1、奥利维娅·科尔曼,埃里克·安德烈,玛娅·鲁道夫 主演的电影《智能大反攻》来自哪个地区?
爱奇艺网友：电影《智能大反攻》来自于美国,加拿大,中国香港地区。
2、《智能大反攻》是什么时候上映/什么时候开播的？
本片于2021年在美国,加拿大,中国香港上映，《智能大反攻》上映后赢得众多观众的喜爱，网友总评分高达2868分，《智能大反攻》具体上映细节以及票房可以去百度百科查一查。
3、电影《智能大反攻》值得观看吗?
《智能大反攻》总评分2868。月点击量139次，是值得一看的动画片。
4、《智能大反攻》都有哪些演员，什么时候上映的?
答：《智能大反攻》是上映的动画片，由影星奥利维娅·科尔曼,埃里克·安德烈,玛娅·鲁道夫主演。由导演迈克尔·里安达,杰夫·罗韦携幕后团队制作。
5、《智能大反攻》讲述的是什么故事?
答：动画片电影《智能大反攻》是著名演员奥利维 代表作,《智能大反攻》免费完整版2021年在美国,加拿大,中国香港隆重上映，希望你能喜欢智能大反攻电影，智能大反攻剧情：《智能大反攻》是由美国索尼哥伦比亚影片公司和索尼动画联合出品的原创喜剧冒险动画电影。该片由荣获奥斯卡最佳动画长片大奖的《蜘蛛侠：平行宇宙》金牌制作团队重磅打造，可谓2020年最值得期待的动画巨制。迈克尔·里安达（《怪诞小镇》）担任导演、菲尔·罗德和克里斯托弗·米勒（《蜘蛛侠：平行宇宙》《乐高大电影》）担任制片人。特立独行又充满创意的凯蒂·米切尔考上了她梦寐以求的电影学院。她本打算坐飞机前往学校，但热爱大自然的父亲瑞克却决定开车载全家人一起送凯蒂上大学，在她离开之前增进家人感情。除了凯蒂和瑞克，米切尔一家还包括乐天派的母亲琳达和性格古怪的弟弟艾伦，以及胖乎乎的可爱八哥犬蒙奇，他们展开了一段刺激的家庭公路自驾游。但意外发生了，智能科技突如其来地向人类发起反攻，彻底打乱了米切尔一家的计划。人们最常用的电子设备，从手机到家用电器，乃至一系列最新的私人机器人，决定在全球范围内向人类进攻。在两台友好的故障机器人帮助下，米切尔一家齐心协力互相帮助，共同面对这次非同寻常的挑战
还记得当年，只要有皮克斯或者迪士尼的电影上映，奥斯卡最佳动画电影肯定逃不出迪士尼的手掌心。
最近几年的情况有所改变，除了《心灵奇旅》等少数神作，动画电影的制作水准差距越来越小，迪士尼和皮克斯很难再出品碾压其他公司的作品了。
尤其是去年，一些动画公司尝试反套路和多元类型发展。他们不再是千篇一律的恶搞和可爱，而是借助动画的体裁优势，推出了许多不像动画电影的动画电影。
今天的“年度莫选”我们来盘点2021年10部全球最佳动画电影。
好电影多到看不完，建议先收藏了再看。担心片荒，关注苏莫就够了！
“2021年度莫选全球最佳动画电影”第10名——《白蛇2：青蛇劫起》（2021），好片指数71分。
2019年的《白蛇：源起》凭借过硬的口碑，票房成绩硬是艰难突破4.69亿，根据灯塔数据片方分账1.69亿，虽然没赔本，但相当于白忙活一场赚了点掌声。
去年的《白蛇2：青蛇劫起》的质量稍有退步，取得了5.8亿人民币的票房成绩。
这是一个很尴尬的数字，说明续集没有吸引更多的观众入场，基本宣告了电影宇宙搭建的失败。
在观众基数不足的情况下，继续按照这个思路拍摄第三部的话风险巨大，因为前两部的故事天然成了阻碍新观众的观影门槛。
可电影还是赚钱的，就此打住好像又有点可惜。可以说接下来不管追光如何决定，似乎都是走在错误的道路上。
“2021年度莫选全球最佳动画电影”第9名——《新神榜：哪吒重生》（2021），好片指数72分。
去年春节档多部影片混战，《新神榜：哪吒重生》成为第一部掉队影片，总票房才4.56亿，甚至输给同档期5.95亿的《熊出没·狂野大陆》。
从题材到片名，影片很容易让人联想到票房破纪录的《哪吒之魔童降世》。
可事实上影片走了跟《魔童降世》完全不同的混搭风格，两者确实没什么可比性。
而且据悉《哪吒重生》创作历时四年，应该真的就是碰巧了，还真不是什么蹭热度。
可后上映的电影是要尴尬一些，尤其《魔童降世》还成了现象级大作。
影片在动作设计和视觉效果上都有可圈可点之处，一定程度上掩盖了剧情上的短板。
可剧本写得是真的不好，对比下来就知道为什么是“魔童降世”成为了爆款。
“2021年度莫选全球最佳动画电影”第8名——《魔法满屋》（2021），好片指数73分。
米拉贝是一个魔法家族里唯一不会魔法的普通人，可当危险来临时，她竟意外成为拯救家族唯一的希望。
