACG音乐制作与发行的公司啊哈音乐，负责《伍六七》动画的各种配乐的制作与发行，第二季的刷屏神曲《连备胎都不是》的制作以及《伍六七》数字音乐专辑《伍六七 原声大碟》就是出自该团队之手。
目前《伍六七 原声大碟》在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐上线不到60天，销售量超过7万张，总销售额突破100万，并荣获酷狗音乐、QQ音乐三金唱片认证，酷我音乐双金唱片认证。这样的成绩，对于一张动画音乐专辑来说实属难得。
第二季《伍六七之最强发型师》完结之际，粉丝们最关心的自然是第三季何时上线。尤其在动画第二季公布了《伍六七》的世界地图，登场了多个新角色，还接连展开多个重量级伏笔，更让粉丝对接下来的剧情走向期待无比。
邹沙沙向骨朵国漫透露，《伍六七》第三季目前已经在制作中，预计今年就可以和观众见面。此外，啊哈娱乐还在筹备《伍六七》的院线动画电影，而讲述斯特国和玄武国历史恩怨的漫画《伍六七：黑白双龙》也已在哔哩哔哩漫画、腾讯动漫等平台上线。
《伍六七》之外，啊哈娱乐近五年也一直在孵化不同的原创IP项目。邹沙沙表示，啊哈娱乐计划未来每年推出一部新的原创作品，并且这些作品都具有不同的风格。"作品的名字还不方便透露，也会是让观众耳目一新的内容。"
最后，对于和海外平台、海外内容创作团队打过无数交道的邹沙沙来说，她认为国漫与外国同行的差距正在逐渐缩小，国内新一代的优秀创作者不断涌现，行业的前景一定是明朗的。
邹沙沙说："国产动画行业也就是这几年变得很热闹，而国外动画行业已经很成熟了，所以我们和国外的差距就在时间上。另外，我觉得近几年国内新一代的创作者越来越优秀，在国际上也可以看到一些好的作品是来自于中国创作者，它们放在国际上一点都不逊色，所以我对行业绝对是充满希望的。"
本文首发于“骨朵国漫”公众号，作者大海里的针
一点感想，未必完全正确。
其实粤式风格的片子最大的困境就是很难甚至是不愿意走出粤语文化圈的舒适区，因为他们的风格早就自成一派，而且他们也比较怀旧和传统。
所以也许有时候他们会觉得自己很接地气，但是非此文化圈的受众就会觉得这种作品很高傲。为什么呢？因为你们可以玩的梗太多了，但是我们不懂。你们在自己的世界玩得嗨，可没有试图给我们开一条走进去的路。
但是伍六七走出来了，他用动画这个普罗大众都喜闻乐见的方式巧妙地把粤式的内核包装起来。
和影视剧相比，观众一开始就会允许动画有更夸张的想象和风格，并且它从头至尾一直在强调的主题也是能唤起所有人共鸣的人物成长。因此这个时候粤式的风格反而不会喧宾夺主，而是变成了这个作品世界观的一部分，是填充人物的生动细节，让它变得更真实动人。
人物塑造到位了，故事得到认可了，那你的风格再怪异也会被人接受，观众其实比你们想象得宽容得多。
“电车 慢慢行驶
车窗 锁起一切
而我 像名画品鑑者
看路人
微风 落日陪衬
窗框微微震
不用急吃尽灰尘”
今年的十月档真热闹，日本动画新番神作一部接一部，简直是各路神仙打架。到了10月底，又有一部国产动画赶着加入了战场，而且还成了“十月最强番”的最有力竞争者。
这部国产动画就是《伍六七之最强发型师》。是的，那个男人他又回来了！
第一季《刺客伍六七》于2018年4月上线之后，迅速成为去年最大的国产动画黑马，被很多人誉为“2018年的国漫神作“。
B站播放量超过1.7亿，超过11万人打分，评分高达9.8分，连一向以挑剔著称的豆瓣上评分也高达8.9分，有4万多人参与打分。
这个成绩几乎是一部国产动画剧集能获得的最大肯定了，可以说，《刺客伍六七》第一季成为了新一代中国动画的颠覆代表作之一。
第二季《伍六七之最强发型师》至今已经播出4集，目前在B站有超过1.3万人打分，评分为9.8分，在豆瓣则有近五千多打分，评分为8.8分。单从大众反馈来看的话，第二季基本上还是维持了第一季的制作水准。
但是网上也对于第二季也存在一些争议。
例如有人认为第二季第一集节奏不好，有人担心第二季制作组丢掉初心改变风格，甚至连第二季标题里去掉了“刺客”两个字也有人对此有所诟病。
作为国漫忠实粉丝，我当然第一时间就去围观了阿七的再次亮相。说实话，看到前2集的时候心里还有些忐忑，等看到第3、第4集，我就彻底放心了——
真就还是内味！！
《伍六七》第二季到底制作水平如何，是否还对得起去年第一季那个“国漫神作”的水准？制作组又进行了哪些改变？
