1、健太郎,玉城蒂娜,秋田汐梨,饭丰万理江 主演的电影《恶之华》来自哪个地区?
爱奇艺网友:电影《恶之华》来自于日本地区。
2、《恶之华》是什么时候上映/什么时候开播的?
本片于2019年在日本上映,《恶之华》上映后赢得众多观众的喜爱,网友总评分高达5312分,《恶之华》具体上映细节以及票房可以去百度百科查一查。
3、电影《恶之华》值得观看吗?
《恶之华》总评分5312。月点击量959次,是值得一看的爱情片。
4、《恶之华》都有哪些演员,什么时候上映的?
答:《恶之华》是上映的爱情片,由影星健太郎,玉城蒂娜,秋田汐梨,饭丰万理江主演。由导演井口升携幕后团队制作。
5、《恶之华》讲述的是什么故事?
答:爱情片电影《恶之华》是著名演员健太郎 代表作,《恶之华》免费完整版2019年在日本隆重上映,希望你能喜欢恶之华电影,恶之华剧情:改编自押见修造的同名漫画原著《恶之华》。导演是曾执导《接招吧!那边的女孩》等漫改作品的井口升,编剧则是曾编写《我们仍未知道那天所看见的花的名字》等许多人气动画剧本的冈田磨里。 迷恋法国著名诗人波德莱尔的代表作《恶之花》的中学生主人公春日高男,被同班同学仲村佐和目睹了偷班花佐伯奈奈子体操服的场景,于是被她的各种离谱要求捉弄的故事
现在不怎么喜欢看动漫和动画了,对日本改编电影真人版非常感兴趣,整部电影满满灰色,我在想,还好导演没有把电影呈现灰色,不然真是受不了那种气氛。
说说自己的感觉吧,春日开始只是一个书虫+闷骚,内心就是一沉灰色,仲村不知道什么原因,完全就是在灰色的氛围中,貌似走不来的设定,班花佐伯就是一种正常设定(感觉是这样),看这部电影给我的感觉就是一副灰色的图画,开始的时候春日只是走来路上,仲村在灰色气氛飘,佐伯只是在画外面,形成对比,结果仲村把春日带入那种氛围中,希望从这种氛围走出来,想从篱藻中爬出来的感觉,而佐伯就是想走近这幅画中,始终走不进去,一把火(火没烧起来)把这幅画的氛围驱散了,春日回到了远点,只是在画中(从氛围中走出来),我猜想这个时候仲村已经也从氛围中下来了。3年后,春日遇到了常盘,通过常盘的调和,3个人走出这幅画,佐伯整部电影只是起一个牵线作用。
更深一点来看,小人物始终是小人物,要么融入大环境,要么自我隔离,大人物走不进小人物的世界,小人物理解不了大人物的世界,也许还是有出路,那就是小人物自我构建世界,慢慢融入这个世界,既不陌生,也不会太害怕。
抛开演技不谈,单从剧情来说,这是一部有深意的电影,讲述了青少年的从懵懂到疯狂到平静的电影,观剧时唯一的感觉是,这些剧中人都什么脑回路,什么这这那那心理活动,都莫名其妙,但想想自己当面的心理,和身边同样年纪的人的心理,不也都是同样莫名其妙吗?
观影过程就像在看自己当年的qq空间,心里最常出现的一句是什么?“当时我怎么这么撒币中二脑残?”
剧中人是一样的,莫名其妙,恶之花发芽生根,到最后的消散,是人逐渐成长了的过程。
另一方面,家长对青少年们的这个时期的教育也是很关键,像女二,当时明显也疯魔了,为什么这段时间来相对正常?