影片讲了个过于简单和老套的故事，无论是“用爱克服一切”，还是“每个人都很特别”的主题，就算放在迪士尼动画电影的坐标系里都算陈旧了。
就是这部被很多人称为迪士尼最差的动画片，竟还获得了金球奖最佳动画电影，我对这个结果是大受震撼的。
苏莫对《魔法满屋》的观感并不差，简单易懂的主线故事、合家欢的题材，以及林聚聚创作的原声音乐，都是观影的乐趣所在。
“2021年度莫选全球最佳动画电影”第7名——《天赐灵机》（2021），好片指数74分。
机器人已经代替手机成为孩子们社交和连接的基本工具，但巴尼的这台却因为故障变得行为异常。《天赐灵机》讲的就是巴尼与故障机器人间友谊的故事。
虽是一部温情的动画电影，可片中对于手机、网络和社交软件侵占公众生活的展现挺让人毛骨悚然的。
后半段的剧情就变得乏力了起来，硬将故事收缩回常规套路中来，把前面铺垫的带有深度的主题一一化解，成为中规中矩的卖萌电影。
当然了，虽然小白长得可爱，但跟大白在风格上，包括建立友谊的主线都太像了，关键还没有《超能陆战队》做得好玩，所以挺失望的。
“2021年度莫选全球最佳动画电影”第6名——《寻龙传说》（2021），好片指数75分。
苏莫对于这部影片的个人观感也是失望的。迪士尼一旦接触神秘的东方文化就开始张冠李戴，搞一堆文化符号。
看起来眼花缭乱的异域元素，本质上还是迪士尼公主的那一套。甚至配置上拉雅与其他公主还有不小的差距，连个好听的OST都没有，算是公主团中最边缘的一位吧。
故事依然是闯关+成长，各种套路堆砌，各种幼稚说教。说起影片的创新嘛，这是一个不唱歌的公主，是功夫最好的公主，是没有王子的公主。
“2021年度莫选全球最佳动画电影”第5名——《雄狮少年》（2021），好片指数75分。
去年年底，一部国产动画黑马杀出重围，却陷入了巨大的争议之中。影片讲的是留守少年在退役狮王的培训下，参加舞狮比赛并一路成长的故事。
国产动画电影终于不再拍神话了，《雄狮少年》的很多剧情和桥段算不上新鲜，但瑕不掩瑜，瑕疵都被影片高涨的情绪惊涛给抹平了。
可以说影片无论在题材还是拍法，无论是主题还是表现力，在国产动画电影里都是少见和难得的，无愧于年度黑马的称号。
至于人物造型的问题，我认为《雄狮少年》不冤。能理解主创要塑造平凡人物的初衷，可电影是大众艺术，是要接受观众评价的。
铺天盖地的非议已经证明了“雄狮”人物设计的失败，特别是制作上的出色，让导演的这个错误决策更加难以原谅。
相信市场会给他们补上昂贵的一课。
“2021年度莫选全球最佳动画电影”第4名——《夏日友晴天》（2021），好片指数76分。
皮克斯的主菜总能直击人心，但《夏日友晴天》只能算小点心，水准并没有跟其他制片公司的作品拉开太大差距。
人鱼上岸变身的设定多少有点尬，需要自我暗示一波才能接受。少数群体的主题最近别的电影都用烂了，再看这部完全无感，还有种被说烦了的心情。从中看得出好莱坞的创作环境确实越来越收紧了。
但皮克斯还是厉害的，随便找个夏日友情的创作公式也能拍得有趣和细腻。特别是意大利小镇风情、浓烈的夏日色彩，都美得让人心动。
接下来进入榜单的前三名：
“2021年度莫选全球最佳动画电影”第3名——《猎魔人：狼之噩梦》（2021），好片指数78分。
与美剧《猎魔人》一样改编自畅销奇幻小说，《狼之噩梦》聚焦的是维瑟米尔刚踏上猎魔人之路时的故事，这次他要面对的是一种奇怪陌生的怪物。
这部电影对原著小说做了比较大的改编，效果却是超出了预期。故事讲得流畅合理，脉络清晰，感情刻画到位，比起美剧版，是更适合“猎魔人”的表现形式。
最后影片的打斗场面异常精彩，如果这不是动画电影，则铁定要入选“年度莫选”的十佳动作电影榜单的。
“2021年度莫选全球最佳动画电影”第2名——《神之山岭》（2021），好片指数79分。
漫画家谷口治郎和作家梦枕貘的漫画系列，被改编成了法语影片，这个奇异的组合没有拍出怪味电影，反而让《神之山岭》成为一部独特的动画作品。
影片通过一个平淡的故事，将原作中不断攀登山峰的执念表达得淋漓尽致。虽说影片画面一般，但冷峻的欧式画风与故事风格契合，配上出色的音乐，表达的内核真的有震撼到我。
动画电影虽没有标准的模样，但《神之山岭》与传统动画电影已经有了很大区别，给这个类型带来了更多元的体验，是不像动画电影的动画电影。
“2021年度莫选全球最佳动画电影”第1名——《智能大反攻》（2021），好片指数79分。
特立独行的凯蒂考上了梦寐以求的电影学院，父亲瑞克非要全家人开车一起送她上大学，来增进家人间的感情。
