数码宝贝3：驯兽师之王

刚刚重温了这一部，这5天时间，全程一倍速，连片头曲都从来没有跳过。这几天，最大的感受，眼泪几乎没停过。n其实前面20级会有一些日常向，但是。这前面的20集塑造了一个完整的现实世界，也是在塑造所有人物的性格。令他们每一个人，都有独特的性格，独特的思考。也是这些日常向的故事，让角色们。一步一步，走了变化，有了进步。让每一个人有了完整的人格，让大家觉得这样一个世界，饱满至极。

欢笑，友情，亲情，小鹿乱撞的。爱情。在这20多集里，都有细致的刻画。他们仿活生生的人，就住在我们身边。在我以为他们会快乐的生活下去之时，第一次让我流泪的地方出现了，而这一次泪目，一直到51集全剧结束。

启人和他爸妈坦白基尔兽，要出发去数码宝贝世界救出朋友，去组织帝魔的时候，他爸一言不发离开桌子，开始为他做很多的面包。他妈妈一直在哭泣，而启人，也在哭泣。但数码宝贝世界，却也是一个不得不去的选择。为什么要做这些选择，因为。友情与责任。

这一部引发了很多很多的思考，就算如今来看，这一部里面汇聚了人工智能、网络科技等词汇，有着对未来的思考，而这些东西却出现在了十多年前的动画片上。

进入数码世界开始，剧情逐渐进入高潮。爆燃的BGM，悲伤是狮子兽之死，催泪的堕天地狱兽兽王拳，为了保护大家保护伙伴保护这个世界进行网络进化的红莲骑士兽，还有最后一句有梦想才有未来。

我哭了，哭的一塌糊涂，哭的稀里哗啦。

基尔兽:启人，记住我们的约定哦，下次再来玩。

这一个下次，已经过了十多年了，也没等到你的下次。或许这就是成长，而成长也是这一部非常突出的主题。

整篇动画，都有着成长两个字，所以这一部也不是完完全全的热血少年漫，这是一部相较于其他几部的成人向动画。

最初，年幼的时候，我记得是5年级。把碟片租回家，放进DVD细细品味他时，我是不怎么喜欢的。毕竟相较于前坐，这个抽卡的设定我不太喜欢。而且三个主角一开始没有携手打怪让我很不舒服。当我看到你的合体进化的时候，我心中在想，卧槽。怎么能这样？我当时，真的很抵触这样的究极进化。

但当我看到后面红莲骑士兽像个真正的骑士一样，骑上了[方舟]的时候，我又觉得，原来。这样还不赖。

所以最开始的抵触，完全是因为自己不愿意接受新事物造成的。当我完完全全接受了他时，重新回顾。发现这一部，早已超越了第一部在我心中的位置。

我想，称这一部为。数码宝贝唯一一部。神作。

最后，我想再说一次。这三个人，启人，建良，留姬。是人物色彩最丰富的角色，这一生，我大概都不会忘记，毕竟。能成为驯兽师，是我这一生，年少时候的梦想。

这几天重温了这部童年时光的巨作，感触颇深，数码系列我只看到了第四部《无限地带》。前作分别是《数码世界大冒险》《数码世界大冒险 II》和《数码驯兽师之王》。算来算去，其实还是最喜欢3。

记得当初看3的时候才读小学，那时候周围人连1都很少听说过，直到我们湖南台出了金鹰卡通这个频道，那时候我们都在看1，不过我比他们看得更早，我一个小伙伴家里有全套碟，于是每天问他借两部，于是半个暑假下来，数码宝贝1就这么看完了，暑假作业也完成了（盒盒我小学可是好学生）

然后又一天，他跟我说要不要看3，我就不同意辣，因为我想看2，然后他趁我去厕所的功夫把碟往VCD里一放，《The biggest dreamer》一响起来，然后我就移不开步子了，随后剩下的半个暑假里便跟着启人健良留姬他们一起哭一起笑，一起大喊莫慢待（粤语：没问题），后来事实证明，不看2是对的，因为2真的很2。

第三部和前两作所不同的是主角了，启人不像太一和大辅那样热血沸腾，一股脑儿往前冲，而是更多地像个弱受（啊哈）那般感情丰富细腻，不过也正是这样，才将更加成熟稳重，像个攻（嘻嘻系）的健良和像个女王的留姬融合在了一起成了朋友，相比太一和大辅而言，启人更加像个正常的孩子，不会抢走队友的风头，相对而言，也更加感性，有更多感情戏可以发挥（我会说我看见大辅每次那副不可一世的样子我就很烦么？）

