还有明天

还有明天

765

    9.0

    常见问题

    1、宝拉·柯特莱西,瓦莱里奥·马斯坦德雷亚,Romana,Maggiora,Vergano,埃马努艾拉·法内利,乔 主演的电影《还有明天》来自哪个地区?

    爱奇艺网友:电影《还有明天》来自于意大利地区。

    2、《还有明天》是什么时候上映/什么时候开播的?

    本片于2023年在意大利上映,《还有明天》上映后赢得众多观众的喜爱,网友总评分高达6885分,《还有明天》具体上映细节以及票房可以去百度百科查一查。

    3、电影《还有明天》值得观看吗?

    《还有明天》总评分6885。月点击量701次,是值得一看的喜剧片。

    4、《还有明天》都有哪些演员,什么时候上映的?

      答:《还有明天》是2023-10-26(意大利)上映的喜剧片,由影星宝拉·柯特莱西,瓦莱里奥·马斯坦德雷亚,Romana,Maggiora,Vergano,埃马努艾拉·法内利,乔主演。由导演宝拉·柯特莱西携幕后团队制作。

    5、《还有明天》讲述的是什么故事?

       答:喜剧片电影《还有明天》是著名演员宝拉· 代表作,《还有明天》免费完整版2023年在意大利隆重上映,希望你能喜欢还有明天电影,还有明天剧情:暂无简介


    同主演作品

     明星可左右滑动
    • 宝拉·柯特莱西
    • 瓦莱里奥·马斯坦德雷亚
    • Romana
    • Maggiora
    • Vergano
    • 埃马努艾拉·法内利

    为您推荐

    用户评论

    • Jensen

      意大利的这部电影真是不错啊!用底层的女性生活为骨架去讲述妇女参政权的意义。nn主角迪莉娅一天要打几份工补贴家用、照顾家庭,不被感谢不说,时不时就要承受来自丈夫的暴力。女儿怒其不争,她却忍辱负重。作为母亲,她只有一个愿望,就是希望女儿嫁给一个好人家。为此,她从女儿婴儿时就偷摸攒钱,为的就是能给女儿买一身全新的漂亮的嫁衣。然而,偶然之下,她从准女婿身上也看出了如同丈夫那般的控制欲和暴力潜质,于是,顺从的她背地里干了件大事,破坏了这场婚姻。尽管女儿丧心欲绝,但迪莉娅丝毫没有动摇,她不再执着于让女儿嫁人的事,而是鼓励女儿去读书。而她自己,则拿着意大利女性首次得到的选票,走出了家门。或许,她不能改变自己的境遇,但是她要争取一下,为下一代做些什么。nn流传于女性成长中总有这样一句话,干得好不如嫁得好。而就像闺蜜看完《重塑爱情》后的感慨,女性一直被教化被爱(实际上是被选择)才是真幸福。连玛格丽特·阿特伍德传《永不停步》中,阿特伍德也谈到,女孩子所受的人生教育都是围绕取悦和安抚他人展开。她们容易把自己要做的事视为一种附带的状态,把别人因选择了自己而幸福视为主要状态。女性的负疚感,会使得女性不习惯处理污名化,只能用镜像思维去处理。所以电影中,作为母亲的迪莉娅能够意识到,比起女儿嫁给好人家好不被人说闲话,让她有学识有个好头脑才是更重要,这是非常重大的转变。nn我们的社会环境习惯了将女性作为被动生物去对待(包括女性自己)。有时,在听到我说,我不结婚的原因,就是因为第一任男友很适合当个好丈夫,反而让我意识到我一点都不想要那种生儿育女循规蹈矩的婚姻生活 时,直男友人总是表现得很惊讶。有的甚至会认为我不是天生的Bi,反正一定就要是受了异性的伤害,真是哭笑不得。而我身边的直女朋友有的也会觉得,历任男友都很好我为什么就是不要。好像作为女性,只能在和谁结婚里选择,但就是不能不想要一种循规蹈矩,只是一起喘气的生活。nn现在又流行一个词,叫“智性恋”,好像比“颜控”更高尚一样。但说到底,对方有什么和我们自身有什么关系?只有自己的头脑和钱包才靠得住。爱情是不是好的,取决于你把它放在哪里。你把它放在人生第一位,再好也会变坏。赫胥黎在《美丽新世界》的序里提醒人们要思考终极目标,这大概太抽象了,但思考一下生活的目标还是有益的。电影展现的参政权已不是今日女性的目标,但本质的选择权依然迫切。女性必须让自己拥抱更广、更有弹性的思维方式,以思考我们所做的选择,我们允许进入生命中的人、事、物,到底让我们远离了目标还是在接近它,或许能让人更清醒地面对当下。