因为剧中有个细节,夏日祭时,女二和母亲坐在写有心理治疗的大厅,所以这三年来女二过得就相对正常,新生活,交了男友,而且以正常人的身份对男主说,我对你失望,因为她已经走出来了,成长了,所以面对一直逃避的男主才会说:你也想让她不幸吗?你让我失望。
这也侧面描绘出了在面对青少年问题的时候,及时正确的补救是很重要的。
最后片尾,女主所说的真美,跟当时的想法一定是不同了,女主也走出来了,而且他也看出来男主对当时的留恋,所以说出让他不要再来了,最后男主的恶之花消失,女主望着大海,她的恶之花早就消失了,她只是在看着风景,回忆从前,而她转身离开之后,背后少女眼中的恶之花绽放,说明了这不是个人的问题,是一定年龄段的青少年们都出现的问题,叛逆,焦躁,疯魔,这些需要家长老师们去重视。
恶之花,不是恶,这个恶代表着一些负面的情绪,但这不是恶,是心理上必须经历的过程,有了这些才能成长。
顺便在这里,呼吁下我国的家长们也重视心理教育吧,这是我这一辈的父母大多忽视的,她们根本理解不了抑郁症自杀是怎么回事,根本不懂心理压力会对人造成多大影响。
希望我这一辈人成为父母时,让恶之花尽量在小的时候就消散吧。
个人认为,其实演员的表现没有太拉低水准,但是的确是不太容易改成电影的作品。押见修造的漫画原作表现力主要体现在画工和分镜,剧情是次要的。n对于照搬漫画剧情的电影来说,还原和删减只会让原本就不太经得起推敲的剧情更令人感到迷茫。n由于是看过了两边原作很喜欢才来看的电影,所以是带着对于情节完全了解的前提观影,依然会感到剧情发展的生硬。n为何佐伯会对男主倾心?佐伯作为一个小镇里的“普通人”,到底过着怎样封闭的生活,她又是出于什么目的和男主交往。少了佐伯日常生活的交代,这一切都让人难以理解。
佐伯好比是这个小镇里大家生活的常规,而佐和就是这个小镇的规则破坏者,期待着小镇里出现疯狂的人,期待着什么能够打破平静,期待着山岳的对面会有着怎样的世界。n高中的女主常磐又是如何与男主互相理解,高中的部分实在是删减得太多了,没有了前男友的剧情,常盘第一次和男主搭话以后,下次就带回自己家??什么心态,这么没有戒备心的女生大概不会存在。
常磐的出现在电影里是个谜,然而常盘对于男主来说是什么?可以说是佐伯和佐和的合体,外向会迎合朋友的个性,以及内外向往着推理故事情节,喜欢看书和写作与朋友格格不入的自己,这二者均有。所以对于男主春日来说,究竟在常磐身上看到了谁的影子,也只有他自己明白,都是自己曾经喜欢过的女生,仿佛象征着两种生活。然而,这二者却现在都在眼前,他也发自内心地想珍惜常磐这个女生。
可惜,这些在电影里,统统没有交代清楚。n说到最后,平淡的分镜和删减重要情节的剧情都让这部电影变得难以看懂。没错,即使是原作党也觉得不满。n原本的漫画作品有将近十卷,tv动画花了12集240分钟才讲完电影90分钟的剧情。而且对于原作来说,tv动画只做了一半多一些,也就意味着电影用30分钟又概括了150分钟左右的剧情。这么一来,后半段的剧情就变得驴头不对马嘴,原本安排的结尾,三人在沙滩上从互揍到互相解开心结,没有后半段剧情的铺垫,是不可能达到的结局。
所以,可惜了这部献给青春期少年少女们的作品,大家对漫画有兴趣的去看原作吧。押见修造老师的画工和分镜,一定不会让你失望
借着电影的契机,时隔多年我再一次回顾了当初给我极大冲击的漫画原作。尽管四五年过去了,我也自认为有相当大的成长,但这次回顾给我的冲击力却也丝毫未减,《恶之华》确实是非常非常优秀的作品。作为一部残酷青春物语,不仅讲述了青春的疯狂与成长,也探讨了理想、希望与心之暗面。四位希望真实地活着却备受煎熬的少年少女,在交织之中互相刺痛、遍体鳞伤,经过漫长的时间洗礼,终于能够堂堂正正面对心中的「恶之花」。