也留给了健良和留姬更多发挥的风格，健良比起同龄的启人和留姬，多了一份成熟和稳重，他懂得如何照顾大家还有妹妹小春，也懂得如何调剂（自然也奠基了攻的气质）而留姬则是外冷内热，虽然表面上一副冷漠的样子，但是从和妖狐兽以及大家的友谊中能看出，其实留姬更多的是倔强和坚强，从小和爸爸分开而在心中铸造的高墙，终究还是有一扇门的。（于是乎留姬和阿辽才是绝配，数码国王❤数码皇后~）

当然不光是三位主角和数码兽们，其实真要算起来的话，把本作演活的还有树莉、健太、博和、阿辽和小春，正是因为每个人的不同个性在本作得以展现，才让作品血肉丰满，就连配角们，例如留姬妈妈和奶奶、健良爸爸、山木和他的团队等角色，都是完整这部剧的因素，他们都是不可或缺的，如果说一是8个人的世界，那么三就是大家的世界噜。

再说说数码兽，基尔兽是启人自己创造出来的，倾注了自己的心血，大耳兽则是健良从游戏中实体化的，妖狐兽则是留姬的“胜利品”（嗯我个人喜欢这么说），数码兽们与主角们的关系也很耐人寻味，

启人像带着孩子那般照顾基尔兽，不过自己这个“父亲”似乎也不太靠谱；

健良则是和大耳兽像朋友那样，互相协助，但是毕竟是朋友，有些方面还是会有分歧；

留姬与妖狐兽的关系更像是姐妹，吐槽对方、互相冷幽默（XD但我就喜欢这样的傲娇）；

树莉因为从小母亲早逝父亲便对树莉很严厉，感觉上树莉跟狮子兽更像是父女，这也在后期，狮子兽消失之后树莉精神崩溃有关，因为已经失去了母亲，不想再看见与自己亲密的任何人有伤亡了；

阿辽和裁决兽似乎才感觉像饲主和野兽之间，羁绊也很深；

博和和守卫兽其实更多像患难兄弟吧，健太和海天使兽则是欢喜冤家（盒盒），小春似乎把玉兔兽当做了玩伴，其实也像大耳兽的替身。


小小的几段，却牵扯出了偌大的羁绊，与其说这是一部少年动漫，倒不如说这是一个披着正太外皮的大叔制作出来的DEMO，里面所牵扯的内涵，根本不是我那个年龄能够看懂的，后期甚至加入了感情因素，比如启人和树莉，启人可以为了树莉做这么伟大的事情，其实这早就跳脱出了孩子的思考，再比如留姬和阿辽之间的微妙关系，其实可以看得出他们俩是互相有意思的，留姬第一次见到阿辽说的那些词，什么“小麦色的皮肤”，什么“爽朗的笑容”，“真是让人受不了”，你觉得像骂人的话么？到了某一集，留姬对启人说：别忘了，我可是数码皇后，阿辽马上说：你要是数码皇后，那我就是数码国王噜。嘻嘻嘻嘻嘻嘻嘻嘻嘻嘻嘻，这么明显的暗示还看不出来么？

对了，再说说音乐方面，《驯兽师之王》的音乐做得和剧情十分相配，可以说是珠联璧合，《The biggest dreamer》一响起来，马上就让你心底一颤，配合上主题曲画面，主角们的动作显得更加帅辣，值得一提的是，《The biggest dreamer》的萨克斯风版没有了主题曲的帅气洒脱，反带有一丝的哀伤，这也是制作人的功劳，我相信，《butterfly》和《brave heart》如果改成配器版肯定没这么煽情（这也是为什么一代里面煽情的配乐是口琴演奏的另一首的缘故吧）

《my tomorrow》是前半部分的ED，轻快的少女情怀，我觉得就像树莉这样可爱的女孩子，前半部分还是很轻松地，一堆朋友一起笑闹，无忧无虑，轻松快乐，到了后半段，剧情开始转入了严肃，驯兽师们也开始有了更多的成熟思考，最重要的是加入了微妙的感情戏，于是更加抒情大气的《Days-爱情と日常-》替换了上来，里面有一句我很喜欢——“抱紧我吧，就像要粉碎了那般”，不动声色的抒情，却重新打动了我的心。

值得一提的是，包揽1—4主题曲&插曲的歌手和田光司，因病无法继续演唱5的主题曲，导致大批的观众接受不了，而要求更换主题歌并由和田光司再次参与该动画歌曲，可见和田的声音已深入民心。事实上，当年和田光司因病失声数年，直至第五部推出时亦未赶及回复状态，因此才首次调动主题歌的主唱者。
　　然而，不论第五部的音乐经费如何短缺下，受到舆论压力的东映制作组和富士电视台决定把系列主题歌更换，后期主题歌再次由和田光司担任，打破数码宝贝每个系列只有一首主题歌的先例，但是复出后的和田，声音和声带已不及从前的清澈响亮，也可从歌曲里听到他演唱高音位的时候感到吃力的地方。