    • Jensen

      在三星和五星之间反复横跳。它有可圈可点的女权主义表达,但其中的两个主题——权力与权利——在剧本的设置上没有流畅地衔接起来,导致我需要在电影的文本之外寻找其逻辑连接点,电影内部仍然存在着一定程度的断裂。

      前90%展现的是权力,也是这一部分让我觉得值得五星。它以敏锐直白得近乎可爱的方式向观众展示了性别压迫是如何渗入了生活的每个毛孔,如何被有意识无意识地再生产,女性如何反抗又如何顺从;喜剧和歌舞形式的加入并未消解这一议题的严肃性,却减轻了观众的沉重感和拍摄她人苦难时难以避免的俯视感。正是这部分决定了结局必然不是女主和另一个男人私奔,毕竟进入婚姻/其他形式的性缘关系后紧接着就是自我决定权的让渡,这不是“擦亮眼找个好男人”的个体问题,是整个结构的问题:施害者和受害者是被批量生产的,只是具体规格略有不同。电影也通过多对妻夫/情侣关系的相互照应清楚表达了这一点。

      命运的重复

      后10%的投票,是在说权利,非常具体的政治权利,而断裂之处也正在于此:以家庭影射政治能否成立?换句话说,即使在现实中公领域和私领域有着密切联系,但在电影里,这种联系是否被有效地表现出来了?还是说,这种联系只能通过想象性的、推测性的、故事续写式的阐释来补足?

      让我们回到影片中女性面临的主要困境:家庭暴力;几乎丧失经济自主权;被剥夺受教育权;生活中其他的琐碎歧视,如不能用电梯、不被允许表达意见等等。这些情况是父权社会所共通的,并不是(影片也没有说是)特定政治制度(如意大利的君主制)所特有的。1946年意大利女性拥有了选举权,89%的妇女都参加了那一年的全民公投,且投票结果真实地改变了历史,意大利女性第一次在政治上站在了和男性平等的位置(至少名义上如此),这当然是重大进步。但此事对女主角的影响却着墨甚少,甚至大部分时候政治元素都作为时代的背景音而存在,我们几乎看不到选举权和制度变革对个体来说具体意味着什么。只有很短的象征性镜头:她面对丈夫由闪躲转为直视,围绕她身边的是人群无声的支持。至于回家后如何,只能以政治历史的一般逻辑来进行乐观推测:或许她以后可以......

      与丈夫的对视

      因此,当影片在那一刻结束的时候,我感到非常疑惑,像一块小石头突然落进齿轮,卡在那里——它并没有说清(哪怕是暗示)公民权利的行使将如何导向女性困境的解决(哪怕是缓解),更没有展示权力的天平是如何因此转变了倾斜方向的。它只呈现了平等选举权这一斗争的结果,而没有呈现斗争过程,更没有呈现一整套父权制意识形态发生动摇的过程——甚至女主是什么时候因为什么而开始关心政治都没有一点铺陈。对比而言,影片中关于女性受教育权支线就非常完整,女主对女儿的婚姻从鼓励到阻断,试图以教育来打破悲剧的闭环,其中的心态转变都有对应的镜头表现。既然片名是《还有明天》,如果不告诉我一切是怎么变好的,我凭什么相信明天会变好?

