多罗罗2019

多罗罗2019

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    8.0

    常见问题

    1、铃木拡树,铃木梨央,佐佐木睦,内田直哉,千叶翔也,大塚明夫,中村千绘,麦人 主演的电影《多罗罗2019》来自哪个地区?

    爱奇艺网友:《多罗罗2019》来自于日本地区。

    2、《多罗罗2019》是什么时候上映/什么时候开播的?

    本片于2019年在日本上映,《多罗罗2019》上映后赢得众多观众的喜爱,网友总评分高达5040分,《多罗罗2019》具体上映细节以及票房可以去百度百科查一查。

    3、《多罗罗2019》值得观看吗?

    《多罗罗2019》总评分5040。月点击量614次,是值得一看的动漫。

    4、《多罗罗2019》都有哪些演员,什么时候上映的?

      答:《多罗罗2019》是2019-01-07上映的动漫,由影星铃木拡树,铃木梨央,佐佐木睦,内田直哉,千叶翔也,大塚明夫,中村千绘,麦人主演。由导演古桥一浩携幕后团队制作。

    5、《多罗罗2019》讲述的是什么故事?

       答:动漫《多罗罗2019》是著名演员铃木拡 代表作,《多罗罗2019》2019年在日本隆重上映,希望你能喜欢多罗罗2019,多罗罗2019剧情:时为战国醍醐之国主景光,在某所寺院的大堂中,向12尊鬼神像许愿领土繁荣。作为交换而诞生的景光之后嗣,身体各处都有所欠缺,被视作不祥之子而抛弃到河川之中。时光流逝,鬼神实现了与景光的约定,国家迎来了平安。这样的某天,名为“多罗罗”的年幼盗贼,与某个男人相遇。  那是鬼,还是人——两臂装有刀剑,全身皆为人造的男人“百鬼丸”,其无光之瞳紧紧盯着袭来的妖魔。


    同主演作品

     明星可左右滑动
    • 铃木拡树
    • 铃木梨央
    • 佐佐木睦
    • 内田直哉
    • 千叶翔也
    • 大塚明夫
    • 中村千绘
    • 麦人

    用户评论

    • Jensen

      看完多罗罗原作以后对动漫总有种说不出的使不上力的感觉,动漫的改编可以说相当大了,但或许正因如此,改编的内容有好有坏,战争的残酷表现不足,人情的表现又渲染过度,越发让人觉得像同人作品。只能说手冢老师太强,从漫画原作来看,百鬼丸找回缺失的身体部件并不是作品的核心,十几年的人生中百鬼丸通过医生的帮助和自己的努力,找到了与这个世界沟通的方式,他并不是一个难沟通的人,和多罗罗的对话一直充满了人情味,真的很喜欢这样的他。但动漫中的百鬼丸是个木偶般的人,人世的十几年却没让他获得多少与人沟通的能力,这是一个很大胆的设想,但它除了带给我类似母爱般的怜悯和同情外,并没有把百鬼丸这个角色的深刻表现出来。n今天看到12集,剧情上的出入更多了,终于到了板门前对决的时候。不得不说,弟弟这个角色在动漫里的戏份被加强了很多,原作里弟弟和哥哥唯一一次正面交锋,哥哥就像杀死平日里冒犯的敌人那样结果了他的生命,之后才知道这就是自己的弟弟。私心来说我很喜欢这段剧情,讽刺意味十足,家庭的矛盾在此时上升到最高点,所谓的因果报应,正式培养的继承人被弃子所杀,醍醐景光已经没有传人。n 但动漫里的弟弟不仅增加了剧情,剧组还把救多数还是救少数这个无解的经典问题抛他。问题在于,居然草草让他下了决定?大哥,为了国家,我要杀你!这感觉就跟一个设想很好的小说写烂了一样让人不快,制作组在这个矛盾上想表达的东西太多,夫人跑到前线来自杀谢罪?那一幕看的我有种浓浓的看舞台剧的感觉。n而手冢老师对家庭矛盾的描写仅持续到杀死弟弟这一步,他笔锋一转,百鬼丸斩断了自己的过去,没再寻这些不平和仇恨,而开始思考未来该如何?原作里他对多罗罗说,他将用几十年的时间斩妖除魔,找回自己所有身体,但全找回时他也垂垂老矣。人生看似目标明确,其实却是如此荒诞。没有谁真的被拯救,他的父亲给了自己儿子这样一个人生,48只妖魔,血淋淋的一生。但他选择了接受,并且离开了多罗罗,独自一人去承担这样的一生,需要多大的勇气,看到原作结局的时候,真的很难过。n 不过以现在动画的走向来看,想必会给一个不一样的答案吧,剧情上不够完美,我是可以理解的。毕竟动漫原创和由一个明确剧情的漫画做成动画,太不一样了,估计他们也没时间去精修剧情。这部动漫能把多罗罗带进我的视野,让我去看原著,这已经很好了。