说了这么多，事实上，我觉得，已经没有必要再说下去了，好东西就是好，无论怎么样都改变不了它在人们心中的位置，比起现在的孩子们只会看一群羊和两头狼持续斗法几年了还没死，我觉得我的童年过不并不乏味。

你也来做驯兽师吧！

今天又刷了一遍《数码宝贝》第三部。有了些新的感悟：

一是留姬的设定非常强。是游戏大赛第一名。事实上前半段留姬曾有至少两次在和妖狐兽并肩作战时陷入危机，使得这个人设在前期不怎么能立得住。但细细推敲是可以解读的。

留姬在遇到妖狐兽之前是玩卡牌版数码宝贝拿到第一的。卡牌游戏就一定有卡池和常见卡组。所以对手的手牌通常亦可预测。但是在现实战斗中，没有遇到过的数码宝贝是不能凭常理推断的，技能、爆发力和进化树都未知的情况下，通常留姬的发挥都不会太好。这在数码宝贝世界的朱雀一集表现非常明显。全员重伤，大Boss浴火重生，留姬拿着一手的卡牌都快哭了。

但是，非常值得称道的在于，留姬保留了她在游戏卡牌中的所有优势——毅力、反应力、体力、适应力和好胜心。

后期三人固定搭档作战，以及进入数码宝贝世界自己带着妖狐兽保护健太、博和两段时间内，都给队友带来极大的安全感。在冒险中，她的体力和反应力并没有拖后腿。也从不公主病发作要求别人体谅她。有危险了总是冲在最前面。需要掩护时也不会送人头。而且最为关键的是，她不因个人胜负欲影响团队作战。她碰到未知的敌人会害怕—比如第五十集面对帝厉魔的组合体时—但心态调整非常快，不会畏战。

这些条件组合在一起使她成为极为可靠的队友。非常喜欢她在回到现实世界后与妖狐兽进化成究极体时的个人宣言：

我，本来不是非要和男孩子一样的，这或许是爸爸的影响。现在的我，和以前有了些微不同，但我并不觉得这有什么不好，我也没有因此而变得软弱。

这妥妥是最标准的女权宣言。女性追求的并不是憎恨自己女性的身份而致力于向男性靠拢，女性在生活的磨练中自我成长，并为自己的成长欣喜。仅仅十岁却如此通达，肯定是编剧把留姬当亲女儿在写了。

再说说留姬的另外一个优点，或者是Buff吧。从仅有的几个数码宝贝卡牌比赛的镜头中，我们可以知道，这个比赛应该是回合制的1V1卡牌游戏。她从未有过队友（除了妖狐兽），平时也不爱和同龄人往来，可是她对于团队作战的配合度却很高。该打辅助时绝不拖泥带水，一套战斗下来输出也高人头也绝不少。

她的团队配合度还和个人体力有关。《数码宝贝》中有不少需要长途跋涉的场景，但她从来不叫苦叫累。此外，最后在现实世界中决战，留姬曾经连续两晚睡在学校教室的橱柜上。从她说知道晚上启人出去了这一点来看，她显然也没有怎么睡。但是她本人在作战中依然保持了充沛的精力。作为一条折腾不起的咸鱼我显然是相当羡慕的。后来编剧在广播剧里给留姬设定的成年职业是极限赛车手，亦与留姬赌狠尚斗、独来独往的性格非常吻合。

最后来说说妖狐兽吧。妖狐兽和留姬本人一样，是个高冷不近人的数码宝贝。单人（兽？）输出似乎不高，前期主要是靠速度带动输出来赢得战斗。超进化成祭师兽后转型成为法师。很有意思的是，在作战中通常都是留姬拿主意，甚至在生活中也屡屡出现留姬自己作了决定便不再听劝的赌气样。但妖狐兽的服从度和执行力无疑远胜过其他出场的数码宝贝。有一些明显不符合常理的命令：比如自己脱离队友独自去找古乐兽，或是要求妖狐兽不要总是跟着自己等等，妖狐兽在劝阻一次无效后就会默默接受。

而且有一个以前从来没有留意过的场景：留姬的外婆突然发现了在纸拉门后和留姬对话的妖狐兽，妖狐兽第一反应是跪下并表达了自己一定会保护留姬的决心。编剧借着骑士般的形象向观众们说明妖狐兽的服从度极高。

妖狐兽是一只非常有意思的数码宝贝。抛开敌人不谈，它在整部动画里只和两个角色发生过矛盾冲突：一是和小妖兽，二是和留姬。它曾经极力劝阻小妖兽不要正面挑战马帝魔，并非常直白地表达了小妖兽就是个战五渣的观点。事实上，在前往数码世界之前，数码宝贝们都是以“一起玩耍的伙伴”存在的。数码宝贝们彼此相亲相爱，不以能力强弱论短长。启人和基尔兽这样的懵懂派，与建良和大耳兽这样的隐忍派，都是不会捅破这层窗户纸的。可是妖狐兽非常真。它不仅说出了小妖兽贪顾欺负弱者皆因本人（兽？）能力不足，亦对彼屡寻进化而不得产生了同情和共鸣。妖狐兽的真，也非常美。