      原打算买婚纱的钱

      其实完全可以通过另外的历史陈述/历史影像来弥补这种断裂,用字幕告诉观众:法西斯统治下的意大利妇女既不能受大学教育也不能参与政治,自意大利共和国诞生以来,女性一步步在法律上争取到了包括平等就业、受教育等权利。虽然看起来像在宣传主旋律,但至少表达上是完整的。

      苛刻地说,所谓“历史的螺旋式上升”,作为女权主义的表达已经不够有力了。我们需要看到那些与明白书写的历史/法律比起来更为隐蔽的东西,需要对非理性的、嵌刻在语言和行为逻辑底层的、情感和经验的领域进行更为细致的解剖;在白纸黑字的、名义上的、宏观上的平等一步步实现以后,微观的权力等待着更多的解构。

    • Jensen

      北大礼堂的喧闹与掌声还未消散,戴锦华用温柔又克制的言语,狠狠扇了舞台上“自视清高”的某些男性。毋庸置疑,《坠落的审判》带是给世界影迷的一个礼物,也是女性创作者为女性的又一次呐喊

      然而,在刚刚过去的2023年,还有一部电影,同样借由女性导演之手,刻画女性困境,表达女性意识的觉醒和反抗。这部电影,就是意大利女导演宝拉·柯特莱西处女作《还有明天》

      作为意大利国民级女演员,宝拉·柯特莱西素有“国民妻子”美誉,更是凭借《伴游女王》收获意大利影后桂冠。但没有人能想到,这位年过半百的女演员的处女作,不仅自编自导自演,影片自从登陆意大利院线,已在不到6000万人口的意大利实现了惊人的500万观影人次,成为意大利2023年的票房冠军,更是跻身意大利史上票房第九名

      这部被誉为比肩《坠落的审判》,票房击败《芭比》的电影,借由女主角迪莉娅的悲惨家庭生活,讲述一个令人深思的女性赋权胜利故事。父权文化、性别暴力和妇女权利三个矛盾,在迪莉娅家中不断碰撞,身为暴风旋涡中心的她,唯有起身反抗,方能自保

      电影讲述1946年5月的罗马,刚刚经历二战伤痛的城市,陷入贫困和颓废。女主角迪莉娅是虐待狂伊万诺的妻子,同时也是三个孩子的母亲。她不仅每天要照顾瘫痪在床,性格怪异的岳父,独自承担全部的家庭工作,还要同时打四份零工贴补家用。更可怕的是,在付诸如此巨大牺牲后,她还要面对丈夫无情的虐待

      终于,忍无可忍的迪莉娅决定与深爱自己的机械师尼诺私奔,开启全新的人生。然而这一切都被女儿突如其来的订婚打乱。直到她发现准女婿竟然是一个与丈夫一样的暴力男,她决定将女儿拉出这段可怕的婚姻。在美军威廉的帮助下,她设法炸毁了准女婿的酒吧,迫使他们家离开罗马。错过与机械师尼诺离开的迪莉娅则将人生全部希望,寄托在她的第一张选民卡上n6月2日,决定国家命运的时刻到来。迪莉娅想要参加,并找借口逃离丈夫,但岳父却突然去世。好在这并未阻碍她作为女性第一次参与投票

      《还有明天》用风格化的黑白影调,在本就压抑的剧情中,巧妙的融入喜剧、舞蹈等元素。而这看似混搭的影片风格,实则是导演宝拉·柯特莱西,对二战后意大利新现实主义的致敬。电影中“喜忧参半式”的故事风格,不禁让人联想到《美丽人生》《罗马十一时》等前作