智能科技突然向人类发起进攻，别人眼中怪异的一家人成了全人类最后的希望。《智能大反攻》与《天降灵机》有个类似的主题，可“大反攻”比起后者要高明许多。
主创团队来自《蜘蛛侠：平行宇宙》和《乐高大电影》，我们能从影片里看到“乐高”式的脱线搞笑剧情，和对于电影产业的疯狂致敬，信息量之大让人震惊。
用一个特别普通的公路片外壳来包裹家庭的主题，这个层面上故事是超级老套的。但影片风格好玩，画面酷炫、笑点密集、天马行空，路子玩儿得太野了。
值得一提的是，古天乐是影片的执行制片人之一，我一早在演职员表里看到了他的名字，但片尾彩蛋看到他的家庭照还是给我整激动了：这个世界太神奇！
2021美国动画片《智能大反攻》，豆瓣评分7.6。
本片是奥斯卡最佳动画片《蜘蛛侠：平行宇宙》团队打造的，在画风上很近似，是手绘画风的CG3D动画片，这种动画片的视觉特点是既有2D手绘的画风、又有CG3D的流畅度。
这是一部融合了诸多元素的娱乐动画片，科幻、喜剧、家庭、动作、灾难、末日融为一体，非常热闹，从头热闹到尾，娱乐性很强。剧情倒不新颖，一家人在共患难中修复亲情的故事，看了开头就能知道结尾的简单故事。高潮戏全家总动员齐上阵的热闹桥段让我想到了《超人总动员》和《疯狂原始人2》。
不过，影片在张弛有度上有些问题，过于热闹，始终保持热闹劲，影片开始时让人感到挺兴奋，但始终如此，慢慢地精神有些疲劳，有些剧情段落应该平缓柔和些，让观众缓缓神，观影情绪应该此起彼伏。
影片有太多太多的似曾相似的桥段，像是一部摘取了各种电影情节的大杂烩，比如：叛逆的女儿和试图修复父女关系的爸爸、机器人掌控世界、世界进入颓废末日状态、角色们来到荒废的超市、大反派是怪咖人工智能……我一时不知道该如何形容我的观影感受，反正就是感觉像在吃一个大拼盘，每样菜都吃过，凑在一起变成了一道新菜上桌。
如果从影片译名的实用性和商业性角度考虑，索尼动画新片《智能大反攻》应该按照其英文片名直译。突如其来的机器人大反叛打乱了主人公米歇尔一家的自驾之旅，原本有些隔阂的一家人在危机中增进了理解和信任，齐心协力打败了机器人，拯救了人类——《米歇尔一家大战机器人》。准确，直接，暗示了影片热闹欢乐的整体氛围，还能刺激观众联想起影史上无数人类与机器人大战的经典之作。中译片名却不约而同舍弃了直译。相比豆瓣电影上意指不清的《智能大反攻》，港台地区《一家断线救地球》《无线之战》的译名似乎更着重点。显然，在智能网络时代，与机器人造反毁灭人类相比，断网才是我们的核心关注和终极恐惧。
怀揣电影梦的网红视频博主女儿，对智能设备和社交网络一窍不通的守旧老爸，充当父女间润滑剂的妈妈和弟弟，还有一只搞怪搞笑的宠物八哥犬。拼贴、滤镜、鬼畜、表情包、洗脑神曲。有网友评价《智能大反攻》如同“大拼盘”，看似热闹非凡、花样百出，却不过是一个“披着科幻外衣的家庭伦理喜剧”，其内核依然是凭借家人之爱拯救地球的老套故事，毫无新意。但跳脱出故事本身，这部动画大片在微小的细节设计和整体的情节设定方面都充满着讽刺。应该说，讽刺才是其真正内核。
女儿凯蒂要离开家去上大学，依依惜别、温情脉脉之际，手机振动，软件通知提示音响起，母女三人立刻被分散了注意力，各自刷起了手机。临别聚餐，老爸提议放下手机，“用十秒的时间毫不分心地与家人进行眼神交流”，结果全家4口大眼瞪小眼，无话可说、如坐针毡。公路自驾，沿途美景无数，但最重要的还是要时刻举着手机拍视频发到网上。父女争吵，老妈在一边苦恼：怎么能来个“滤镜美颜一键优化”，呈现出与现实截然相反的“欢乐一家人”形象。毕竟，在社交网络上，邻居家总是完美得令人嫉妒，“连狗都比我家的强壮”。就算在即将拯救地球那激动人心的时刻，都不免心头一动：“发到社区群组，再不会有人小看我们！”谁知最后才发现，邻居们并没有在社交媒体上关注自己。
熟悉吗？这不就是当下我们的生活？
更讽刺的还是关键情节的设定。机器人毁灭人类的方法是切断无线网络：一键按下，WiFi从开到关，全球立刻陷入混乱，人们举着手机四处狂奔，为寻找信号纷纷自投罗网，钻进机器人准备好的配有无线网络的“人类趣味舱”，被集结发射到外太空（就不能用一下移动网络吗？）。机智如女主角，想出了远程上载机器人终止代码的妙计，结果端着笔记本电脑与各种智能设备一通厮杀，好容易逃脱了，发现进度条到98%弹出了“上传失败”的提示（果然移动网络不够稳定？）。生死存亡之际，电脑白痴老爸在被感化投诚的两个机器人的帮助下，入侵了全球屏幕，利用机器人不能对自家八哥犬进行“狗脸识别”的大bug，以女儿油管主页上的宠物视频一举摧毁了机器人大部队（到底断没断网？）。然后，女儿奋力一掷，把整场阴谋的幕后黑手——数码助理Pal（类似Siri）丢进水里，结束了战斗（超级人工智能的阿克琉斯之踵：能毁灭地球，但不防水）。