细究起来，妖狐兽是不是也经历过一段苦求进化而不得的时间呢？它是否也经历过因为技能没有点亮，因此屡遭碰壁的日子呢？在彼强化之端炙盛，眼见秒杀完全体帝魔也不在话下的时候，仍然保持一颗赤子心，真诚心，同情心，在恨不得除之而后快的数码宝贝们中间也是独树一帜了。后来48集得知小妖兽有了自己的伙伴，也为其感到高兴。可见妖狐兽虽然高冷，内心却也热枕啊。

细细究来，动画里一体两面的对照非常多。屡战屡胜的妖狐兽与谁都打不赢的小妖兽便是一例。留姬和树莉亦是一例。高喊着“命运是可以改变的”，跳下悬崖寻找古乐兽的留姬，与哭泣着说“这就是我的命运吧”，沉浸在悲痛中的树莉，也算一对绝佳的对照。两人都是破碎家庭下成长的孩子，却选择了不同的道路。留姬叛逆又乖张，有点厌学，沉迷游戏，平日里作中性打扮，独来独往，我行我素。可是树莉却执着于扮演长辈眼里的乖宝宝，孝顺服从，温柔可亲，按时交作业，关心同学，甚至羞赧于言及卡牌游戏（因为这似乎是男孩子们喜欢的游戏）。在扮演中扭曲异化，乃至遇到挫折直接精分的树莉，也体现了编剧在此剧中的思想：人总是要为自己而活，活自己想活的生活，这样生活才有希望，因为这才是人最终唯一能活下去的方式。

和自己的家庭和解，并逐渐交上了朋友的留姬，开始主动关心团队中唯一的另一名女性成员树莉。她主动教树莉卡牌的玩法，在狮子兽战死后宽解树莉，并给予树莉非常多的照顾。这些都可以看出留姬也的确从为自己而活，顺服自己内心最深处的渴望中，汲取了深刻而强大的精神力量。力量之强，足以溢出分给他人。

白驹过隙，时不我待。距离第一次看《数码宝贝》第三部也过去了整整16年。当年带给我深刻的印象却未曾磨灭，并在16年后的今天重刷后获得了更加深刻的感悟。留姬依然是我的精神偶像，依然鼓舞我直面困境。树莉囿于悲伤无法自拔的死局，也日夜警醒我：走出来，走出来，不然这一辈子也就走不出来了。