    • Jensen

      多罗罗最新一集终于开始讲述多罗罗的过去,而片中黑白回忆中只有红色色彩的运用很是打动我,接下来就个人观感而言简单分析一下第九集红色的运用。

      多罗罗回忆的开头便是由曼珠沙华也就是彼岸花的红色渐淡回忆篝火的红色渐深的转场,而彼岸花更是有“自愿投入地狱的花朵,被众魔遣回,但仍徘徊于黄泉路上,众魔不忍,遂同意让她开在此路上,给离开人界的冤魂们一个指引和安慰”的民间传说,开头便暗示了回忆定会有某人因保护某人而死亡剧情,而红色更是直接象征了死亡的到来

      彼岸花转场到回忆中的篝火

      第一幕就是一堆人围着篝火聊天,红色的篝火在此时象征着温暖,此时的红色不刺眼,红中有黄色和白色,更加的祥和,给多罗罗带来的是安全感。

      众人围着温暖的篝火欢歌笑舞

      随后便是敌人的到来,也是剧情转折的关键,敌人到来让山寨的人心有所改变,而敌人到来,也带来了更纯的红色,更加刺眼,象征此时的敌人充满了侵略性,和山寨温和的篝火形成强烈的对比

      双方打斗时给了篝火一个特写,此时的篝火变得更小了,几近熄灭,配合山寨的一些成员被杀的背景,此时渐淡的红色,则代表了山寨损失惨重,实力严重削弱

      一番打斗后,山寨虽然赢了,但是损失惨重,此时的损失,直接导致山寨二当家心态的改变,渴望得到权利和金钱,充满了欲望之火,而此时山寨的篝火变多了,颜色也更纯,更刺眼,此时的红色,则象征着二当家的欲望和改变

      红色代表了二当家的欲望

      后面二当家果然为了欲望叛变了,山寨全军覆没,剩下的人跟着二当家一起当了走狗,而多罗罗的父亲大当家腿部伤势严重,一家三口彻底变成了流浪汉,此时,回忆中的彼岸花首次登场,红色的彼岸花颜色较暗,安静祥和,没有侵略性,也象征着一家三口占时较为安全,而后面逐渐凋零的彼岸花则表示着,下一幕的死亡即将到来

      一直在流浪的一家三口还是碰上了军队的士兵们,此时的士兵正在烧杀抢夺,红色的火把依然纯粹,没有一点杂色,侵略性任然很强,而此时发现了大当家时的士兵,镜头聚焦到了后面的他,背后被烧的房屋燃起了纯红色的熊熊烈火,可知此时的士兵极其愤怒,有冲动和侵略性,也证明了接下来一定会出现不可避免的伤亡

      不出所料,大当家,也就是多罗罗的父亲战死了,近景是多罗罗与母亲,中景是被杀害的父亲,背景是熊熊燃烧的房屋,树木的位置隔开父亲与多罗罗和母亲,代表了父亲彻底离开了多罗罗与母亲,而背景熊熊燃烧的房屋包裹着父亲,证明父亲的死亡时充满了不甘与愤怒,而封闭式的构图限制住了多罗罗与母亲,配合多罗罗的叫喊声,展现出了多罗罗对于现实无可奈何的无力感,远景镜头表现出了多罗罗的无助

      接下来的红色,则主要体现在彼岸花,没有火的红色,代表了接下来还会有死亡,而且是平静的死亡,多了一分祥和,少了一分愤怒。父亲死后的第一个红色,是母亲为了给多罗罗食物时而受伤的手所造成的红色,此时的红色特别淡,但是相对于整个环境也会很突出,配合着剧情,此时的红色体现了母爱无私的伟大,而暗淡的红色则表明了母亲生命的暗淡,母亲即将逝去