      正如导演宝拉·柯特莱西采访时表示:“我希望能够传播一种情感,也许它会随着时间的推移而增长。我梦想的是座无虚席的放映厅和大量情感参与。”当我与Giulia Calenda和Furio Andreotti一起写这部电影时,我们说,罗伯托·贝尼尼的《美丽人生》中轻松与悲伤之间的平衡是多么完美,我非常喜欢这部电影,正是因为它能够轻快地讲述世界上最可怕的人性悲剧。对我来说,表现得轻松并不意味着消除痛苦的沉重感


      电影开场8分钟4:3的画幅,伴随着丈夫毫无缘由的一个耳光开场。这是导演对旧时代痛恨的指控,也是提醒观众,你即将走进一个荒唐又残酷的故事

      影片跟随迪莉娅的视角缓缓展开,她是妻子,但在丈夫眼中,她更像工具。照顾全家的饮食起居是迪莉娅的本职工作。稍有不慎,还要成为自己发泄情绪的攻击对象。早饭餐桌上,没有人在意迪莉娅是否准备了自己的那一份三明治,但丈夫却会把马桶拉绳松动归罪在妻子身上

      她同样是母亲,但在三个孩子眼中,她是毫无尊严的存在,大女儿怒斥她为何要忍受这样的生活,浪费人生。两个小儿子只在意自己能否得到独立的卧室。每当房门禁锁,孩子们都要战战兢兢的躲在房间角落,忍受一墙之外父亲对母亲实施的暴力,没有一个人敢于保护自己的母亲

      而她更是女人,迪莉娅有自己相爱的恋人,机械师尼诺。但她无力选择自己的人生,纵使对方屡次三番邀她私奔。她也有自己可以吐露心声的好友玛丽莎,一同感受她的喜怒哀乐。直到她遇到驻守在城里的非裔美国士兵威廉,她的人生才有了一丝转折的机会

      电影中赤裸的父权文化,不断压迫着生活在这片土地的女人。在岳父眼中,儿子本应该迎娶堂姐家的女儿。只有近亲结婚,女人才会完全服从于男人。甚至他还会传授儿子使用暴力的方式。在他眼中,女人只是物品,甚至是豪不值钱的物品

      而在听闻大女儿即将要出嫁的消息时,伊万诺的第一反应是,从此家中再无女人了。听到这样的评价迪莉娅与女儿对视沉默。她们无力为自己的尊严斗争,无论是母亲还是女儿

      在随后的订婚宴上,面对准女婿家的到访。迪莉娅已然保持着自己在家中卑微又耻辱的身份。她如同仆人一般侍奉大家,破旧的衣服只能用围裙遮挡起来。但这一切都逃不过高傲又富足的亲家眼中。对方更是疑惑,为什么迪莉娅不坐下来跟大家一起用餐

      没错,迪莉娅就是如此的低等存在。就如同她家半地下室的现状,如同老鼠一般,整日蜷缩在昏暗潮湿的洞穴里。打开窗户,唯一能看见的,就是路人的脚和在窗户前撒尿的野狗。这《寄生虫》式的设计,让人对迪莉娅的生活现状,更加增添一层悲悯

      然而在主角视角之外,导演巧妙借由其他家庭的现状,不断强化那个极端男权世界的残酷现实。兼职护士的迪莉娅,本以为富人家的女人是平等的。直到她看到富商和儿子讨论政治时,厉声呵斥妻子闭嘴,她才幡然醒悟。这个社会,无论哪个阶层,男人都是一样蔑视女性,习惯性的使用暴力

      于是她将全部希望寄托在女人身上,希望她加入有修养的家庭,脱离这个黑暗的家庭。但当她看到准女婿死死卡住女儿的脖子说“你是我的,以后出门不准化妆”后,迪莉娅明白,必须终止这段婚姻

      随着一声爆炸,准女婿家的面包店灰飞烟灭。他们也一夜破产,离开了罗马。面对女儿的痛苦,身为母亲的迪莉娅却好不动容。因为她知道,自己拯救了女儿

      而这一场突如其来的爆炸背后,便是电影不可忽视的社会背景。二战的阴霾刚刚消散,颓废的罗马城里到处是带着钢盔,浑身武装的美军。他们带来了和平,也打破了这里延续千年的生活节奏