感谢小中千昭，感谢声优们，感谢谷本贵义和和田光司，你们的故事和歌声陪伴我走过了许许多多难忘的路。

2019年8月2日深夜

几天前在饭否上看到数码宝贝主题曲几个字，于是心血来潮，跑去找每一部的主题曲，于是又非常不淡定的看了第二部和第三部，真是，勾起了一点回忆，尤其是主题曲，听着太有感觉了，第一部音乐是最热烈激昂，就是荒岛求生式的，第二部最熟悉，我家还有全套的碟，第三部最有感觉，那主题曲在多年之后还能萦绕，第四步主题曲则完全没印象了，毕竟，看的时候已经初中了。
几部当中，最喜欢的就是第三部了，也许是因为到了那个特殊的年纪，五年级，小学毕业，我至今记得跟那时最好的朋友一起看，还送一个我数码暴龙机，可是相隔多年，已经有太多的不同，依然很亲，但是，无法靠近。也许是因为那个太有感情的主题曲，The biggest dreamer,那样开场的旋律，绝不像前两部一样旋律往前冲往上扬，而是蕴含很深的感情的嘶吼。也许是因为那个让我很多夜里睡不着的结尾。总之，最爱第三部。
要说第三部最吸引我的地方，无疑是人物设置了。一个有些软弱富有感情的男一，一个温柔理智又酷酷的男二，再加上那个特立独行外表强硬但是内心柔软的女一，还有一个谜一样的辽，真的，绝对的完美组合。如果要我在看过的四部里面选出最喜欢的男女主角，无疑就是建良跟留姬，第三就是松田启人。第一部的已经有些模糊了，太一跟阿和都没什么感觉，素娜会关心人，还有那个有些娇气的美美，以及阿修，都还蛮讨人喜欢的，第二部的人物设置我觉得最差，大辅太傻了，嘉儿太假了，阿武最讨厌，至于依织@#%&&*…%￥，唯一的亮点是小京，还有小贤。第四部就出了个源辉二。而第三部除了三位主角异常成功意外，很多人物都很有性格，比如树丽，比如李小春，比如建良的爸爸，比如留姬的奶奶。这几天仔细看才知道，这部片对细节的处理达到了非常高的水准。对人物的刻画有的时候不用很多，真的，几个镜头就可以。
而且，不仅仅是人，数码宝贝在这一部里面也是最有性格的，第一部里太多了，几乎看不到性格，第二部也没有什么太多的描写，而第三部中，有关数码宝贝和人之间的情感描写非常多，从始自终都贯穿的伙伴选择的概念，不断的磨合。而且几只数码宝贝都非常的人格化，基尔兽天真无邪，有点傻傻的可爱，大耳兽非常萌，偶尔却能蹦出几句很厉害的话，妖狐兽跟留姬非常像，却又彼此关心对方，总而言之，每个角色都非常有特色，就连古乐兽小妖兽，也是一样。
三位主角的成功，很大程度上得益于对男一启人的设定，传统的男一往往都非常强势，有勇气敢于闯有领导力，往往关键时刻拯救世界，而这一部的启人绝对是个例外，他可以说是个非常弱的男一，不过这也是全剧最大的亮点，我最讨厌强的男一，第一部到最后就是依靠两个能进化成究极体的数码宝贝，第二部动不动就是帝皇龙甲兽，第四部更不用说，其他人最后都是摆设了，都不用打了，就是拓也跟源辉。男一的强把其他的都遮盖住了，因此其他的性格都出不来。而启人恰恰一个过于依赖于朋友，爱哭感情丰富的可爱小孩，刚开始他不断的向留姬跟建良学习，逐渐成长。虽然最后四个究极体里面男一还是有一个真红莲形态稍高一些，但总的来说实力差不多，每个人都有每个人独特的地方和作用。而且启人没有什么领导力，他总是不断的协调着，这也跳出了传统的剧情模式，有一种新鲜感。第一部的太一几乎就是个标准的男一，本宫大辅则向莽撞冲动方面更加偏了，变得有点极端，有点傻了。第四部的拓也就看不出任何新意了，大辅还算是有特点，拓也就完全跳不出男一的怪圈了。
启人的弱一下突出了留姬跟建良的特点，留姬绝对是一个非常大的亮点，她的倔强坚强，特立独行都让我深深着迷。一开始可能不是一个很讨人喜欢的女生，但是慢慢发展，知道了她的家庭，她的曾经，越发喜欢她了。她跟妖狐兽之间的感情描写，也是非常细腻。而建良，这个男二，也凸显出了优质男二的一切特点，他跟大耳兽也是绝配。三个主角的关系也很有意思，启人跟建良和留姬的关系都很微妙，跟建良是互相信任，却没有很亲密，也许建良一直都担当这某种决策者的角色，剧情中有个设置很有意思，大家被分开后，启人跟建良还有大耳兽单独在一起了。跟留姬则更有意思，是一种非常特殊的感觉，从第一次在梦中相遇，注意到衣服的心型，总有些不好意思，却又不是爱恋。建良跟留姬似乎没有太多的对手戏，但是也给众多粉丝很大的遐想空间~~~~连三个人的抽卡方式都设计的别有用心，启人是过头顶的横抽，建良的最炫，是竖抽，留姬的是胸前非常简洁的横抽。
而更深层的在后面，有关基尔兽的诞生，有关数码宝贝的诞生，有关人工智慧，有关世界的结构，有关感情……一切一切，我都还没有细细的品味，还是最不舍那个结尾，那句遇见基尔兽以前的生活，让我哭了好久好久……
好了，写了这么多，差不多，我还是继续看吧，数码宝贝第三部！

在动画系列前作（“ADVENTURE系列”）中，因为强调的是数码兽的拟人化与小朋友之间的友善亲昵。虽然因此提高了《DIGIMON》的人气，但后续作品延续这样的模式：“为了战斗而不断进化”的兽性不但变得淡薄，数码兽自身似乎也无法从战斗中得到任何救赎，因此在新作《TAMERS》（下文简称DT）中希望重新定义数码兽的存在。（也就是比起前两期，DT似乎在最初就更重视＂战斗″在《DIGIMON》中的意义）
动画系列前作中设定的数码兽，大致上有以下几项性质：
1.数码兽是人类所创造的一种“原始的”程序，是一种人工智能模型，只存在于数字的世界中。
2.对数码兽而言，与其他的数码兽打斗及战胜对方，是他们存在的最大价值。


除了延续以上，在DT的世界观中重新定义的数码兽增加几项特质：
1.数码兽对于“伤害对方”并没有相应的道德观。与对方有兴趣、想理解对方唯一的沟通手段，就只有战斗而已。破坏对方、吸收对方的资料让自己进化，是数码兽最原始的生态。
2.但随着偶发的事件，数码兽在现实世界具像化。随着与驯兽师之间的交流、触发原本没有的“进化”机能（在动画系列中，进化也等同于“成长”），以及与其他具像化的数码兽之间的沟通，数码兽也从最初的“争斗的对手”慢慢萌生“友情”的观念。