      接下来一个转场,就是到了彼岸花花园,彼岸花的花语是“生死两隔,永不相见”,直接表明了接下来的死亡将会在此时此刻发生

      最后母亲因为过度饥饿而倒地,此时是远景的俯视镜头,整个彼岸花的红色包裹着多罗罗和母亲,多罗罗跑向母亲,此时的他们,弱小,无助,动作跨度如此之小,任何举动都显的特别无力,都逃不出这片死亡的红色,改变不了死亡的到来,而此时的红色是如此的祥和,也证明了此时母亲因为多罗罗吃到了食物,可以继续活下去后祥和的心情

      母亲死后的多罗罗无力的叫喊着母亲的名字,平行滑动的镜头最后定格在了被近景的彼岸花包裹着的多罗罗,又一次的封闭式构图,再一次体现了此时的多罗罗是多么的无力,多么的弱小

      此时,回忆结束,来到了现在的时空,第一个镜头,依然是回忆时的第一个镜头----放在寺庙的彼岸花,收尾呼应,而现在的时空有颜色,第一个呈现了除了红色的颜色便是彼岸花花朵下花梗的绿色,象征着生命与延续,证明,此时的多罗罗非常好,依然坚挺的活着,战斗着,不认输

      自此,对于多罗罗第九集回忆的部分解析就这么结束了,因为最新一集终于开始对主人公多罗罗的过去开始塑造,而背后的故事又是如此的凄惨,亲情戏又是如此的打动我,而画面色彩的表现真的让战争的残酷更加深刻,让这一集又直接上升了一个层次,所以,我激动了做了这个解析,没有分析到位的也请各位大神指出,以上也仅仅是个人观点,也欢迎各位加入讨论

    • Jensen

      以下内容转自b站!!!

      改动的部分n1.首先最明显地改动就是将原作中的48魔神改为12魔神n2.母亲,琵琶丸(在河边杀死吃掉产婆的瞎眼人),寿光医生和多宝丸的出场提前n3.原作中劝说醍醐景光与魔神进行交易的僧侣上人在这里改为劝说醍醐不要进行交易n4.上人在原作中被杀死的原因是醍醐景光想保守与魔神进行了交易的秘密,并且是在交易之后被杀死的n5.删去了醍醐景光主动提出将儿子献给魔神的情节n6.增加了醍醐景光要求夫人再生下一个儿子(多宝丸)继承天下的要求n7.增加了送子观音以及送子观音被毁的情节n8.抛子之人由景光夫妇改为产婆,增加了产婆被妖怪吃掉以及琵琶丸杀死妖怪的情节n9.增添了寿光为死人补全身体的情节,这里从他和僧侣的对话中也可以看出他为了给百鬼丸制作身体进行了很多次试验n10.丰富了多罗罗与三个人产生矛盾的前因后果n11.出现了汪酱的角色(与1969版相似)n12.增添了百鬼丸杀死河中妖怪之后长出脸部皮肤的情节n13.增添了景光回到地狱堂发现魔神像被毁,并且发生滑坡的情节n14.增添了多宝丸为母亲捉山鸽并且亲自下厨烹饪的情节n15.相信不少人为了hrk的配音来看这部番剧,目前因为百鬼丸的器官不全所以暂时不会出声,这也是一个改动n关于画面:制作特辑中也包含了个别镜头,第一集里面已经出现了哦~为了贴合作品氛围,多罗罗在制作时格外注意尽量不使用饱和度过高的颜色,背景绘制时先用不常用的墨水描线之后再用ps进行上色,美术导演藤野真里在被问到希望观众注意的地方之后是这么回答的:“……如果是关注美术的话,希望大家能够注意到墨水的自然现象。”也能感受到他满满的怨念了[小电视_笑]n关于剧情:这是一部非常严肃的作品,系构小林靖子和导演古桥一浩也有如下对话n小:能吸引所有年龄层观众的话当然是件好事,相对来说我们的动画会有一些比较残酷的表现,但我觉得我们反而不用刻意去隐藏这些部分n古:现实总是残酷的,少量的毒可以当作药来使用,确实应该有一些给青少年看也没问题的内容,或者说确实有一些需要隐藏的内容n小:至少也有一些希望我们规避掉这些的舆论n古:那么青少年们应该从哪里领悟到世界的某些部分,比如不合理的地方,我觉得通过动画来表达这些也是没问题的n希望大家好好享受这部作品~