和所有合家欢动画大片一样，《智能大反攻》有一个光明的结尾。守旧老爸接受了智能设备，学会了上网。青春期的女儿打开了心扉，在网上与老爸互相关注、添加好友。妈妈不再醉心于利用社交媒体营造阖家幸福的完美形象。连一心痴迷恐龙的宅男弟弟也交了女朋友。米歇尔一家带着宠物狗和家庭机器人再次踏上开心自驾之旅。这一切如同他们通过一系列“神操作”战胜机器人、拯救全人类一般，欢乐，圆满，而又荒诞。
《智能大反攻》于2021年4月30日在网飞上映。就在半年前，网飞刚刚推出了纪录片《社交困境》（豆瓣电影译名：《监视资本主义：智能陷阱》）。片中，油管、脸书、谷歌等各高科技公司的内部人士纷纷揭秘，社交网络是如何利用人工智能算法收集隐私信息，攫取人们的注意力，致人上瘾、沦为数字奴隶；又是如何利用人工智能算法有选择地进行推送，蒙蔽人双眼，加剧隔阂、制造混乱和分歧。这一切又是怎样改变了出生即身处社交网络中的一代新人。影片最后沉重发问：我们会是“在幻象发生前见过世界真实面貌的最后一代人吗？”对此，《智能大反攻》作出了呼应——老爸叫凯蒂“放下手机去欣赏大自然”，凯蒂回答：“我正在欣赏大自然，用手机拍摄发到网上就是我欣赏大自然的方式”。
《社交困境》一片在港台地区被译为《愿者上网》《智能社会：进退两难》。又一次，中译片名更准确地抓住了问题的核心。当有一天，断网即是世界末日。而人类自救的办法是依靠互联网，在人工智能机器人的帮助下战胜超级人工智能机器人。这一切是何其讽刺而又荒诞。而这，恰恰就是《智能大反攻》为我们讲述的“合家欢”故事。
谷歌前“设计伦理学家”特里斯坦·哈里斯在《社交困境》一片中指出：我们不需要担心有一天机器人会“接管世界”，我们必须担心的是，有一天人工智能会利用人类的弱点，操纵我们的行为，最终毁灭人类。《智能大反攻》则设计了人们为了联网自觉钻入“人类趣味舱”，一个个被输送进火箭、发往外太空的终极危机。无数“人类趣味舱”在空中形成输送带，打造了漫天的莹莹蓝光。而那正预示着人类的末日。输送带下，凯蒂老妈感叹：“谁能想到高科技公司会不以我们的利益为重呢？”趣味舱里，高科技公司前高管哀鸣：“原来盗取人们的个人信息、将其提供给人工智能、形成不受管制的技术垄断，是一件坏事啊！”
又一次，讽刺消解了沉重。
再回顾《智能大反攻》这一豆瓣电影选用的中译片名：到底是人工智能反攻人类？还是人类反攻人工智能？还是人类用人工智能反攻人工智能？暧昧模糊之间，这一中译片名反倒显得比其他片名更为巧妙贴切了呢。
彩蛋多多，惊喜满满，我们一家子看得非常欢乐！本片尤其适合有女儿的爸爸，以及有爸爸的女儿（感觉是句废话？）。
这部动画片是拍给孩子们看的，也是拍给爸爸妈妈们看的，无论父母还是孩子，我们都能在大笑之后收获感动和感悟。是啊，我们都需要成长，成长为那个更好的自己。
影片中，米歇尔一家被形容为“Wired, but GREAT!” 我们何尝不是这样，跟所有人不同，被他人视为另类和怪胎，但那又怎么样，我们是最棒的！
片中的爸爸有个心愿，希望女儿将来不要再像他那样，轻易放弃自己的梦想。所以勇敢做自己吧，也勇敢地让家人去做自己。因为爱是信任，爱是理解，爱是包容，爱是放手，爱是牺牲，爱是勇敢……爱是一切的答案！
老婆说，咱普通人救不了世界，但只要救一个家人，就救了全世界！
我就不多说了，拯救世界去咯！
索尼动画在2018年《蜘蛛侠：平行宇宙》大获成功后，其大胆创新的2D与3D拼接式画风得到了市场的充分肯定，自然而然地延续到了后作《智能大反攻》中。烟火般酷炫的笔触在荧屏上爆炸，突变，起承转合，信息量巨大，给主创们提供了充足的藏梗空间。我自己在观看电影时，除了被亮瞎眼，闪到腰，也有眉头一皱，感觉事情并不简单。
作为爱梗人士，我这几天参考网友的讨论和我自己反复核查，在这里总结下隐藏在电影细节中有趣的恶搞和彩蛋，试着捕捉下那些玩到飞起的梗，也欢迎各位在评论区大力补充。
【长文多图，流量预警】
影片中让我印象最为深刻的道具，是又好笑又可怕的Furby！颤抖吧人类！
Furby是美国小朋友大朋友们熟悉的初代电子玩具。毛茸茸胖嘟嘟的Furby虽形似某家喻户晓国产logo，却是由美国游戏生产商Tiger Electronic于1998年设计制作的。Furby买来时会发出叽里呱啦的声音与小朋友互动，也就是电影中我们听到Furby对主角一家的叫骂声，这种语言被设计者称作Furbish。据说Furby和小朋友互动越多，其Furbish就会越接近于小朋友说的语言。