在DA02以前的作品，数码兽就象是驯兽师自身的一部分、一个分身，在双方相遇以前就已经存在无法分割的关系，但是DT所想捕捉的不是这种“伙伴（PARTNER）”的关系，而想描述的是＂友情″，并从“友情”拓展到“家庭”的主题；所以重新设定和考虑“小朋友看到（具像化的）数码兽时，究竟会有什么样的感觉？”“口口声声说数码兽是朋友，但到底是什么样的一种友情？”
因此DT中的数码兽并不是可爱而只会撒娇的存在，人类并无法完全理解数码兽的兽性，因此故事的序盘，花了很大的篇幅去描写孩子们与数码兽之间的沟通交流，并不是一开始就很安稳地像好朋友般相处。虽然是非公式，不过有些评论认为三组主角分别代表三种人际关系的形成：启人和基尔兽是亲子（垂直的家庭关系），留姬和妖狐兽是家族（平行的家庭关系，DRAMA CD中留姬也自述妖狐兽“就像姐姐一样”）而李君和大耳兽是朋友。

虽然一开始就计划要做一个全新的 故事，但在DT的最初设定企划案上，原本还是计划要和前两部有一定程度的连接。在初期企划中提到虽然不会在剧情中刻意提及“ADVENTURE系列”的动画与《DIGIMON》的游戏，但对DT世界的小朋友们而言，“ADVENTURE系列”中被选召的孩子们是令人憧憬的偶像，是像驯兽师们的前辈、老师一般的存在。因为DT一开始就决定要有“数码世界入侵现实世界”的剧情，让“ADVENTURE系列”的人物在DT中盘突然登场，被认为是“最能表现数码世界入侵现实世界的冲击性的手段之一”。
不过后来原因不明地，并没有采用融合DA02与DT这样的方案，但比方说启人的卧室中摆饰了亚古兽的玩偶或是让秋山辽在数码世界篇登场可说是上述设定的残存与衍生。

跟前两作群像剧的风格不同，DT将主线剧情特别聚焦在最中心的3位主角身上；在开头尤其集中以启人的立场来推进故事。一方面是为了明确区分出不同于前两作的新风格，并藉着聚焦的叙事方式，来比较有效地诠释这个新设定的背景与世界观；另一方面，也是因为动画版的制作集团了解到新聘的系列构成小中千昭先生本来就比较擅长较少人数的人际关系描写，因此同意小中千昭将主角群人数一下减少到3名，但为维持自前作延续下来的热闹风格，则提出“随故事演进，会不断增加配角，最后仍会扩大成一个小组”的请求。
关于小中千昭这个人物，他的编剧作风算是《DIGIMON》动画系列中最有个人风格的一位；另一方面就种种访谈显示的，在DT这部作品中，小中千昭的个人意见确实介入到凌驾一般系列构成会负责的范围，所以某方面来说，DT很有小中千昭个人作品的意味。当然小中千昭本人也很重视DT这部作品，在他的个人网站“Alice6”里， 特设了DT的专页，公开了很多从企划阶段开始的宝贵资料；大部分动画工作者并不会这么慷慨公开自己的创作过程，DT却有这样一个宛若宝窟的资料站，对想深入设定的观众实在是福音。
关于角色
松田启人这个角色，最基础的设定是“普通的小学男生”。并不像系列作其他主角是勇往直前的热血冲动型但也不是懦弱的孩子。启人是好奇心旺盛、喜欢怪兽和数码兽，在大人的眼中是个温和的乖孩子，但在好朋友面前也会忍不住说大话的人。DT的主题就是想描写这样一位“很普通”小孩在一年之间的大冒险。启人的家是面包店。但设定上松田家并不是什么饮食业世家，松田爸爸原本是普通的上班族，后来才拜师学艺并顶下这家面包店。大致上硬要区分，启人应该是还算讨人喜欢的角色；但相对如果把动画版的角色全部混在一起讨论，启人被单独拿出来讨论的机会似乎蛮少的，也就是说他的人气颇为微妙。这大概是普通小孩的原罪，虽然角色心理可以发掘讨论得很深入，但要简单三言两语却没有什么可以拿出来大书特书的；尤其是对主要观众群的小朋友们而言，大家都希望成为像太一这样很有活力的英雄却并没有什么小朋友会特别崇拜一个普通小孩。