我试着从现有的几集来为大家分析一下。
《伍六七》第二季的前两集，基本上是对第一季世界观的补充，以及对新一季故事展开的铺垫。
故事的开始，小鸡岛上陆续来了许多刺客。原来，玄武国打算占领小鸡岛，于是派出刺客刺探小鸡岛的情报，并打算刺杀岛上的高手，这样就能以最少的战斗占领一个地方。这也对第一季的许多伏笔给出了解释。
而我们的阿七，则决定放弃刺客生涯，成为一名光荣的Tony老师。这也是为什么第二季《伍六七》标题中去掉了“刺客”的直接原因。
为了铺垫第二季的故事背景，第一集里出现了大量来自玄武国的刺客。由于新角色太多，导致每个角色身上分摊到的时间就不够。相比第一季时每个主要的小岛居民都用一整集来塑造，第二季里这些新出场刺客的角色弧光确实没有第一季那么的亮眼。
但是第二季里，我们依然能够看到第一季那些熟悉的元素。
首先在制作层面上，《伍六七》第二季的打斗作画依然保持了第一季的高水准，在国产二维动画里肯定算是第一档的。
尽管目前还没有出现过像第一季第4集，阿七对战大妈那段那样非常炫技的作画段落，但是《伍六七》第二季第3集非常惊喜的出现了一段“马戏”。
所谓马戏，是一种非常炫技的作画桥段，由日本原画板野一郎发明。这种镜头一般用来描绘空战，让众多导弹在空中同时射出，在满天飞舞中上下翻滚飞向目标，以此给人非常华丽的感觉。由于每一个导弹要保持不同的速度和轨道，加上整个空间不断变化，所以作画的难度非常高。
目前国产动画中出现“马戏”作画还是比较少见的，《伍六七》可以说做了大胆的尝试。虽然离日本业界最顶尖的水准还有所差距，但凡事总是从“勇于尝试”四个字开始嘛。
另一个非常容易被人忽略掉的点，是第二季的日常表演作画。虽然日常表演没有打斗戏那么吸引人眼球，但好的表演是塑造角色的基石，而第二季在角色细微的日常表演作画上有所提高。
例如第4集可乐回忆起看神医的部分镜头，表情和小动作的刻画非常传神，所以让那一段的可乐显得炒鸡可爱了！而且也可以明显注意到，相比第一季远景时人物时不时还会画得特别抽象，《伍六七》第二季在远景镜头的整体上更细致一些，大概也是因为第二季人手更充足了吧。
制作层面上的升级，最明显的体现当然是第二季的op更加惊艳了。相比第一季op，这一次阿七的造型变化更多，几乎每2帧都会出现一个全新造型，而且还加入了不少粉丝同人创作的。
每一个造型的设计感都非常强，色彩也相当独特，纯色的背景与细节较多的角色之间形成了很强的视觉反差，而不断变换的造型和色彩更是充满了迷幻的感觉。
而《伍六七》第一季最大的特色——无厘头和搞怪，在第二季里也得到了充分的继承。
例如把其他动画拿来尽情恶搞——（年轻小的朋友可能不认识下面这句台词出自著名的《北斗神拳》）
对星爷电影的致敬——（下面这个自然是《功夫》啦）
有脑洞大到装不下银河的沙雕段子——（化身葬爱家族的文艺复兴三杰笑pee了）
还有不经意间冒出来的冷幽默——
《伍六七》最擅长的一点，经常在于对当代网络文化潮流的把控，每次玩梗总是能到好处的戳中我笑点——（莫非你使得就是传说中的苇名剑法？！）
而对我来说，最出彩的可能还是那些“打破第四面墙”、非常有meta意味的官方吐槽了——
《伍六七》第二季开播到现在，最爆笑的一集应该是第3集了。
去年第一季里，我们看到了汪疯和小咪撒狗粮不要钱的甜蜜爱情故事，今年这一季，我们看到的却是故事的另一面——每一对甜蜜的情侣背后，或许都有着另一个心碎的人（猫）。
阿财一直暗恋着小咪，然而小咪的心中却一直只有汪疯那条狗。
伤心之中，阿财离开了小岛，结果遇上了九指琴魔，向他传授了只有单身多年才能学会的“悲情魔音”。
学成归来的阿财想证明自己，用音乐打败了汪疯，并向小咪表白了。然而小咪当然是十动然拒——她喜欢汪疯并不是因为他歌唱得好，而是喜欢他这条狗而已。
这样的舔狗故事本身并不少见，但妙就妙在制作团队用非常戏谑却又不失人文关怀的方式将它讲述出来。
阿财是一只连备胎都不是舔狗猫，是当代流行的“舔狗”梗的代表，也是小人物的代表，非常符合《伍六七》一贯关怀小人物的视角。
而随着阿财唱出《连备胎都不是》的“悲情魔音”的时候，画面变成了充满90年代复古悲情ktv风格的画面，一旦中招就会陷入“悲情男”的模式，脸上写满了忧郁。
这段ktv镜头简直是制作组的脑洞大开，与《伍六七》本身无厘头的风格形成了强烈反差，因此造就了爆笑的效果，连带着让《连备胎都不是》这首歌也火了起来。