评论区网友补充，Furby已于2012年底引入国内，被称为菲比精灵。
电影的反派是AI助理Pal，其名字似乎仿照《2001太空漫游》中的智能电脑Hal9000，但观众都感受到了浓浓的Siri感，这也许是十年来Apple被黑的最惨的一次。在Pal黑化后的第一次亮相时，我们发现Pal立在三本经典藏书上，似乎映射着Pal的黑化之路。
这三本书分别是，人工智能经典入门读物《终极算法》（The Master Algorithm）。
来自东方的运筹哲学《孙子兵法》。
以及人工智能未来学的畅销书《奇点迫近》（The Singularity is Near）。
影片主角Katie是不可理喻的狂热电影迷，其房间内张贴的老电影海报体现了其资深程度，整体来看偏向非主流惊悚科幻片。Katie开场自我介绍时，首先看到的是墙上1971年墨西哥恐怖片《死亡至关重要》（snake people）的海报。该片不与世俗同流合污，在IMDB上只有800人看过，而这800人给了综合3.3/10的评分。。。
然后镜头转到房间另一面墙，我们看到更多冷门电影的海报。其中有1955年的《Creature with the atom brain》（连中文翻译都没有，直译为原子大脑的生物），讲的是邪恶纳粹科学家用无线电控制大脑蕴藏核能的僵尸来帮助美国意大利裔黑帮重回权力巅峰的复仇故事。至于影片类型，呃大家根据上面故事描述猜吧。。。
墙的右下角并不是《小丑回魂》的海报，而是同样1955年但稍稍有些名气的《深海怪物》（It came from beneath the sea），是一部核突变的巨型章鱼怪兽片。
墙的右上角第三张海报《Roboslayer 4》（翻译：机器人杀手4），我并没有找到对应的电影，但这部虚拟电影在Katie和同学们视频聊天吹水时被提起，还给其DVD封面特写镜头。网络主流观点是这部电影映射了本片中对抗机器人的设定，而有趣的是，Roboslayer 4的副标题为Rise of the brain exploders（翻译：爆脑者崛起），似乎映射Kaite家的巴哥犬，映射其短路了无数机器人大脑。
Katie在和大学小伙伴聊天时，我们可以看到小伙伴背后墙上还有马丁斯科塞斯《出租车司机》的经典海报。看来至少Katie的同学也是会喜欢主流电影的。
Katie的电影发烧友人设不只体现在海报，更少不了其穿着佩戴上的小心思。首先，Katie的连帽衫上别有一些胸针，除了Katie录取的电影学校，巴哥头和LGBTQ彩虹外，还有一颗核弹形状的胸针上有Hi there字样，出自于库布里克《奇爱博士》中核弹头上的文字。
在Katie背上背包后，我们看到被带卡上写有Lawn wranglers的字样，出自韦斯安德森的处女作《瓶装火箭》中的犯罪小团伙的队名。
另外Katie的六边形袜子图案，有人认为和库布里克《闪灵》中给人留下阴影的走廊地毯一毛一样。emmm其实配色还是有些不同的，而且这属于袜子经典款，连片头哥伦比亚女神都有撞衫呢。
关于手绘的女神片头，顺便一提，女神的火炬上掉落的食物，其梗来源于索尼动画的另一系列电影《天降美食》。
Katie的原创视频是个大大大坑，里面恶搞和借鉴的电影梗极其密集。观影时的感觉，就是 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。下面我们来过山车地再领略一遍，请大家系好安全带，坐稳，出发！
首先我们在Katie电影学院申请的视频中看到一张称作Mount Rushmore of director heroes的画面（翻译：英雄导演的雕像山），模仿美国拉什莫尔山（Mount Rushmore）的总统雕像，刻有Katie崇拜的四位导演。
这四位导演，从左到右依次为《伯德小姐》和新版《小妇人》的美国导演格蕾塔·葛韦格（Greta Gerwig），《燃烧女子的肖像》的法国导演瑟琳·席安玛（Céline Sciamma），《凯文怎么了》的英国导演琳恩·拉姆塞（Lynne Ramsay），以及曾荣获奥斯卡但在国内相对冷门的美国导演哈尔·阿什贝（Hal Ashby），其代表作有1979年的《富贵逼人来》。稍后我们会看到这些导演的作品也被Katie融入到其原创电影中。在雕像山的最右侧，有Katie的自画涂鸦和自己姓氏Mitchell加上问号，表现自己追逐偶像的梦想。