一开始决定主角是三人组时，就确定其中要有一位侨生（指海外出生连续居留迄今或最近连续居留海外六年以上并取得当地永久或长期居留证件的华裔学生）、一位女孩。 但是出资的万代对角色设定很有意见，因为（不只是《DIGIMON》）这样男童向动画当中，很多动画女性角色的周边商品往往都会滞销。因此应万代的要求，动画制作人员提出的对策方案，就是让这个女主角比其他人都强悍，而且也配给她一只够强的数码兽。关于这样一个“强悍的女主角”，小中千昭以《黑客帝国》中的崔妮蒂作为角色原型设计出牧野留姬这个角色，加上人设中鹤胜祥设计了前所未有的凤梨头女主角造型，完成了留姬独树一帜的角色风格。关于留姬的家族构成，除了其父亲不详之余并没有再对留姬的父亲做更深入的设定（因为只是反映时下单亲家庭很多的事实，所以以平常心处理）。在剧场版中描述留姬对父亲的思念，其实是剧场版导演中村哲治先生独断的设定。虽然这么说，但只看动画的表现，实在感觉不出来留姬有特别强。虽然嘴巴硬且态度又高傲，但是留姬从初期就很容易陷入苦战；而打从一开始健良好像就不是特别怕她，启人的战斗经验丰富一点后，才10集左右就看得出来基尔兽的战斗力（单体破坏力方面）比妖狐兽高得多。再加上妖狐兽的能力老是朝防御、治疗方向觉醒就很容易让人感觉……当然也不是弱，但我觉得如果当初的目标是要让观众觉得“留姬很强”的话，结果是蛮失败的。可是她的强悍并不是因为模仿男性“像个男人所以强”，而且角色定位也不是为了跟启人或健良搞暧昧，是一位货真价实的女战友。光是这两点，就觉得留姬的存在感是同类型男童向动画中其他女主角无法取代的，从这一点而言是成功的。
因为指定要有侨生（也是反映时下现况），因此设定了李健良这个角色。健良的角色定位是跟第一男主角启人有着对立“相异价值观”的人物。随着跟伙伴一同冒险，健良和启人都会慢慢学习到“每个人的想法都不同，所以要彼此尊重”的观念。可就设定和最后故事上的呈现还是有很大的差距。虽然从各方面可以看出李君的个性和生活背景和启人有很大的差别，但是因为李君的性格被设定得过于内敛（例如DT里面，健良在人际关系上很低调，跟启人（还有留姬）的关系本来就建立在驯兽师的身份上，但是启人是个很主动想交朋友的孩子，所以健良才会跟启人的交情变亲密，成为他唯一的可以称得上是朋友的人（但也几乎仅限于单方面接受启人的依赖，他几乎不要求启人为自己做什么），不管是在学校或是校外，健良总是跟启人混在一起。相对上跟留姬系就保持在不冷不热的战友关系（说直接点，就像还不到至交的同学或者同事），可能是因为从来都没想过要更主动地交朋友。对于博和跟健太，在健良的观念中，只把博和与健太当作＂朋友的朋友″，而不是自己的朋友；以至于建良甚至没有正面直接跟博和与健太说话，大多都是透过启人跟他们说话，有必要直接喊他们的时候，居然称呼是“喂！你们……”（剧场版），但博和跟健太是会主动跟建良说话的，跟后期的启人一样直接叫他健良，又比方说学校到山上露营，健良和启人带着数码兽脱队，博和与健太很热心说要帮他们掩护，而健良班上的同学呢？根本没人注意到他的样子。当然不见得是被排挤（但是这对混血儿来说很正常），也可能是建良因为心理年龄比较高，所以有意无意跟同学们保持距离（没有共同的兴趣），也有可能是被排挤→变得老成→继续被排挤这样的恶性循环），最后变成有什么想法和意见都默默闷在心里，然后还是温和笑盈盈地辅导启人解决问题，完全从对立者的立场变成保护者的立场；也因为建良本来个性就过熟，他的个人成长也不如启人和留姬明显，而且从初期的动画介绍资料或角色CD发行的顺序等等都可以看出来，原本DT的第二主角是健良，第三主角才是留姬。但是从中期以后，却默不作声地在很多资料上变成第二主角是留姬，第三主角是健良。健良也真是个可怜的孩子，大概因为不好发挥所以戏份就被慢慢剥夺掉了。