      生活在这里的人并未真正脱离战争带来的痛苦。这里有两次参战的伊万诺,因为战争失利,从此郁郁不得志。也有迪莉娅等人在屋顶听到巨响,条件反射式的躲闪,发现是自己误以为炸弹袭击。那场改变现代人类文明进程的战争,只是物理意义上的结束,实则继续在每个人心中继续发酵

      而与美军威廉的相识,也让迪莉娅意识到,自己有机会解救女儿的命运。于是威廉用一颗炸弹结束了迪莉娅大女儿的婚姻。但让人唏嘘的是,即使有如此强力伙伴,迪莉娅也始终没有想过借由他的帮助,让自己的恢复自由。而这背后所代表的政治隐喻不言而喻。直到影片结尾,现实的历史事件与虚构的故事交织在一起,延宕出整部电影最重要的核心,女性主义的觉醒


      导演宝拉·柯特莱西在结尾,用一场类似“一分钟营救”的戏剧手法,将情绪推至高潮。人生中的第一张选票,成为她最后的希望。这是她第一次拥有权利和尊严的时刻。只是,这张无意间丢失的彩票,引发全片最大的危机。步步紧逼,前来抓人的丈夫。紧随其后,代表未来女性的大女儿。他们终于在投票站点重逢

      只是这次,迪莉娅不再是一个人,这一次她不在退缩和隐忍。面对无数“站起来”的女性。她们团结在一起,虽然紧闭嘴唇。看似无声,胜有声。伊万诺第一次输了,他所代表的男权世界结束了,男性那毫无节制的霸权和暴力,也终于被终止

      《还有明天》巧妙的将历史事件(1946年6月2日和3日 意大利举行首次语序父女投票的政治选举),与一个长期饱受父权压迫的女性结合起来。她放弃了追逐爱情的机会,亲手“葬送”了女儿的婚姻,忍受几十年如一日的灰暗生活。最终只为投票这一次神圣的机会

      正如片尾安娜·伽罗法诺留言“我们像情书一样紧攥着我们的选票”

    • Jensen

      这个电影前9/10的部分,看了都让人窝火,特别是女性观众来看这个电影的时候

      前面可能会气竭,并且看的时候伴随着压抑和恶心和窒息的感觉 因为真的代入感太强

      前面一直在描述母亲忙碌的家庭生活,宛如一个被上了发条的陀螺。马不停蹄的做家务,工作。被冷漠的丈夫暴力和埋怨。她一边工作一遍照顾三个孩子和自己的公公,连件衣服自己都不舍得买。家里严重的女男轻女,丈夫和公公都急切的想把她的女儿嫁出去换个好价钱。

      这一切都不陌生,不因为国籍和语言的改变有啥不同。

      电影最后的10分钟才是点睛之笔,结局的篇幅虽然短,但是非常重要。

      我们就倒过来先看这个结局,再解析前面的剧情。

      很多人可能没有看懂,认为女主角没有真的解决问题的根本,即使拥有了投票权,回到家仍然无法摆脱被家暴的命运,我们来看真的是这样吗?

      刚才说了片尾的剧情短但是十分重要,这一幕这是全片的高潮,大家注意看,女主投票结束之后,她在楼下发现了自己的丈夫,她条件反射的要去躲避丈夫,但是她突然想到了什么一样,转过了头,电影出现了十分蒙太奇的一幕,所有人都闭着嘴看着男主,直勾勾的盯着他,并没有说话,但是张力十足。

      但是此时的男主已经感受到了威胁,放弃了殴打和控制女主的想法,而是转身走掉了。

      这个寓意是什么呢?为什么男主会突然之间没了气势呢?