说回到电影上面,电影确实拍的不行,导演选择了「初中篇」作为影片主体,并尽可能地将春日和仲村的放飞自我都呈现出来,显得异常猎奇中二,虽然漫画的「初中篇」确实也是这个感觉。但《恶之华》算是一部挺慢热的故事,有很长一段铺垫和塑造人物的过程,真正精彩的部分还是在「高中篇」,无论是在漫画分镜还是思想意境上,「高中篇」相对于「初中篇」都提升巨大,当然这也同样需要感谢「初中篇」做的良好铺垫。希望在看过电影后对故事和人物有些许共感的朋友,能够去看一看完整的漫画原作,我相信,一定是不会让你们失望的。 P.S. 影片有挺多地方完全就是照着漫画分镜拍的,在某种程度上,也算是非常忠于原作了。
接下来,我想谈谈春日高男、仲村佐和、佐伯奈奈子和常磐文心中的真实与幻影,也同样谈谈我内心的恶之花。可能会涉及到很多漫画原作的内容,希望能给大家一定的参考。
故事的初始舞台设定为一个群山环伺的小镇,特别还有一句话「四周的环境都沾满了铁锈」,封闭而颓唐的环境显然让躁动的少年少女无所适从,这也是所有事的诱因之一。普通初中生春日高男看似普通到毫不起眼,却受父亲的影响是一位文艺青年;好学生佐伯奈奈子长得漂亮成绩优异,是大家心中的别人家的孩子代表,但内心却想寻找更多个性;仲村佐和是公认的怪胎,受到大家的冷眼相待。这三位少年少女在表面上本不该有交集,但暗地里他们都因不被理解而寂寞孤独,春日的波德莱尔、佐伯被压抑的主见。至于仲村,她都真实地开始扭曲,甚至要被「恶之花」所吞噬,而春日和佐伯只是盲人摸象般地意识到「恶之花」而已。
我认为的恶之花,即是每个人心中的阴暗面。它是一只丑陋的凶狠怪物,共生在每个人的心里,一如太宰治在《人间失格》中所写的,叶藏在画自画像时,绘出的却是一张又一张的妖怪画。所有人都在喊着追求真善美,但这并没有说起来这么简单,光与暗本就是一体两面,只要人活着就无法否定「恶之花」。无法正视黑暗,就不要谈怀抱光明。
但很多人并不愿意接受丑陋而残缺的自己,对「恶之花」视而不见,成为了虚伪的伪善者。逃避「恶之花」却不妨碍它控制你,在故事里有两处这样的展现。其一,同学午餐费被偷了,有好事者开始造谣是仲村干的,大家都议论纷纷却没有人为仲村站出来说话,最终只有春日站出来为仲村辩解。等到第二天,春日一到学校就被其他人冷言冷语说他喜欢仲村,这时也只有佐伯站了出来,主动和春日说话打招呼。其二(这个电影里没有),夏日祭前春日父母带着春日去到处道歉,所有人都在暗示着他是不是仲村指使他做的一切,他只是被抓住把柄的小绵羊,春日听完大为震惊。而佐伯在跟警察自首放火后,在心理辅导处被暗示到你这么好的好学生,是不是受到了什么威胁。只要你好好推脱,你就依然纯白,至于替你承担的人,那是他活该,这就是行事法则,世界就是这么可笑。
以上都是春日和佐伯的故事,而仲村呢?押见老师在故事的最后给了我们答案,仲村是天赋异禀的,她不仅正视着「恶之花」,她还能看见别人的「恶之花」,她还就这么真实地接受着它,毫不伪装地活着。所谓「合群」的人们拿不合群的借口针对她刺痛她,她努力抗争着,甚至将要被「恶之花」所吞噬,直到在讲桌下看到春日的秘密。
初中篇的三位主角。
佐伯奈奈子品学优良,作为反差是个清纯外表的欲女。其实从整篇来看,她对春日主动又包容,不论在什么状况下都尝试着去理解春日,甚至在最后剪了个与仲村一样的发型并希望春日停手。她渴望特立独行但也不走极端,她可能只做了一件出格的事,就是放火烧毁了春日和仲村的庇护所。她的扭曲来源于对仲村的嫉妒,不是对仲村本人的嫉妒而更多是由于春日。客观来讲,我觉得她从头至尾都是相当正面的形象,包容、正直、坚强。
春日高男抛开对文艺的热爱,还剩下什么,软弱、自以为是、甚至是无聊。他吞咽着波德莱尔带给他的冗杂情感,拙劣地模仿着。世界只给他一片混沌,他不能自己判断,只是随着仲村的选择走了下去。
仲村佐和,她的痛苦大于她感受到的其他一切。群山给不了她包容,父亲给不了她包容,学校也给不了,这就不是她应该属于的地方。春日尝试去包容她理解她,但春日并不真的理解她,他们俩所看所见是不同的道路。她同样是等待拯救的人,又怎么去拯救春日呢。其实春日需要被拯救吗?他只是茫然于波德莱尔的少年,不过假以时日总会成长。真正需要拯救的只有仲村佐和一个人,她在年纪尚轻时就面对自己的异化,在一无所是的自身,在容不下自己的城镇寻找活下去的理由。她以为春日是她的救命稻草,却把他也拉入了深渊。