加藤树莉在最初的企划当中，角色定位只是启人心仪的同班同学而已。但随着设定越加越多，发现有许多可以发挥的地方，最后决定让这个角色来背负DT剧情中沉重的一面，因此树莉的戏份越来越多，甚至成为第4名伙伴（驯兽师）。加藤树莉的角色原型是同样由小中千昭担任系列构成的动画《Serial experiments lain》（中文译名为《玲音的系列实验》）里的小配角瑞城爱莉丝。《Serial experiments lain》同样是描写现实世界与网络世界混乱的故事，女主角玲音是似人造又非人造的存在。爱莉丝是玲音独一无二的知己，但因为某些阴谋与玲音发生嫌隙。因为小中千昭希望这个角色最后能得到幸福，因此在这两个母题有些类似的作品中，将瑞城爱莉丝投射到加藤树莉这个角色上（事实上“加藤树莉”也来 自《Serial experiments lain》里的另一个同名角色），也因此聘请当时为瑞城爱莉丝配音的浅田叶子女士来为加藤树莉配音。另外，小中先生似乎对编写男女感情戏很有兴趣，因此不断增加启人和树莉的感情戏。他自己也提到DT后半的剧情已经决定走向严肃并有爱情戏，所以建议选用歌词内容比较严肃的情歌。因此才有机会选用（以男童向动画而言有点不搭的）《Days-爱情と日常-》这首歌当作后半部的片尾曲。
树莉的戏份增加后首当其冲受害的角色就是盐田博和。盐田博和这个角色的原型在初期企划案就已经出现了。当时的设定是“DIGIMON卡片游戏的大名人，也是启人最好的朋友”、“启人最初的战斗方式就是模仿他”、“也是第一个能接受在现实世界具现化的数码兽的伙伴”。也就是在最初的设定中，博和应该是实力够强而且会变成首先成为第4个同伴的角色。但结果“卡片游戏的大名人”这个身份被留姬拿走，启人的好朋友（或说是保护者）变成建良，第4主角变成树莉，在加上健太跑进来抢戏份，博和整个变成炒气氛用的搞笑人物。相对于博和，原本并没有打算给北川健太太多戏份，他的定位甚至比其他同班同学还要低，所以健太并没有在前半部的片头曲中登场。但在动画制作完成后的第1集的内部试映会中，健太和博和一搭一唱的效果意外大受好评，因此慢慢加重他的戏份，最后居然变成主角群之一。
又相对于健太，建良的妹妹在李小春在前半部的片头曲中一开始会被画成像驯兽师的样子。事实上是动画导演贝泽幸男先生随意画上去的：“我是想，也许那是描述故事结束后的发展也说不定”，再加上人设中鹤胜祥先生特别偏爱这个角色，为小春画了很多的设定画。这些预期外的厚待，才让小中千昭后来有了可以让小春成为驯兽师的想法。
打从一开始就决定要让人气非常高的秋山辽在动画版里登场。最初是要让他在DA02的暑期剧场版（《超绝进化，黄金的数码之心》）登场，当时连关键字“将会有等待着你的数码兽”都设定好了，后来因为大耳兽（Terriermon）这个角色的原因没有采用（当然这应该是制作人员们的戏言，大耳兽来自DA02的暑期剧场版导演山内重保在编写各种剧本腹案时的涂鸦，因为这个可爱的角色大受好评，所以最后不但采用有大耳兽登场的这个故事，也让大耳兽成为少数自动画版逆流到游戏版的怪兽角色，并且在DT 中为升格为主角)，所以就要求一定得在DT让他登场。动画中秋山辽爽朗的形象，主要是来自配音员金丸淳一先生之前为游戏版配音而来的，不过游戏版的辽并不是这种个性；甚至说如果当时顺利让辽在一开始就设定是较为灰暗的故事的DA02剧场版登场，辽的个性一定又会不一样了。所以DT的秋山辽，其实是先求登场、再求用途， 就莫怪不但他的剧情很奇怪，还处处跟动画版前作与游戏版牴触了。而且明显小中千昭也不太想管秋山辽的设定问题，在制作人关弘美发表“《02》和 《TAMERS》的秋山辽是同一人”的问题发言后，小中千昭不但不去补设定，还在DRAMA CD里让秋山辽说“遇到科学飞龙兽后才第一次到数码世界”这样越来越混乱的发言。
事实上在最初由游戏公司WiZ提出的企划中，准备作为主角（启人）搭档的数码兽是小妖兽，但是因为小妖兽的造型一看就是坏孩子，小中千昭认为既然DT的主题是要让数码兽从斗争本能开始，陆续学会友情和战斗以外的价值观，最好还是要让主角的数码兽从完全纯真的状态下开始故事。因此WiZ重新设计了基尔兽，来担任主角的搭档；但在WiZ接下来的企划中，则建议让小妖兽担任故事前半部的头目级敌对角色。可小中千昭又认为，（既然这么重视这个角色）只是＂强″并没有办法凸显一个角色的魅力，所以将小妖兽修改设定变成“还不成熟，但是追求成长”，跟主角们在不同立场但又算不上敌人的第3方角色。但是WiZ的企划已经实行到一定程度，所以跟着DT开播一起推出的WS电玩版《デジモン・メドレー》就按照原设定让小妖兽担任中头目，而动画版初期的宣传海报（也就是东和兴碟片用的封面）也把小妖兽的画面占了整个海报的三分之二还被主角们踩在脚底下，很像是重要的敌人就是这个缘故。