我的夏天

很喜欢这个只有两个角色的电影。高晓松在接受一个采访时候说过这么一段话 “但每个人心里都有那么一亩地，它种别的东西不长，它只长花” 这个比喻把诗和远方那事说的挺清楚，我很认同。
开大公共的女司机，她过着这么没情调的生活，但是她心里向往着乞力马扎罗的雪。
落魄的摄影师，向往着摄影的艺术。
这个电影是写一段爱情，这是主线，其实更深刻的命题就是每个人面对诗和远方，vs. 现实生活的挣扎

-------分割线------高晓松那段话原文------
“高晓松：“诗和远方”很多人想多了，仿佛想成去远方旅行，想成什么都不要就去追求。不是这个意思，“诗和远方”和“眼前的苟且”不是对立的，每个人一生心里永远有这两种东西，就像《月亮和六便士》，六便士当然是人们需要的，但你弯腰去捡六便士的时候，你别忘了偶尔抬头去看看天上那个月亮。不是说要去夸父逐日，舍弃所有的东西。每个人都要谋生，这没有问题。但每个人心里都有那么一亩地，它种别的东西不长，它只长花，你种玉米土豆它不长。不是说一个人要把所有地里的东西都拔掉来种花，而是把该种花的这一亩田留着种花，这块地不要再占着种土豆玉米了，种了也不长啊。”

在电视上看的，拍的还行，给大龄未婚青年一点希望，不要放弃，不要为结婚而结婚，属于自己的爱情肯定会到来，像大雪和老关，虽然晚了点，但是还是有的。喜欢老关的坚持，现在的社会能做到老关那样不容易，能把职业看的那么高尚，不是纯粹为了钱去做职业。可能现实生活中不一定会有，但是总是人的一种憧憬吧。

女公交司机赞助落魄男摄影师一本可以当做嫁妆的集邮册，还让他住在自己的家庭旅馆里，最后男摄影师事业有了起色，一起跟女司机完成了去乞力马扎罗山的梦想。非常平实的生活背景，挺感人的一段感情故事。我觉得这部影片反映了陌生人之间的微妙关系，与人为善终究还是成就了别人，也成就了自己。在普普通通的工作岗位上，可能会变得疲惫不堪，但要对生活充满希望和期待。

很简洁的一部电影——105分钟，短小精悍，由电影频道出品制作。故事线简单、直给、顺当，然而仅仅看海报影迷就知道这是一部小制作的、在茫茫影坛中渺小得不能再渺小的影片。但是，这丝毫不影响我对这部电影的推荐。

咏梅的表演一定是这部电影的高光。太多情节的感情处理都恰到好处了——不滥用所谓的“爆发式表演”去表现人物，给观众充分的共情和想象的空间；同时对感情的处理非常细腻，一眉一眼间直接给到观众观影所需要的内容。她的表演让我坚定相信，在青岛，真的有这样一个廖晨雪存在过。这实在是了不起！关云天离开青岛去国家地理面试时，廖晨雪背靠墙的那几秒钟的哭戏实在是让人心怜。咏梅作为一个非科班出身而半路入行的演员，在整部电影中对于表情的控制和自然的处理，让人不得不赞叹她惊人的表演天赋。

同时，我更有感触的则是导演与编剧在这部戏中扮演的作用。他们的作用与咏梅的表演一样，对这部电影的优秀之处起到决定性作用。

“都恰到好处”。故事内容简单清晰，情节推动毫不拖泥带水，和当下的大制作大电影形成极为鲜明的对比。这部电影就像，当尝过了滚烫麻辣一应俱全的麻辣火锅之后，第二天吃一餐清淡、朴素、美味的小炒一样惊喜与可口。当然，这样评价电影很主观，但我看罢却也实实在在地感受到，这是一部长久没有看过的、如清淡小炒一样的故事片了。或许这样不加以缜密策划精心布置的小故事片，更能用其中的美好安慰我混乱疲惫的一周。或许呢？或许更是因为“大巧不工”？或许都有。

对了，剪辑与镜头，这也是特色。读者朋友，您不妨再回忆回忆，这部电影是否很少有很长的场景？长镜头更少。我感受到，导演试图以一种极简的态度，辅以恰到好处的留白，用最低限度的时间展现出完整的故事内容。全篇完全没有废镜头、没有冗长的对话——一切都在为简洁服务。一个镜头打过去，交代结束再打回来。它不复杂，观众也不累，我享受着这样的观影感觉，它就是把故事讲好，同时不加粉饰地送到我的面前。每个桥段都压缩到了极致，在传达情绪的同时仅仅为了讲好故事服务，关于人物的一切都直给到我的面前。导演似乎讨厌拖泥带水，我也是。

再说那就是编剧的功劳——台词。台词的简练有力是加分项。角色关云天的台词风格正是2000时代的特色，尽管这部电影已是在其最末期拍摄。站在2024年，我始终怀念这种风格。它粗糙但不暴力，它有个性且不怕冒犯，它总是让主人公在需要的时候文邹邹地谈上那么几句，让你觉得“嗯说的真有见地”，然后或多或少地被这样的主角形象所吸引。这种颇具电影感的台词，其中言中的三两语，真是会揪着人不放，再过去的很长时间后再次想起，感叹它的味道。

各位读者，您看，我很俗，不懂得欣赏电影。我只知道吃了太多饱餐，看了太多“多巴胺”式的颜色搭配之后，急需这样清淡，简洁，在小地方“饿你一下”恰好留白的电影。这电影谈不上有多好，但是它应有尽有，也只有应有。我们能看到导演熟练的电影技巧——廖晨雪噩梦的那一段蒙太奇是我近来看过的最好的对梦的刻画，但他不滥用。他知道演员的表情需要留白、故事需要留白、即使是小桥段也需要留白。他知道这样的“小”电影中，各个元素应该以什么样的方式展开，相互交错但绝不喧宾夺主。他知道这电影需要——都恰到好处。