    • Jensen

      【本文写于全剧第17话播出之后。随着剧情发展,对文字内容进行了少许订正与补充,但主旨完全没有改变。如今全剧已经完结,本文也将停止修订。】

      截止至第17话,支配《多罗罗》的三组悲剧性冲突已经逐一展开了。“悲剧(tragedy)”与“悲惨(misery)”不同。“悲惨”只是单纯使人产生强烈怜悯之心的不幸,这种不幸不论从现实还是从道德层面讲,都本应有着直截了当的解决方法(比如《卖火柴的小女孩》,小女孩之死不但没有任何道德上的正当性,并且也本是不难避免的)。“悲剧”则意味着,不幸的根源,因为某些原因而无法消除。悲剧性的冲突,便是于情于理都难以调和的矛盾。正所谓“鱼与熊掌不可兼得”,由于我们无法坦然抛弃处于冲突中的任何一方,我们便没有对这一冲突的完美解决方案。

      全剧的第一组悲剧性冲突,产生于这两方之间:一方是感官与感官所认识到的世界,另一方是善与幸福。百鬼丸的设定,基于的前提是笛卡尔式的身心二元论——他最初是个完全没有肉体的灵魂容器,性质类似《钢炼》里的阿尔。但与阿尔不同,百鬼丸生下来就是如此,因此没有对世界的任何感性认识。继而,百鬼丸的心智长期处于低度发展的状态,仅仅能够辨别出什么对自己无害、什么又是对自己的威胁。他的心智发展,依赖于感官的发展;而感官的发展,又依赖于最初仅仅出于自我保护的本能而杀死第一个鬼神(第1话)。这是个既偶然又必然的事件。就此而言,百鬼丸有着鲜明的卢梭自然人特征。

      使百鬼丸进一步与卢梭自然人相似的,是他在重获感官的过程中得到与失去的东西。在没有任何感官时,百鬼丸是善的。“善”不意味着百鬼丸会去主动帮助别人,而意味着他不会主动伤害别人,除非自己的生命受到了威胁。他对无害的人、物、甚至小妖怪都抱着完全不理不睬的态度(第2话)。在逐渐获得感官之后,百鬼丸的善恶反而变得暧昧不清了。一方面,和无感官时不同,百鬼丸逐渐学会了欣赏与主动帮助别人;但另一方面,他也逐渐学会了仇恨与主动伤害别人。感官的这一双重后果,在听觉这一感官上表现得尤为突出(第4-6话)。百鬼丸在听力恢复后听到的第一个声音是雨声中的哭声,随后长期被嘈杂的环境惊扰。但也正是听力的恢复,使得他能够听到动人的歌声,从而把他卷入了与人类的美好的情感关系中。而恰恰是这一情感关系,由于遭到他人无端的破坏,使得他最终成为了主动的杀人者。嗅觉也是如此(第7-8话):嗅觉的恢复,使得百鬼丸既能闻到鲜花的香味,也能闻到硫磺的臭味。总之,正如寿海所说(第17话):百鬼丸的躯体越像人,心灵就越有着变成鬼的风险。

      这继而带来了更关键、但答案也更暧昧不清的问题:感官的获得,是否有助于百鬼丸的幸福?在没有感官时,百鬼丸无法体会感官带来的美好,可他内心平静,因此也不会陷入痛苦的状态。在获得了感官后,感官带来的美好却是以失去内心平静为代价的——感官的发展带来了心智的发展,百鬼丸最终认识到的,是自己无缘无故遭受的极大不公。于是,到底是不伤害人但心智发展水平极低的百鬼丸更幸福,还是心智得到了发展、却要通过伤害人来夺回本属于自己的正义的百鬼丸更幸福?

      ***

      从这个问题发展出来的,便是全剧的第二组悲剧性冲突——多数人的利益与少数人的利益之间的冲突。景光将百鬼丸献祭给鬼神,通过牺牲百鬼丸一人,带来了醍醐全国民众的安宁与富饶。百鬼丸杀死越多的鬼神来夺回自己的身体,就意味着醍醐国全国越进一步迈入灾难。就此而言,百鬼丸的个人利益与醍醐国大众的利益是零和的冲突关系。这是一个标准的电车难题:由于无法二者兼顾,我们被迫在两种利益之间决定孰重孰轻。百鬼丸选择的是自己,因此在离开醍醐国之后开始不遗余力地杀戮鬼神,不顾此举对他人带来的伤害(第15-17话)。他的弟弟多宝丸则选择了醍醐国民众,抛弃了早先纠缠着他的兄弟情与救命恩,积极地捕猎百鬼丸(第10-12话)。两个人的冲突,是这一悲剧性冲突的具象化。