      其实关于投票这个寓意,完全是映射某种社会体制,在意大利进入共和国之前,那么社会的形态和制度都是对女性不利的,女性的地位极度低下,一直处在被压迫的位置。

      所以女主人公会非常的恐惧男主人的原因是在于,男主人公在某种社会体制下拥有强大权利,也就是说,女主人公面对的并不是一个男人,而是整个社会规则。那个时候社会规则就是不公平的,所以即使她走上街头,仍然感觉到恐惧,比如在她抽烟的时候,或者和闺蜜聊天的时候,她都习惯性的左顾右盼,东张西望,好像有无数的眼睛在监视她一样。

      她连拿自己的工资都感觉到恐惧,即使她并不在家里,她仍然认为这是“不被允许的”。说明她很清楚,即使不在她的家里,在公共场合,也就是社会中,这个行为仍然是不能够被接受的。反衬出在当时的意大利的底层女性大概率都是跟她一样的遭遇,拥有一样的困境,她并不是一个例,而之所以这种压抑的生活困境一直存在,就是当时大环境的问题。

      她们是无法冲破这个规则,让个人利益超越规则存在的。

      那么最后,女主人公选择去投票而不是选择去私奔,正是因为她看透了这一点。她如果想改变自己的处境,要先去改变社会规则,改变法律,改变大环境。不然她即使跟一个看似和善的男人私奔了,也并不会有什么不同,爱情不能给她任何庇佑,她已经深刻的领悟到了这一点。

      然后投票这一点,因为当时意大利的社会比较特殊,政党也需要民众的参与和投票来实现自己的政治愿望,所以我到认为在那个特定的时间里,女主人公的票是至关重要的,因为她代表了底层社会的女性群体,她的一票可以类比成大多数底层女性的选择。而这个体量还是很庞大的。

      不同于现在美国的形式主义选举,我认为在意大利的那一年,她们确实参与了社会的改变,改变了历史,并且因此而受惠。

      所以为什么,女主人公敢堂堂正正的穿上自己花钱买的衣服,然后不再畏惧男主,是抬起了头直面男主的眼睛。并且导演用了一个具象化表现方式,让观众看到,是新的法律法规,让女性身后也拥有了一个群体,和一部分权利。所以她在规则中不再是弱者了。这个在电影的最开始特权几乎一边倒的都聚集在男主人公和他的同类身上,比如他的父亲就是这样殴打妻子,还有当时男性拿着比女性高出很多的薪水。包括女性不能随意和男性交谈,男性却可以明目张胆的嫖娼。等等双标规则。

      但是现在,女主人公在社会在也拥有了这样的位置,所以她可以平视男主。

      然后男主走掉了,因为“社会”在监督(直勾勾的看他)他。让他不能发作,他只能转身离去,我觉得他不会再打女主了,即使他死性不改。女主也有了随时可以离开的勇气,即使她离开了,她也可以通过工作很好的在社会生存下去,而不是只能依靠男人存在。她的处境是好了很多的。

      这个好比,社会从封建社会进入现代社会,现代社会虽然也一样有人会被剥削,但是不像封建社会这样极端,我打个比方,在清朝,你见到达官显贵是要下跪的,要毕恭毕敬,那现在社会就失去了这样的绝对约束力。

      自由经济体制决定,我不在你这里赚钱,我不需要看你的脸色,你真有什么过分的行为,我还可以在网上曝光你,至少在舆论上,强权的碾压,暴力这些主题,已经不能成为主流文化了。

      其实这个电影讲述就是这样的故事,它不是关于女主一个人的生活畸变,而是关于所有意大利底层女性和男性的转变,一种体制消亡了,一种新的规则取而代之,这个新的规则里,女性拥有更多的权利,而新规则的文化和主流价值观就是男女平等。

      男主再也不可能拥有过去那样肆无忌惮歧视女性的文化土壤,社会规则是被永远的改变了。于是他没了靠山。这很像是被剪掉了辫子的清朝人,要开始习惯没有人跟他下跪一样,他个人的权益和规则就随着时代洪流改变或者消亡了。