故事本该在春日在黑板自白后结束的,但并没有。飞溅的墨水把最关键的名字掩盖,又有证言说看到有外校人员在校外徘徊。谁都不知道真相,除了一眼就认出恶之花图案的佐伯以及发现脏衣服的春日父母,但他们都因为对春日的爱而选择隐瞒。犯下大错本已绝望的人却意外得到上天的饶恕,这不就是《罪与罚》嘛,自以为被选中的人只会更不断地试探,直至毁灭。
如何牢固地把自己和另一个人绑定,恋人友人可以,但都比不上共犯。佐伯始终不明白自己在如此包容下却为何还是求而不得,毕竟这又怎么是初中生能懂的呢。
他们淋上汽油,手拿打火机,在所有人面前大声控诉衰败小镇的封闭和伪善,同时也痛恨自己的平庸。在准备点火的那一刻,仲村将春日推了开来,或许是认识到她和他之间的鸿沟,或许是希望所爱的人能摆脱自己正常生活,她不可以带着他一起走。
仲村不像常磐一样有文学爱好,也不像佐伯一样愿意努力感受春日的一切,她的真实是天生的,她的痛苦来源于不为我们所知的过去。她其实需要一个能带着她离开的人,但春日只会巴巴地等着她的决定,她做了最后一次尝试,她对春日说带她山的那边。山的那边依旧是山,她所有的期望都落空了。上天确实待她不公,她生长在不适合她的地方,她的理想也落空了。而春日,她明白,他骨子里的文学刻印最终会将他带回正轨,她和他的目的地是不同的,但上天却总让我们对这样某个旅途的过客无法自拔。
闹剧散了,三家的家长领着三个犯了事儿的小孩搬出了小镇。春日从此一蹶不振,过去的一切成为了心中的梦魇。每日恍恍惚惚的就上了高中,这次他真的体会到,世界是一片灰色。直到偶然地在书店遇见了在看《恶之花》的常磐,文学是他的烙印,再怎么样掩盖也听得见它的悸动。他骨子里的文学刻印终于带他回到了正确的道路上。而面对常磐,他知道他们本质是一致的,他们心中的缺口也是互补的,很多事情只是顺理成章罢了。
而偶然遇见的佐伯,她还是那么坚强,她早已返回自己该走的路上。见到恍惚的春日后,不禁对过往迷恋春日的自己感到可笑,生气地点醒了春日。
失去伪装的春日,终于在一个寒冷阴暗的夜晚正视了心中的 「恶之花」 ,也逐渐正视了自己与过往。
正视了自己对常磐的感情。他转身跑向常磐的所在,当着常磐男友的面大声表达了自己的情意,常磐终于等到了他的感情。
正视了家人。在回家之后大声地喊出了 「爸妈,我回来了」 ,曾处在崩溃边缘的家庭又找回了纽带。
正视了自己过去犯下的错误和成长的小镇。在常磐的暗示与爷爷的病危下,他回到了小镇,亲戚指责是他让爷爷久郁成疾,他诚心诚意地低头道歉。在葬礼上偶遇佐伯的闺蜜木下,后知后觉的木下体会到了小镇的封闭与虚伪,为过去对他的诘责道了歉,并告诉了他仲村被母亲带走。
正视仲村佐和。过去的心结都解的七七八八了,只有仲村当年抛弃他的事实这片最大的阴影挥之不去。春日将所有的过去都袒露给了常磐,常磐虽受震惊却依然接受了他不堪回首的过去,甚至也接受了她作为仲村的替身而存在的事实。是常磐拯救了春日,春日给她带来了理解与支持,她用无论如何也并肩的决心回报给他。两人踏上了寻找仲村的旅途。
僻静的海边小食堂,终于见到了仲村佐和。她的头发变长了,也不戴眼睛了,安静的样子让人联想不起过去那个暴躁的红毛,只有在她那句冷冷的「好久不见」中依稀能看出一点点影子。春日在见到佐和起,宛若丢失了心神,这片阴影掐的他喘不过气来。常磐鼓起勇气,拦住并将佐和约了出来。
大海是温柔而包容的,佐和说每天这里的大海都把太阳拥入怀中,每天早上再把它放出来,多美啊。或许群山的确与佐和的相性不符,她本不该是那样子的。春日和佐和的默契还在,只是问起过去的事情,为什么把春日推下来的时候,她只推脱说我忘记了,说完就要离开。常磐冲上去哭着说道,「我觉得你们俩继续在一起生活,才是最好的结局」。佐和停了一下,继续离开,她早就知道她和春日根本没有结局,她在那场闹剧中才是最遍体鳞伤的那个。但事到如今,她发现连傻瓜春日都有人陪伴,也即将走出过去的阴霾。而她呢,「恶之花」还在支配着她,春日问她「你过得幸福吗?」,走不出过去又怎么幸福,她没有办法回答。