Katie坐在电脑前制作视频的镜头切换时，我们看到桌上摞的Katie完成的碟片越来越多。我们把转瞬即过的这一幕截图，发现碟片均标记为K系列（K collection），取自Katie的首字母。深挖一下，片名中的电影梗更是令人忍俊不禁。
首先最上方的碟片，也是Katie最新的作品《Y tu papá también》（翻译：你爸爸也一样），来源于奥斯卡导演阿方索卡隆的情色电影《Y tu mamá también》（你妈妈也一样）。
然后是Cartoon Network出品的Netflix人气动画剧集《咱们裸熊》中的原创犯罪电影《Crowbar Jones》，由灰熊Grizzly饰演主角Crowbar Jones。
《Zombie Party》源自经典同名电子游戏。
《Raptor High》（翻译：迅猛龙高校，可能来源于弟弟Aaron的趣味）的出处可能有很多，因为类似名字的影视作品比较多，比如1989年的B级片《怪物高校》（Monster High）。
《Fists of Furry》（翻译：毛茸茸小拳拳）老眼一花，就会看到李小龙经典功夫片《精武门》（Fist of fury）。
然后是Katie的得意之作，两部《good cop，dog cop》。上面那部的副标题为SVU，即special victims unit（翻译：特殊受害人），来源于长寿剧《法律与秩序》的衍生系列《特殊受害人》。
另一部《good cop，dog cop》的副标题为Requiem for a milk bone（翻译：milk bone安魂曲，milk-bone为知名狗粮品牌），来源于达伦阿伦诺夫斯基的名作《梦之安魂曲》（Requiem for a dream）。
《Fear and Loathing in Central Michigan》（翻译：恐惧中部密歇根）来源于特瑞吉列姆导演，约翰尼德普主演的电影《恐惧拉斯维加斯》。中部密歇根是片中Katie一家的所在地。
《Spacebutts：Origins》（翻译：太空屁屁-起源）片名可能来自1987年的科幻喜剧电影《太空炮弹》（Spaceballs）。
最后是小Katie曾放给全班同学看的《Dial 'B' for 'Burger'》（翻译：汉堡包请按B），恶搞了大导演希区柯克的知名惊悚片《电话谋杀案》（Dial 'M' for 'Murder'）。
一路翻完了Katie的碟片，我们喘口气。然后请大家拿起你们的放大镜，因为下面我们要进入更加有梗有料的Katie的原创电影海报啦。
Katie在申请电影学院时，以5乘5的海报平铺形式，向观众朋友们展示了其引以为豪的作品集。这些海报恶搞了众多经典电影，毫无PS痕迹地加入了Katie的一家，出镜率最高的时巴哥犬Mochi，弟弟Aaron和Katie自己。那么废话不多说，我们一张一张地找下这些海报的出处。
第1行，第1列：
《Barfy the Puppet》（翻译：呕吐布偶），曾经出现在Katie的碟片中，布偶形象借鉴于迪士尼经典儿童剧《布偶秀》（The muppet show）。布偶的角色在Katie的电影中经常出现，包括后来给爸爸看的告别视频。根据海报左下角标志，本片曾获2019年Fundance Festival大奖，恶搞Sundance Festival（圣丹斯电影节）。
第1行，第2列：
《Katie & Aaron》，海报完全照搬雷德利斯科特的经典公路电影《末路狂花》（Thelma & Louise）。
第1行，第3列：
《They Lived in the Jurassic Period》（翻译：他们生活在侏罗纪），海报来源于约翰卡朋特1988年的科幻电影《极度空间》（They live），讲述外星人已经渗透到地球的故事。
第1行，第4列：
我们的老朋友《Good Cop，Dog Cop》，海报中Mochi背对爆炸现场，模仿了英国动作喜剧《热血警探》（Hot Fuzz）的海报。
第1行，第5列：
《Cat with a Human Face》，并没有恶搞经典电影，而是来源于2019年火起来的Instagram网红猫Valkyrie，一只表情苦瓜，仿佛长着人脸的喵喵。
第2行，第1列：
《Good Cop，Dog Cop：SVU》，在Katie的碟片中出现过，海报设计借鉴摇滚青春电影《几近成名》（Almost Famous）。
第2行，第2列：
《Mochi：Fear Eats the Soul》（翻译：Mochi：恐惧吞噬灵魂），海报和1974年的德国电影《恐惧吞噬灵魂》一模一样。