      最后说一下,其实我觉得真的只有在这种情况下,女性的地位才能得到改变,而不是去针对某个男性,某个人渣,比如很多观众觉得结局把丈夫这个角色杀掉可能都看着比较解气,但是这个没有意义的,在同一种游戏规则下,可能任何一个男人都会变成专制的暴君,你杀不完。但是你可以剥夺他成为暴君的机会。

      好像女儿找到的贴心浪漫,帅气的丈夫,一旦进入了婚姻制度,(还没有进入,即将要进入)。已经开始适应他未来要胜任的角色,他大概是在效仿自己的父亲或者是邻家的大叔,他粗暴的捏着女朋友的脸,擦掉她嘴上的口红,让她婚后停止上班并且说着很“霸道总裁”的发言,类似于“你是我的,你只能是我自己一个人的”

      这个场景让不小心窥视到的母亲感觉到一阵的恶寒。这让她想起,本来她和自己的丈夫也拥有甜蜜而浪漫的爱情,但是结婚了之后丈夫就像变了一个人。现在的女儿正如同当时的自己的一样,在温水煮青蛙的情况下,进入一个“甜蜜的陷阱”。女儿把男朋友的“霸道”当成一种狂热的表白。但是只有母亲经历过这个过程,她才会觉得不寒而栗,这件事情,让女主彻底的醒悟了

      她开始明白不管女儿嫁给了谁,结局都是大同小异,也许现在这个男人看着还算帅气,家里甚至有些小钱,但是他的社会角色和未来的家庭角色就和丈夫一样,是专制的独裁者。在社会中是,在家庭中亦然。不会因为爱情而产生丝毫的改变。

      她把给女儿攒的婚纱钱改成让她去交学费,然后又炸掉了女儿未婚夫的咖啡店,阻止女儿延续她的命运。最后她意识到,自有自身权益提升了,她们的生活才会得到真正的改变。女性要受教育,要和男性同工同酬,然后才会在社会上有一定的地位和权利,才可能真正意义上的平视男性。

      在糟糕的环境下,虚无的爱情不会拯救女性,只会让她们陷入更惨烈的处境和生活。为理想主义婚姻生活,奉献掉自己的一生。

      另外就是剧中对当时意大利女性处境的描写十分的有趣,而如同男性观察男性像男性学习,比如男主会聆听自己的父亲认真学习他家暴的方式,女主也在观察自己身边的女性,并且得到了一些潜移默化的改变。

      首先是女主身边的女性她的左邻右舍和她的闺蜜,那些和她一样贫穷且没有地位的女人,都和她一样过着很辛劳的生活,运气好一点就像她的闺蜜一样,可以和自己的丈夫“打情骂俏”,让家庭里的阶级制度,显示的不那么明显。女主开始反向审视自己的处境。

      相同的是,其他的妇女在家庭里都是没有话语权的,一般霸凌的对象也都是其他的妇女,参考那些在女主女儿出嫁的时候,在说风凉话的邻居。

      其次一个人群就是女主接触不到的,富贵人家的夫人。电影里富贵人家的夫烫着精致的大波浪,画着精致的妆容,穿着时髦的衣服,和她底层的的妇女看起来截然不同,但是在本质上,她们真的有很大的不同吗?

      生活上有钱人的妇女,可能过着更优渥的生活,免去了一些体力劳动,但是在家庭结构中,她们仍然是没有话语权的。

      不管是有钱的女人,还是底层的妇女,她们在家庭结构中都处于从属地位,没有主导权。选择权,也没有平视男人的权利。但是她们都关注女性权利,并且可以希望通过这次运动让规则重新洗牌。