相比《伍六七》里那些单纯的搞怪，这里的幽默可以说非常的高级，隐隐中对消费主义社会包装出来的“商品化恋爱”进行了解构。
90年代大众娱乐经常塑造出一些极端浪漫化、极其不切实际的爱情，脸上永远写满“深情”的忧郁男子就是那个时代典型的印象之一。实质上，这是因为消费主义往往过度强调爱情的戏剧性，以便于将爱情塑造成奢侈消费品，所以经常“装浪漫”、“装悲情”。
我回味的时候仔细思考了一下，引发爆笑的根源或许在于我们这一代深受网络后现代文化影响的年轻人，往往对于这种“包装出来的虚假深情”是存怀疑态度的。这和我们现在社交网络上，经常会大肆吐槽90年代琼瑶剧神台词是相似的内在逻辑。
故事的最后，阿财向小咪再一次告别。或许离真正放下还需要时间，但至少他摆脱了这种一厢情愿式的自我感动。
喜剧的内核里总是悲剧，《伍六七》为这句话做了很好的注脚。从小人物的悲欢离合中挖掘幽默，这才是《伍六七》第一季最出色的点，而第二季中也得到了很好的继承。
上面这些讲的都是《伍六七》第二季如何保持了第一季的风格和水准，但是我确实也从第二季里感受到了很多改变，尤其是整体故事的框架上——例如那个被很多人问过的问题：
“为什么伍六七不做刺客了？“
在第一季的ed中有一句歌词，“清蒸鸡白切鸡不同的做法，我都各有所爱”，这句其实呼应了整个第一季。
所以第一季中出现了很多性格外貌非常特异的怪人，有些看起来就不像好人，但接触下来之后，伍六七却发现每个人其实都有自己善良的一面。不因外表对人产生偏见，尊重每个人的个体差异是《伍六七》第一季的一大主题。
而要引出这个主题，所以需要伍六七在刺客任务中与他们产生冲突。
而在第二季中，从剧本层面上来讲，阿七建立了与小鸡岛的情感联系，他已经不可能再以刺客的身份存在于小鸡岛了，也不再需要以刺客任务来引发外部冲突。
取而代之的是，玄武国派出大量刺客对岛上居民进行刺杀，成为第二季故事中新的外部冲突，因此决定了伍六七必须以保护者的身份出现。
于此同时，“尊重每个人的个体差异”的第一季主题在目前第二季中被淡化来，取而代之的是更符合第二季的新主题——直到第4集我才突然想明白，或许第4集的小主题，正是在呼应整个第二季的大主题。
第4集中，身患绝症的超能力美少女可乐“挟持”斯坦国王子来到了斯坦国，在这里，她意外得到了自己的身世——
她原来是斯坦国的失败实验品。如果她选择留在斯坦国，或许能够在斯坦国科技的帮助下完成实验，解决自己的绝症。
但可乐的选择却是拒绝了斯坦国王子的邀请，选择回到小鸡岛。
故事的结尾，可乐回到小鸡岛，与阿七继续没心没肺地打闹着，好像完全不在意自己的病情。
而斯坦国王子不能理解，问出了这一集中最重要的台词：“为什么他们喜欢做这么浪费时间的事？“
很多观众不明白可乐的选择，实际上这一集里埋下了充分的线索，为我们解释里可乐为什么拒绝的原因。
在片子的结尾，随着歌声唱起，其实就很容易理解了。
对于斯特国的人来说，人生的意义在于最终抵达的目的地，过程中并没有什么可以享受。
然而对于可乐，阿七，乃至于小鸡岛上许多岛民来说，人生却应该是慢慢行，看沿途的风景。我们并不用总是为了“浪费时间”而感到羞愧，因为只要我们在享受生活，时间就并不算被浪费。
这也呼应了这一集开始，为什么会给一大段可乐骑着滑板在小岛街道上游玩的长镜头。跟随着可乐的身影，我们也一同看到了小岛的风景，感受到了可乐与小镇的情感联系。
生活并不是只有功利，人生的选择也并不在于对错。在我们匆匆赶路的过程中，是否忘记了停下脚步，看一眼沿途的风景呢？
对于伍六七来说同样如此，他告别了刺客生涯，选择做小岛上的最强tony老师，或许也是一种“慢行欣赏风景”的体现。
这篇影评的最后，我想对伍六七做些无责任的推测。
第一季中，《伍六七》的内部冲突来源，或者说伍六七的寻找自我之旅，主要在于寻找丢失的记忆上；而第二季或者未来的情节里，伍六七或许将面临更复杂的冲突——
一方面，伍六七背负着玄武国最强刺客的身份，而另一方面，失忆后的伍六七与可乐一样，对享受生活的重视要更高于“变强”，乐于做一个小鸡岛普通居民的身份。
当伍六七回忆起过去之后，他会选择重回刺客的生活，还是继续甘于做普通的tony老师呢？如果让我推测的话，我相信制作组一定会选择后者吧——
或许这正是《刺客伍六七》改名成了《伍六七》的内在原因了。
当然，无论后续的故事如何发展，请官方务必少不了发阿七和十三的糖啦！我赞同这门婚事！