第2行，第3列：
《Fear and Loathing in Central MI》（翻译：恐惧中部密歇根），在Katie的碟片中也出现过，海报是布偶版的《恐惧拉斯维加斯》（Fear and Loathing in Las Vegas）。
第2行，第4列：
《Portrait of an Idiot on Fire》（翻译：燃烧白痴的肖像），除了燃烧的是Katie自己，和《燃烧女子的肖像》（Portrait of a Lady on Fire）木有区别。
第3行，第1列：
《Raging Rick》（翻译：愤怒的Rick爹），黑白相框式海报，出自1980年马丁斯科塞斯导演，罗伯特德尼罗主演的《愤怒的公牛》（Raging Bull）。
第3行，第2列：
《Oops！A Wizard Transformed Us into Chickens》（翻译：哟一个巫师把我们变成了炸鸡），据推测来源为1989年的科幻喜剧《亲爱的，我把孩子缩小了》（Honey，I Shrunk the Kids），我个人持保留态度。
第3行，第3列：
《Dog Cop 4：Requiem for a Milk Bone》不但在Katie碟片看到过，Katie还给观众们欣赏过其中的片段。副片名来源于《梦之安魂曲》（Requiem for a Dream）。
第3行，第4列：
《Dogtown》，虽然名字中有狗镇的电影有好几部，但Katie的狗镇海报来源于波兰斯基的经典侦探悬疑电影《唐人街》（Chinatown）。
第3行，第5列：
《Au Hasard Burger Puppet》（偶尔汉堡布偶），海报和片名均出自1966年的极简主义电影《驴子巴萨特》（Au hasard Balthazar）。
第4行，第1，2，3列：
《Dial 'B' for 'Burger'》（汉堡包请按B）三部曲。第一部在Katie碟片中已讲到，讲述的是汉堡先生被Mochi袭击的故事。第二部《Diagnosis》，根据海报，推测为汉堡先生被袭击后进医院诊断的故事；第三部《Forgiveness》，同样根据海报，推测为汉堡先生在病床上原谅来看他的Mochi的故事。
第4行，第4列：
《Going There》（翻译：去那儿），海报和片名出自Katie喜欢的导演哈尔阿什贝的政治讽刺喜剧《富贵逼人来》（Being There）。海报猜测是Katie提着行李来到大学的样子。
第4行，第5列：
《The Perks of Having Only One Friend》（翻译：只有一个朋友的好处），出自楼主非常喜欢的《壁花少年》（The Perks of Being a Wallflower）哈哈哈。大概讲述Katie和Aaron姐弟俩的友谊。
第5行，第1列：
《Director on Director Q&A》（翻译：导演对话导演：问答），海报里Aaron饰演的富士山发型女士不是德国总理默克尔，而是2019年离开我们的法国新浪潮导演阿涅斯·瓦尔达。
其他个别海报没有找到明显的来源，我尽力了（捂肝）。。。
Katie临上大学前制作了一部欢乐的告别视频给爸爸看，虽然没看完视频电脑就摔坏了，但凭借开头一段我们已经看到Katie的用（抄）心（梗）。
视频启用了Katie的御用演员布偶君，饰演Katie本人。视频中的Katie兴奋地跳上巴哥犬Mochi化作的狗巴士，向大学校园出发。狗狗巴士的形态仿照《龙猫》中永远一脸兴奋的猫巴士。
视频的配乐和画风抽搐洗脑，出自外网鬼畜素材大户Nyan Cat，原版youtube视频至今有近1.9亿的恐怖点击量。下面是Nyan Cat最权威的网站视频，也没有很魔性，我也就看了十几遍吧。
Nyan Cat！
好的配乐升华电影的表现力与感染力。《智能大反攻》的精彩配乐，与荧幕视觉效果相铺相成，不但服务好了电影情绪，也是扩展了抛梗的空间。除了之前提到的Nyan Cat，我们偶尔也会听出经典影视配乐的熟悉感。这类配乐梗中最容易辨认的是曾用在昆汀达伦蒂诺《杀死比尔》中的两段。
其一是1967年开播的老侦探剧《无敌铁探长》的主题配乐《Ironside》，开头有尖锐的警报声，配上染红的画面，似大脑充血样的情绪反应，出现在《杀死比尔》女主和仇人相遇时刻，以及本片中妈妈Linda眼睁睁看儿子Aaron被抓而化身狂战士的时刻。