      电影还有一个有意思的角色,就是单身但是有钱的女老板。女主人本来很怂,因为畏惧自己的丈夫,连给自己买点东西的勇气都没有,直到她看见,女老板在跟男顾客叫板的时候如此硬气,她才发现,自己不需要这么卑微,于是她给自己买了那件一直想要的衣服。她似乎是突然明白了,这些东西本来就属于自己,在之前只是被剥夺了。她其实不需要忍受那些糟糕的生活,因为她和老板一样,明明可以自己赚钱。

      而对于千千万万的她们来说,那一票至关重要,那一票是一个时代的消亡和一个新制度的出现,她们的每一票,每一次选择都可以改变历史,改变自己的生活。所以这个场景是如此的激动人心。

      女主最终可以看穿爱情和家庭的诡谲之处,她可以把这些虚伪的关系抛在脑后,和女儿找到真正的情感链接,在生活上追求她认为对的东西和她想要的东西,是她意识到,她不需要再忍受过去的生活。因为从未有过选择权的自己被新社会赋予了选择权,为此她终于有了平视丈夫的底气。

      而反对任何一种不公和强权的前提,都是改变规则和法律去获得机遇和社会资源,这是手段和过程

      而其最终目的都是让人最终在精神上可以站起来。活的像个人一样。

      ——————————————————————————————————————————

      侵权必究 需要使用文稿请联系我!私我,盗文的一律举报投诉,追究法律责任!!!!!!!!!!!!!!

    • Jensen

      这部电影前面看得其实很气人,但迫于在时代之下,在哪个战乱年代,妇女的权利本来就很难保障,女主作为家庭主妇的角色,却还是要为了一家人的生计去外面做工拿工钱养活家人。即便主内主外都做得兢兢业业有条不紊,还是没能让全家人都满意,可一个母亲的身份一个妻子的身份,什么时候能让所有人都满意呀。

      开始就展现出的家庭暴力,竟然是以歌舞剧的形式呈现,这种表达方式很特别,减少了观众看这种题材时的愤怒感和不适感,讽刺意味却更强。他们一家人的相处这样看下来其实让这个时代的我感觉到好累也觉得还是很愤怒,女儿或许是为了逃离这个充斥暴力的家庭,随便找了个男的想以身相许,奈何对方做生意,人家一家都看不起他们这一家,那一次吃饭的场景把每个人的性格拍得很鲜明,男方的虚伪做作,男方父母的假装大方,男方妹妹的不适应,女主的局促和依旧停不下来的忙碌,每个人的行为构成了一副时代群像。

      而女主丈夫依旧一副颐指气使的嚣张样子,更令人厌恶。

      关于影片中的丈夫,看到一个评论我真的赞同每一个字——

      【是恐怖片,是中式家庭中常见的那一类白色恐怖。丈夫总是有一丁点不满便会将妻子暴打一顿。而这样的丈夫又总是酗酒,他们会将酗酒视为特权系统中展现雄性力量的一种生活习惯,他们会将酒后的一切荒诞、碎裂和狰狞合理化,他们将所有错误归咎于酒精,因为没办法对酒精进行惩罚,酒精便可以让他们脱罪、免于被指责。若是退伍士兵,战争又成为他们施暴的又一个借口,他们说,他们总会说“战后创伤”,很难明白战争的受害者为何会成为施害者,明明他们更具备足够的经历去跟柔弱而顺从的女人们共情。一切解释权都向男性的方向倾斜,而女人们只能心存佼幸,祈求命运不会在婚姻中安排这类糟糕的男人。可惜,男人是这个社会系统批量在生产的;如若身处暴力肆虐的社会,女人的投票权是一线少许的希望。】——豆瓣网友竹取

      写得中肯十足,同样他们的两个儿子所有的目标,也只是盯着那张以为可以自己单独睡的床,其他时间对一切漠不关心且不论,还都在一些场合捣乱,可见,这样的男性传承,也是另一种的暴力。

      这些男的在用女人的时候会违心地说一两句好话,好让他们的暴力显得更合理化。

      最后的结局真的令人意想不到,直接升华了题材的意思。

    返回顶部