      不过,这第二组悲剧性冲突实际并不是很有意思。本剧的立场很明显:利益冲突的双方,可能没有一方在道义上是真正无辜的。第14-15话,鲭目用孤儿喂养鬼神换取丰饶,其国民不但视而不见、甚至伙同其中——这是醍醐国的微缩与极端版。结局实际是各打五十大板:一方面,鲭目及其国民为了自己的利益而作恶,即使他们人数再多,最后都活该自相残杀。另一方面,百鬼丸为自己的利益而无视自己屠戮鬼神对其他人的利益造成的损害,即使其他人再罪恶、人数再少,也无法让他获得道德制高点。第16和18话中的那个养鲨鱼的男子之于百鬼丸,正如鲭目之于景光:只在乎自己的鲨鱼的死活与痛苦,却完全无视被鲨鱼吃掉的人的死活与痛苦。在这方面,甚至在景光与百鬼丸之间,都有着极大的相似之处:景光牺牲百鬼丸,不仅仅为了国家的和平与富饶,也为了*自己*的野心;百鬼丸斩杀鬼神,不仅仅为了反抗不公,也为了夺回*自己*的躯体(这在第20-22话中展现得最为明确)。他们都有着自私的一面。《多罗罗》将对动机的评判置于对后果/利益的考量之上、将对“对错(right/wrong)”的评判置于对“好坏(good/bad)”的考量之上,这些不仅仅否定了边沁式功利主义,还否定了整个后果主义传统。

      虽说如此,我们也应该注意到,在剧情发展过半时,出现了多罗罗背后的宝藏地图这一“机械降神(deus ex machina)”式的剧情设计——结果,最后的指向似乎是:多数人与少数人的利益冲突,归根结底要靠财富来解决(如琵琶丸向多罗罗暗示的那样,第13话)。这与其是在解决利益冲突,不如说是在规避利益冲突:当我们在谈大家该怎么分一张饼时,你来告诉大家:为何不一人一张饼?当然,我们可以说,正因为这是个十分突兀的“解决”冲突的方式,它才需要十分突兀地登场,因此,藏宝图恰恰必须是个“机械降神”。这样一来,多数人与少数人之间的利益冲突这一组冲突的悲剧性,就得到了确认:除非靠天赐,否则没有解决方法。不过,编剧似乎并不想在这个问题上以僵局告终。在第23话,多罗罗、醍醐村民、与夫人之间的对话,既确认了这一冲突是无法在现有框架下解决的,又试图指出另一种对这一冲突的处理方式,即:通过民众的独立、而非对武士的依赖,来消弭冲突。这个新提议,在第24话(最终话)中便与藏宝图结合了起来:通过利用这一笔财富,民众得以实现独立。不得不说,这是个令人大失所望的提议。一个原因在于,这个答案与之前的剧情产生了强烈的矛盾:虽然琵琶丸和多罗罗最后的对话的一个明显用意在于表明上述这一提议是新颖的,但是,从对武士的依赖中独立出来,这正是多罗罗父亲的计划,而鼬的背叛本来就已为这一计划执行了死刑(第9话)。第24话未能对多罗罗父亲的失败加以反思,而是依样画葫芦,令人很难不怀疑,醍醐村民们将会重蹈覆辙。

      ***

      上述对利益冲突双方各打五十大板态度,带来的是第三组(也是本应更有意思的一组)悲剧性冲突:假定景光与百鬼丸都没有自私的动机,那么上述多数人与少数人之间的利益冲突,就变成了两种正义之间的冲突:正义究竟是由国家规定的、继而限定在一个国家之中的,还是超越国家的?如果是前者,那么百鬼丸就失去了挑战景光的正当性,因为那意味着正义是由景光及醍醐国国民来决定的,国界之外无所谓正义。百鬼丸对景光的挑战,归根结底就将只是利益冲突而已。如果是后者,那么,在乱世之中,国家的存在便是对正义的阻碍,结果景光的统治便失去了正当性:景光仅仅满足于一国内部的和平与富饶,并未试图终结乱世,这就使得醍醐国的和平与富饶本身成为了不正义——毕竟,寄生虫的繁衍,是对整个躯体的损害。困境在于,我们无法彻底拒绝上述两种正义中的任何一种。我们既认为百鬼丸有着正当的理由通过破坏醍醐国来为自己夺回正义,又认为景光有着正当的理由通过阻止百鬼丸来维持醍醐国内的正义。这就变成了安提戈涅式的悲剧。