其二则是大名鼎鼎的Slay神曲《Battle without Horror or Humanity》，最早出现在2000年版的日本电影《新·无仁义的战争》中，后来被昆汀选做《杀死比尔》刘玉玲饰演的黑帮大佬带小弟们出场的BGM，成为影史名场面。
在本片中，此BGM用在Katie一家离开火烧商场的摆拍视频中，逼格拉满。
此外，还记得Katie和老爸从小扭到大的那首歌吗？没有人能这个BGM下打败父女俩。
蚂蚁牙黑～ ♪ (┘￣︶￣)┘
蚂蚁牙红～ └(￣︶￣└) ♪
蚂蚁牙哈～ ♪ (┘￣︶￣)┘
蚂蚁牙哈哈～└(￣︶￣└) ♪
没错这就是郭美美《不怕不怕》的前奏。
暴露年龄的朋友们或许回忆起了当年《不怕不怕》这首歌响彻大街小巷的盛况，什么美容美发啊，促销搞活动啊，流动卖碟啊。。。没曾想居然也洗脑到了资本主义美国。其实，《不怕不怕》翻唱自欧洲男子组合O-Zone发行于2003年的《Dragostea din tei》，而流行到美帝更受表情帝博主Gary Brolsma再创作，其在youtube上的自嗨式表演有近5千万点击（表演视频即上图Numa numa）。
感兴趣的朋友可以考古下原版：
《智能大反攻》没有采用故事发展的顺序开场，开篇即是机器人末日与追车动作戏。这样安排的桥段可能是为了于《终结者2》的开场一致，两者的第一个镜头都是机器人的Jio，踩碎头骨（《终结者》）或者一部手机（《智能大反攻》）。
在Katie一家的商场剧情中，所有贴有Pal芯片的电器有成精动了起来。如此设定，模仿了恐怖大师史蒂芬金唯一导演的电影《火魔战车》的桥段。在《火魔战车》中，各色电器，汽车割草机都对人类揭竿而起大开杀戒。本片中致敬最为明显的是自动售货机把汽水当成炮弹的桥段。
在Katie向大家解说作战设略时，多次用到了两个科幻影迷熟悉的梗。一是Kill code，出自《黑客帝国》系列，原指一段程序中设计终止并删除自身的弱点，本片中时终止机器人的自毁程序。
另外每次Katie描述作战计划，总会强行加入Mad max style，也就是乔治米勒《疯狂麦克斯》那样的黄沙漫天，引擎轰鸣，钉子皮靴机关头，金属摇滚Live。Katie自称的Road Warriors便是《疯狂麦克斯2》的副标题。
Katie一家在计划好入侵Pal总部后，随着Katie一声Mitchell Engage，切换入转场动画，Rick爸表情放大的同时，还有无数Rick爸表情在背景中迷幻式旋转。
此转场桥段是恶搞1966年开播的蝙蝠侠剧集中的转场动画，原动画为旋转的蝙蝠侠logo，连配乐都是一摸一样。
在Katie一家潜入Pal总部前，戏精Katie让老爸一脸中二地念了一段她写的台词（The endgame has begun.），虽然不是完全照搬复联的台词，但颇有复联预告片内味了。
另外评论区网友提示，老爸计划拯救世界后的聚餐类似第一部《复仇者联盟》片尾彩蛋，英雄们在一起吃快餐。
Katie一家在找kill code时候，Katie见到破败的商场惊叹，这简直是《活死人黎明》（This is like Dawn of the Dead）。《活死人黎明》讲述的就是丧尸末日的幸存者在废弃商场里苟活的故事。
Katie的Dog Cop系列电影片段中，Mochi饰演的Dog Cop第一次登场，就恶搞了卡朋特的《极度空间》中的名台词（I'm here to bust criminals and lick my own butt... And I'm all out of criminals. 翻译：我来这儿是要打击犯罪和舔我的屁屁。。。何况我正缺犯罪。）
《极度空间》中的原台词为I have come here to chew bubblegum and kick ass... And I'm all out of bubblegum。 （翻译：我来这儿是要嚼泡泡糖和揍人发威了。。。何况我没泡泡糖了。）作为名台词，引用这句话的meme不少。
在Katie一家装扮成机器人潜入总部后，Rick爸见到极具未来感的总部，脱口道Oh my gosh. It's like Journey album cover （翻译：老天鹅，就像是旅程乐队专辑封面）。旅程乐队是活跃在美国七八十年代的知名摇滚乐队，其专辑封面设计于配色确实同样前卫。
另一说法，机器人总部的设计灵感来自电影《电子世界争霸战》（又译创系列）。
深挖《智能大反攻》的细节，隐藏梗和彩蛋是越挖越多。LZ非彩蛋挖掘机大V，目之所及有限，精力有限，也只挑选了比较有把握，有出处的地方，以飨各位。但群众的眼睛是雪亮的，欢迎各位火眼金睛在评论区继续讨论补充。