春日冲上去抱住了佐和,并给了佐和一个抱摔,那一刻仿佛所有的感情都宣泄而出,愤怒、悲伤、迷茫交织在一起,动起手来的肢体接触才是他们之间最深刻的交流,常磐也不能幸免。我不知道春日是否得到了答案,也并不知道他是否明白他与佐和终将陌路。对于过去,这是所有问题的核心。但对于现在,他知道佐和还好好地活着,尽管不堪但过去也不会消失,尽管不堪那也是和佐和所度过的无法取代的快乐时光,其他有什么重要呢。
心结解开了,三人聆听着起伏的海潮声,躺在沙滩上享受着时光。
佐和说「别再来找我了,过普通的生活吧」
春日回应道「谢谢」。
故事看到这里,我只有一个明确的感受,「青春,真的结束了」。无论我们的过去是好是坏,最终都将变成回忆的注脚。即使是像《恶之华》这样惨烈的青春,总有一天,当心结解开时,都将成为我们的财富。这不是春日一个人的故事,仲村佐和、佐伯奈奈子、常磐文,大家都有自己的苦恼与烦闷,因为这场风波交织在了一起,在其中互相伤害刺痛、嘶吼咆哮,但也最终成为每个人在成熟路上一份助力。能够深切体会自身苦痛和丑恶的人,是有才能的人,至少我是这么觉得。
春日和常磐双双考到了东京,就读于文学系,过上了普通的日子。一天在睡梦中,春日见到了在阳光下宛如蒲公英般的「恶之花」,他不再害怕和恐惧,就这么静静地对视着。他梦见了自己顺利成为一名编辑,与常磐结婚生子家庭美满,常磐的小说获奖,两人激动地抱在一起庆祝;佐伯也顺利结婚生子,并解开了自己的心结回到了小镇与木下重逢;佐和在海边的小店找到了属于自己的生活,最终微笑着迎接了在小镇生活中与自己互相折磨的父亲。「无论怎样,我们最终都要与过去和解」。
完整的写完这篇,我也讶于我想说的竟然有这么多,《恶之华》对我的影响可能比我想得还深刻。我不是一个鸡汤作者,也不想刻意传播正能量。我们每个人都可能是《恶之华》的四位主人公之一,可能我们大部分人不是坚强而正直的佐伯和常磐,我们像春日和仲村一样傲慢自大不断犯错,在一次又一次的矫枉过正中寻找自己的道路,我们很平庸,我们很丑恶。但尽管如此,我们也是不可替代的。
对于动画版,除了画风鬼畜,人物偏丑之外,确实是精良之作,特别是ED《 花-a last flower 》,希望有生之年吧。
关于仲村佐和,作为故事中最为核心的人物。但我们其实一点不了解她,她的痛苦或许来源于单亲家庭,或许来源于霸凌和歧视。但我们不知道她的过去,也不知道她的未来,她喜欢什么也一概不知,因此春日只能不断地犯下事来,以破坏的形式一点点接近她,毕竟他只在共犯时能够望见佐和的笑容。说起来,这也挺浪漫吧。
Jensen
这部电影找了个网站,大致性的看完了。因为是讲的学生叛逆期的行为举止,作为一个已经工作许久的过来人,最多也就是有些感触和怀念 ,谁曾经不是个中二少年,谁当年没有过叛逆想法和出格的事。
但我看完后,细细回味了一下,其实这部电影,充其量就是给那些年轻演员一个施展表演才能的机会。从个人感受来说,这几位演员演绎得 比较到位,确实做好了他们的本职工作。
电影的剧情,封闭落后的乡村环境造就了近乎变态扭曲的叛逆少女,加上性格懦弱男主,佐伯典型的耍小心机。对于经常看日剧的来说,这 其实都是日式常用的塑造角色个性的方式。女主极端扭曲,男主极端懦弱,两个人在偶尔的独处中发出真诚地微笑。通篇观感就是,极不舒 服的大部分时间添加少部分舒适的治愈时刻。有人会觉得很有心意,而其实,这是日式影片常用的拍摄手法,其实,毫无新意,这就好比导 演等于陪观众玩了最极端荡秋千的方式:把观众推到最远,让观众回到另一侧最远。讲真,真的很不舒服。
电影剧情展现出青少年对学校和父母的极端态度,这个我还是支持我们的政策态度:真别这么拍,影响很不好。
最后结尾,依然是常用的情景要素:大海、夕阳,这是再熟系不过的好结局的套路了。日式常用的治愈系唯美手法。几个人长大了,淡淡一 句:以后别来了。普通人。感触是有点的,感动也有点。工作久了,心累了,有时会怀念过去,女主那句善良的话,还是有点打动我的。感 动有点,调整完情绪再感受下这影片,真的很一般。