      但可惜,《多罗罗》并没有真正将这一安提戈涅式悲剧的潜质发展开来。两种正义间的冲突,先被简化成了个人与国家之间的冲突,并最终被简化成了一种类似个人权利与国家利益之间的冲突。这等于又向上述第二种悲剧性冲突的方向倒退了一步。这一倒退的好处在于,它可以更好地将第一与第二种冲突结合起来,从而为第二种冲突寻求一个建设性而非批判性或规避性的解决之道。第一种冲突,突出了个人“幸福”的暧昧性。而既然个人“幸福”是暧昧的,那么个人“利益”就也是暧昧的。因此,作为个体的百鬼丸,应该维护的是自己作为一个个体所理应拥有的权利,而不应在乎对自身权利的维护是否会为自己带来利益。恰恰是对利益的考量,使得自己的动机遭到了污染,从而把自己拉到了与国家利益同等的位置,结果失去了自己所能主张的道义——如第二种冲突所示。

      可这样一来,第三种冲突的悲剧性就被冲淡了。个人权利与国家利益之间的冲突,百鬼丸的正义主张与景光的权力之间的冲突,不再是悲剧、而仅仅是悲惨而已——因为不论这个冲突看似多么惨烈,最终的解决方式都是早早就已确定的:一方面,百鬼丸是对的,只要他能学会从对自身最狭隘的利益得失的考量中超脱出来(或者说,只要他能意识到,肉体的健全不能以牺牲灵魂的健全为代价)。在第17话与寿海重逢后,百鬼丸也确实逐渐(虽然很曲折地)开始了这一转变,并在第24话中真正做到了这一点(但编剧在这里处理得非常差,因为我们完全不知道为什么百鬼丸突然就决定放下屠刀了)。另一方面,景光是错的,他跨越了个人权利这条道德红线,从而使得他的一切所作所为都在根本上失去了道德基础,即使他看起来为更多的人带来了利益。因此,第24话中百鬼丸对多宝丸的胜利与百鬼丸对景光的“宽恕”(即一种上位者对下位者的容忍),便是丝毫不足为奇的结局(虽然我不太能理解编剧把寿海也一块弄死的用意何在)。

      就此而言,《多罗罗》无非还是在为当代法治社会的基本价值背书罢了,冲击力虽大,但创造力不足。在这个话题上,《Legal High》第二季的最后几话要比《多罗罗》明确且布局精心了很多。有些观众以为《Legal High》第二季的冲突在于庸众与真相之间,但没有比这错得更离谱的理解了。古美门律师不在乎真相;他在乎的是,当我们无法确知真相时,始终坚守权利这一个体在法治社会中最后的保护伞——即便在某些个案中放弃坚守权利看似是受害者、社会、乃至被告都想要得到的美好结局(如羽生律师试图实现的那样)。

      但就算如此,从思想上讲,和大多数番剧比,《多罗罗》也高出了不止一点半点。更何况,在没有法治的社会里、在不承认权利的神圣性的社会里,多一部《多罗罗》,总要好过少一部《多罗罗》。

    • Jensen

      景王问政于管氏:“杀一人以利天下,可以吗?”

      管氏说:“不可以。”

      景王问:“为什么呢?”

      管氏说:“杀人的应当是法律,不应肆意剥夺任何无辜之人的生命。”

      景王问:“杀了他可以挽救一万个人的性命,也不应该做吗?他无辜,一万个人也无辜。一个人的无辜,和一万个人的无辜,谁重呢?”

      管氏说:“一样重。”

      景王笑。

      管氏继续说:“杀戮无辜,有害国法。害国法而不知,却以为行的是理所当然的事,臣私下里为国君担忧。”

      景王正色道:“那寡人又该如何处理这样的事情呢?”

      管氏说:“是谁要害这一万人,就惩治谁。如果是另外一个人,就招募勇士除掉他;如果是一个团体,就令执法机关敲掉它;如果是天灾,便去抗灾;如果是人祸,便去问责;如果是制度,便去改革。不能因一亿人的贫寒,便杀了许氏和三马,将他们的资财分给众人。这无异于杀鸡取卵,涸泽而渔,会令更多人贫寒,而不会致富。”

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